Форум » Давайте знакомиться » Летопись форума » Ответить
Летопись форума
Яна: Предлагаю сюда публиковать свои работы-тексты,видео и проч. Всё, чем хотелось бы поделиться с более широким кругом читателей. Тескты и рассказы желательно озаглавить.
Ответов - 39, стр:
1 2 All
Marina: Яна , спасибо большое за эту тему! Что касается конкретно моих текстов, как только у меня будет время - я их сюда скопирую. Просто у меня есть мысль сделать "второе издание, исправленное и дополненное" ))))) Для этого надо подредактировать кое-что... И еще, заранее просьба: когда тема будет заполнена (а я надеюсь, текстов у нас для этого хватит ), не надо ее переносить в архив, ведь он закрыт. Просто открыть в этом же разделе тему-продолжение.
Яна: Marina я даже не думала об этом, как скажешь.
Marina: Пожалуй, есть тексты, которые исправлять не надо, поэтому начну понемножку... ))) Как я с ними познакомилась… В 1988 и 1989 годах, еще учась в школе, я побывала на двух рок-фестивалях, соответственно «Рок-Периферия-88» и «Рок-Периферия-89». Мы всем классом тогда окунулись в рок-тусовку, узнавая друг друга заново, совсем иначе, не по-школьному. Время было лихое, страна кипела и бурлила, мы с жаром спорили о ценностях, об идеалах, о прошлом и будущем, чувствовали себя вдохновенными преобразователями мира, и рок воспринимали как средство самовыражения. Вот на одном из этих фестивалей я и увидела впервые «Калейдоскоп», в качестве гостей, с двумя пародиями: на песню «Белые розы» «Ласкового мая» и на песню Цоя «Перемен, мы ждем перемен!». Теперь, через столько лет, у меня вызывает улыбку гремучая смесь из сибирских рокеров и «Калейдоскопа», а те их пародийные песни воспринимаются как символичные. Песни я помню, но «Калейдоскоп» прошел тогда совершенно мимо меня, занятой осмыслением мировых проблем. Впрочем, как я понимаю, того, кто мог меня заинтересовать, в то время еще в театре не было. Второй раз судьба меня столкнула с «Калейдоскопом» в 1992 году, уже во время учебы в университете. Получилось почти так же, как у Яны. Староста группы распространял билеты. И именно на День студента, осенью. Меня никто не гнал насильно, успеваемость у меня была не просто хорошей, а хорошей до безобразия. Но я почему-то пошла, за компанию с одногруппниками. И ведь концерт мне, в общем-то, понравился. И ведь был же там уже блондинистый мальчик со стрижкой-каре. И пел. Но – не торкнуло. Опять как-то мимо. Объясняю это только одним: значит, я была еще ребенком. А от его вокала остались полудетские впечатления: странно, вот он один поет по-настоящему, а остальные почему-то мало стараются, хотя, наверное, могли бы так же. Учеба пошла дальше, своим чередом. О концертах «Калейдоскопа» я регулярно слышала, видела афиши, написанные таким дорогим теперь моему сердцу фирменным шрифтом. Местные радиостанции взялись частенько крутить песню «Деревенские страдания» («Вот такая вот ситуэйшн»). Одна из моих подруг несколько раз побывала на концертах и стала везде напевать эту песню. И все это понемногу меня подтачивало, как вода точит камень. Но нужна была последняя капля... И вот, эта самая подруга однажды настойчиво предложила вместе прогуляться на «Юморину-95». Она даже сама заплатила за мой билет! Несчастная, она не знала потом, куда деваться от моих требований ходить на их концерты! ))) Юморина проходит, как известно всем постоянным зрителям «Калейдоскопа», в конце марта. В тот раз она была в барнаульском Театре Музкомедии. Старое, как говорит Селедка _Таня, «затертого года» видео на youtube оперы «Глеб Жеглов», а также «Песенка оптимиста», «Парк Юрского» и «Ромашки спрятались» – именно с той юморины. Еще там были номера на роскошной литературной основе: пушкинском стихотворении «У лукоморья дуб зеленый» и шолоховской «Поднятой целине». Между прочим, алтайское телевидение снимало ту юморину, как и последующие. Потом выходила неплохая передачка, где номера «Калейдоскопа» по мотивам «Места встречи» были смонтированы с эпизодами из самого фильма. Эх, где-то в архивах ведь пылится все это!.. Ну, пришли мы. Начался концерт. И – все… При первых же звуках голоса, от которого, кажется, сейчас сметет весь зал, меня накрыло с головой… Нет, мне все калейдоскоповцы, конечно, понравились. Все без исключения. Подруга потом всячески хвалила «этого симпатичного парня, у которого тоже есть голос» (имелся в виду Саша Федоров). По сравнению с кем «тоже» – было понятно и так. Я с ней соглашалась, охотно обсуждала таланты Федорова. (Кстати, что меня больше всего привлекает в Александре до сих пор – это изумительная дикция и безупречный русский язык. Какой-то божий дар интеллигентности.) После концерта в фойе была дискотека, «Калейдоскоп» их частенько устраивал. Мы плясали и обменивались впечатлениями со множеством знакомых, встреченных там, в театре. Говорили обо всех: о Диме, об Альберте, об Андрее, о девушках… О Гасаеве почти не говорили. А если кто-то начинал – я старалась пресечь разговор или перевести на другую тему. Я не хотела растревожить свое первое впечатление. А через месяц, смотрю – висит афиша: «Шоу-театр «Калейдоскоп» повторяет «Юморину-95», в актовом зале педуниверситета. И я пошла. Чтобы убедиться… Концерт получился совсем неофициальный, какой-то домашний, камерный и очень теплый. Были заменены некоторые номера, что позволило мне узнать о «Калейдоскопе» больше. Я сидела в первом ряду и впитывала в себя всю эту атмосферу. Помню, Виталя несколько раз забавно путался и забывал текст, а также некоторые движения в танцах. Вряд ли это нравилось остальным актерам, но меня еще больше по-человечески привлекло. С концерта я уже не шла, а летела… Ну вот, собственно, о знакомстве все.
Marina: "Встречи с ДЛШ и их последствия" Ну, дорогие гасаеманки, гасаефилы и гасаеведы, идите сюда! И остальная публика с попкорном – тоже пусть подтягивается... «Принц взглянул на меня три раза, улыбнулся один раз, вздохнул один раз – итого пять знаков внимания» (с) (фильм «Золушка») Будь я хоть чуть-чуть понаглее, – боже мой, сколько раз я могла затесаться в одну компанию, сблизиться через кучу общих знакомых, встретиться в гостях, даже сама напроситься в гости! Не говоря уже о том, что в 1995-98 годах при покупке билетов на концерты в актовом зале Политеха, а также на самих концертах я, видно, так ему примелькалась, что он начал первым здороваться со мной, несколько раз заговаривал – я всегда шарахалась и ничего не отвечала. Ни-че-го! Более застенчивых поклонников еще поискать. Не было даже и мысли ни о каких автографах или совместных фотографиях. Все что есть – это мои воспоминания о случайных встречах… Буквально через несколько дней после повторного концерта «Юморины-95» (это был конец апреля, пасмурный, но довольно теплый весенний денек) поехала я как-то на работу. Вскочила на подножку переполненного автобуса на своей остановке, за мной запрыгнул молодой человек, двери закрылись, и мы поехали. Народу много, никуда не сдвинешься, и этот молодой человек был ко мне настолько близко, насколько это возможно. Я к нему стояла почти спиной и практически не видела его лица. Но, еще не успев ничего понять, чувствую – земля (точнее – автобус) буквально уходит у меня из-под ног. И тут он меня спрашивает, какой это номер автобуса. И я, при всей моей памяти, не могу вспомнить, ответила ли я. Скорее всего – опять нет. Помните, в фильме «Титаник» Кэмерона, когда старую-старую героиню просят рассказать о ее путешествии и о гибели корабля, она начинает: «Прошло восемьдесят четыре года, а я до сих пор чувствую запах свежей краски…». Так вот, у меня прошло, конечно, поменьше, – семнадцать с половиной лет. Но я до сих пор чувствую запах кожаной куртки (той самой, что исполняла роль первого «тужура» Глеба Жеглова) и мужского парфюма. И вижу руку на поручне рядом с моей… Собственно, по руке я его сразу и узнала. Ну, если здесь есть экзальтированные барышни – они меня поймут. Я до мельчайших подробностей помню и этот автобус, и тот день, и свою одежду, и прическу… в общем – все. Он вышел на вокзале – я поехала дальше. Следующая подобная встреча состоялась в ноябре того же, 95 года, в Новосибирске. Я той осенью несколько раз ездила в командировки в Академгородок, который, кстати, очень полюбила. И вот как-то в новосибирском подземном переходе у остановки «Речной вокзал» я нос к носу сталкиваюсь с о-очень знакомым парнем в меховой шапке-ушанке. По его взгляду было ясно – он понял, что я его узнала раньше, чем я сама это поняла. А я, разойдясь с ним, потом долго говорила себе, что мне уже мерещится. Оказалось – нет, не мерещится. Как потом выяснилось, «Калейдоскоп» давал в Новосибирске серию сольных концертов из своих лучших номеров. Через пару дней я пришла на автовокзал, чтобы уехать в Барнаул. Купила билет. Сижу, жду в до странности маленьком для большого Новосибирска старом здании автовокзала. Вдруг в зал ожидания входит Саша Федоров, хмурый, уставший и какой-то отрешенный, с сумкой через плечо. Потом – Гасаев, с таким же отрешенным, но чуть более безмятежным видом. Федоров подошел к кассе. Вскоре объявили: «Посадка в автобус до Барнаула производится у третьей стойки». То, что называется «стойкой» – это железный столбик с табличкой, который торчит из грязи. Вообще, у меня в тот момент было ощущение, что я смотрю черно-белый фильм. Вокруг – только разные оттенки серого цвета. Смеркалось. И моросил дождь со снегом. И вдруг это черно-белое кино прорезали яркие-яркие букеты цветов. В ожидании автобуса у места посадки стояли девушки – Алла, Инесса, Рита – с охапками цветов и оживленно переговаривались. Рита, как всегда, говорила громче и веселее всех. «Икарус» был уже подан, но шофер не спешил открывать двери и впускать пассажиров. Он достал какие-то инструменты и, нагнувшись, ковырялся под автобусом. Ждать было холодно. Рита, смеясь, выдвинула идею, чтобы Виталя взял монтажку и огрел ею водителя по затылку. Когда Виталя через несколько минут подошел к девушкам, она ему это предложила. Как он отреагировал – мне не было слышно. Но спустя месяца полтора, услышав в дуэте Ивана да Марьи (Витали и Риты) из Новогодней сказки-анекдота такие слова: «У моей милашки странные замашки / Заманила в баню, парила монтажкой» – я уже не сомневалась, что это их собственное творчество. Все-таки, мы поехали. Ко мне привязался с разговорами сидящий рядом парень, и я упустила любимых артистов из поля зрения. Помню еще, что весь «Калейдоскоп» во время остановки в Тальменке с аппетитом уминал чебуреки и прочие сосиски в тесте. Вообще, конечно, встречи-то происходили в основном на концертах, из которых каждый по-своему запомнился. Но сейчас скажу об одном. Это был уже 99 год. Май. Концерт Виталия Гасаева совместно с Александром Церпятой, один из первых. Барнаул, актовый зал Политеха. Задолго до концерта по всем вузам висели афиши, изначально отпечатанные для Новосибирска с внесенными от руки исправлениями для Барнаула. Например, было напечатано: «Студентам медицинских вузов – скидка!». И зачеркнуто. Поскольку позади у ДЛШ уже был победный КВНовский сезон в Высшей лиге, Виталю эти афиши забавно и пафосно рекомендовали как «звезду Российского КВНа». Я купила билеты заранее. Кто же знал, что в этот солнечный, замечательный майский день с утра произойдет одно из самых тяжелых событий в моей жизни. На тот момент – самое тяжелое. Не распространяясь, скажу, что это были не личные, а служебные трудности. Но – более чем серьезные. Потом, правда, удалось решить проблему, через полгода. Однако на концерт я пошла, всем смертям назло. Виталя пел уже хорошо известные «Коробом», «Мужики», «Над моей головой», чуть более новые и менее отрепетированные "Землю Сибирскую", «Сердце», «Белую королеву», «Не на беду», конечно «Варю» (пожалуй, единственная песня Александра в его репертуаре, которая мне не нравится, все остальные – очень люблю). Церпята пытался разбавлять концерт шутками, то удачными, то не особенно. Как вам, например, такой юмор: «Следующая песня называется «Сердце», но я думал назвать ее «Печень»…». Что возьмешь с выпускника медвуза! Александр сам запутался в своей шутке и никак не мог довести ее до конца. Виталя, наконец, прикрикнул: «Хорош прикалываться!». Были и песни еще невыученные, которые исполнялись буквально «с листа». Например, «Бродяга». Эта песня, особенно в последнее время, мне безумно нравится. Уже тогда она меня поразила сочетанием шуточности с какой-то невозможной, душераздирающей жалостливостью. Александр поставил пюпитр, на который водрузил листки с текстом, чтобы можно было подсматривать во время пения. Виталя зачем-то выходил за кулисы и, возвращаясь на сцену, зацепил этот пюпитр и снес его. Церпята тут же прокомментировал: «И, уронив пюпитр на эту сцену, перед вами появляется Виталий Гасаев!». Еще, так же подсматривая в текст, они спели забойно-танцевальный церпятовский «Медицинский институт». Это был единственный раз, когда я его слышала в исполнении Витали, который отчаянно путал слова, но автор, видимо, мог это простить ТАКОМУ исполнителю. Вообще, самый проникновенный момент в том концерте был, на мой взгляд, когда, как раз после исполнения песни «Сердце» Церпята с непередаваемым изумлением произнес в микрофон: «Он ТАК клево поет, я просто балдею!». Как будто сам впервые услышал и поразился. Завершая концерт, Виталя спел «Ворона». На моей памяти – в первый раз…
Marina: 4 ноября 2012 года день рождения театра "Калейдоскоп" (мой первый отчет на форуме) Только сразу просьба: не стреляйте в пианиста (в меня, то есть), он играет, как умеет. И говорит, что чувствует. Если не здесь выговориться, то где же? Ну, слушайте…))) В этот серый и слякотный день я шла на концерт в приподнятом настроении. Вообще, я собиралась на него изначально с единственной надеждой – хотя бы на одну песню… Потом, благодаря вашему форуму, я узнала, что Гасаев участвовал 26 октября в открытии сезона, и надежда уже разрослась как минимум до двух песен. Ну, а то, что я увидела, далеко превысило все ожидания! Этот концерт стал истинным возвращением туда, на 15–17 лет назад, когда как минимум раз в месяц был настоящий праздник, и забывались все проблемы. Когда я терроризировала всех своих подруг и друзей походами на «Калейдоскоп» – им было интересно, но не более того, так часто ходить они не были готовы. Когда все мои потенциальные ухажеры проходили проверку «Калейдоскопом». Многие не выдерживали. Один выдержал тогда, но не очень-то выдерживает сейчас ))))) И мне, по большому счету, наплевать на возрастные и прочие изменения, происшедшие с любимыми актерами. Глаза у меня есть, конечно, я все вижу. Но это были они. Настоящие, не подделка! Золотой состав! «…В паспорт записан срок годности нашей. А я, я просто съел за завтраком свой паспорт!» Оставалось мечтать только, чтобы этот вечер никогда не закончился… Теперь о номерах. «Репетиция провинциального театра». Я этот номер видела вживую в 1995 году. Дима Никулин тогда играл автора пьесы и заодно ее главного героя – «атомного подлодочника Радия Нуклеидова». Играл шикарно, и его рефлексирующий персонаж вызывал-таки сочувствие: «Оставьте мне хоть что-нибудь, я не могу жить без всего!». Виталий Гасаев играл «лирического бабника» – «хахаля», который заводится у жены героя в его отсутствие. И когда он возмущенно говорил своим тенором: «Мое амплуа – лирический герой-любовник!» – ему нельзя было не поверить. Здесь где-то в теме Витали есть фотография его с Инессой из этой миниатюры. Все остальные актеры – на своих местах, в тех же ролях. В том числе – Александр Федоров, как он сам уже отвечал, всегда играл актера, который все время на сцене, но вступает только в конце, получая роль «Оно». Нежно любимый и глубоко уважаемый Александр Иванович Полетаев был и тогда, и сейчас очень темпераментным. В этот раз он, кажется, слегка подзабыл слова (говорю по памяти). В знаменитой фразе: «Времени в обрез, перевоплощаться некогда, каждый играет самого себя!» он не сказал «перевоплощаться некогда». И в реплике: «В отсутствие героя у его жены рождается сын…» он не добавил сразу: «Негр!». Сказал это только после возгласа Инессы: «Как?!». Но Полетаев – действительно гений, Мастер. И этим все сказано. «А что, генацвале, грянем рок в этом зале!» («Грузинское попурри»). Сразу замечу: в исполнении молодых артистов «Калейдоскопа» я этот номер не видела. В исполнении Гасаева, Федорова и Деулина – видела миллион раз. Петя Винс вписался очень удачно. В глубине души, конечно, я согласна с Яной: Винса и Гасаева вернуть в спортзал бы неплохо. Но я ни разу не объективна. Когда они на сцене – молодые могут отдыхать в сторонке. Домашнее видео «Калейдоскопа». Интересно, но это была уже другая эпоха в истории театра, поэтому меня задевает меньше. И мне непонятна фишка с ненатуральными голосами. Номер из жизни милиции-полиции любого города, но не Барнаула ))))) Поскольку этот номер новый – воспоминаний здесь добавить не могу. Кроме, разве, того, что Винса мы уже видели «пьяным» – в миниатюре «Следственный эксперимент», она есть в сети. Это тот же концерт, где было «Ограбление». Я видела его живьем. Кстати, там, наоборот, Никулин играл милиционера, а Винс – подследственного. Сейчас сыграно было великолепно. Персонажа Димы было жаль до глубины души, даже больше, чем это, наверное, позволительно в юмористической постановке. Опера «Глеб Жеглов». Да, я отношусь именно к тем «девушкам от 18 до 80 лет», у которых это – любимый номер «Калейдоскопа». И, включив его в этот концерт, ребята попали «в десятку». В самое сердце. Я скорее люблю оперы, чем нет. И отдаю должное безупречному вкусу и мастерству, с которым сделана эта вещь. Ну, и главному исполнителю, конечно. Что ни говорите, а это – нехилая оперная партия. Весь смысл номера, а также основной комический эффект – в том, что надо петь именно оперу. И, при несомненных талантах всех остальных, оперу тянет на себе «заслуженный тенор Раскорякской республики» (в этот раз, правда, ставшей автономным округом). Кстати, заметили, что ему дали фамилию Безголосых, хотя всю жизнь он был Запупыркиным-Дусье или Сермяжным-Правденко? Каждый раз, помимо общего восторга от сумасшедших голосовых данных Витали, я жутко переживаю: возьмет ли он верхнюю ноту на словах: «…в зале сидят. Да, сидят!». И хватит ли у него дыхания на фразе: «Браво, Копченый, браво-брависсимо, друга блатного ты мне заложил!». В этот раз и то, и другое получилось, но не совсем. Лучше всего на моей памяти он справился на концерте в честь 25-летия «Калейдоскопа». И сорвал бурные аплодисменты. В старой аудиозаписи с кассеты «Монте-Карловские хи-хи-ты» все пропето очень даже на уровне, и дыхания хватило, но вот верхняя нотка подкачала. Претензий, впрочем, у меня нет – человек осваивал азы классического пения практически самоучкой. А наибольшее удовольствие мне доставили громко сказанные слова какого-то мужика, сидящего позади меня: «Да, вот это голосина!» Если с трудом оторвать взгляд от Виталия Алексеевича и перевести на других, то очень интересен новый Кирпич, Петя добавил своих красок. Порадовал и Дима, который мог бы и не выходить в хоре, не царское это дело. Но вышел. Спасибо ему за это. «Письма в армию». Соглашусь, опять же, с Яной, что номер не совсем в стиле «Калейдоскопа». И не совсем мой юмор. Просто, уж больно дороги сердцу исполнители. «Ария Мюллера». Мне повезло, я видела ее живьем тоже миллион раз. Начиная с Новогодней сказки-анекдота 1995-96 года. Пожалуй, у Александра это – мой любимый номер. И образ Мюллера, который появился еще раньше, – для меня лучший из всех его образов. Можно было проследить его эволюцию, в том числе трансформацию фашистского мундира («Соберись, трансформер фашистский!»), находки в хореографии, умные интеллигентные манеры («Прямо Капабланка какая-то, а не морда фашистская!»). Ну да, в этот раз чуток слова подзабылись. И смысл жизни пришлось искать дважды. Но это только добавило шарма. «Три поросенка». Номер вижу не впервые, но он для меня мало знаком. Да, Александр явно выделялся из остальной компании. Калейдоскоповский стиль чувствуется. Песни Виталия Гасаева. Собственно, то, ради чего я сюда и шла… Романа Колоколова очень хотелось стукнуть чем-нибудь. Что одна «Душа», что другая – кто их, певцов, разберет… Хотя не исключено, что Виталя сам не слишком доходчиво Роме объяснил, какую песню собирается петь. Я очень люблю песню «Душа поет», но понимаю, что нельзя так быстро перестроиться, поймать другую волну. Да еще музыка прервалась… Но, думаю, Виталя был искренне рад, когда публика его ТАК поддержала. «В этом доме» прозвучала с еще большим воодушевлением. И вообще, он, как всегда, весь удивительно добрый, чистый, открытый… Что даже страшно за него становится… Яна, сошлюсь в очередной раз на твой отчет. С финальными репликами в адрес артистов я, как ни удивительно, почти до буквы согласна. Удивительно – потому что мы, все же, разные люди. Только добавлю по поводу Гасаева. Безумно радуясь тому, что он вновь заблистал как артист «Калейдоскопа», я-то, конечно, продолжаю эпопею историй о том, как он перевернул мою жизнь. Что ж делать, если перевернул… «Воспитание собаки». О новых номерах мне трудно что-то писать, ощущения еще не оформились. Понравилось очень. И тоже, все трое - любимые. «Рубаха-парень». О-о-о! Вот это подарок! До сих пор поверить не могу! Виталя, пой еще! Это абсолютно его образ. По поводу рубах – можно провести ретроспективный экскурс во времени. До синей рубахи, действительно, была желтая. До нее – красная, пожалуй, самая убойная для женской части публики. Ну, и фигура тогда, конечно, несколько… отличалась. Но еще раньше была русская косоворотка Ивана-дурака в новогодней сказке-анекдоте 1994-95 года. Песня тогда имела немного другие слова и называлась «Вся власть Ивану». Очень, кстати, по-русски прозорливая, антиполитическая песня. Суть в том, что представители сказочных злодейских сил, герои анекдотов поручик Ржевский (Дмитрий Никулин), Мюллер (Александр Федоров) и Вовочка (Альберт), чтобы отвратить Ивана (Виталий Гасаев) от намерения воевать с Кощеем (Александр Полетаев), пытаются соблазнить его политической карьерой и выдвинуть в мэры города. Ну, а он им отвечает, что ему плевать «на этот муравейник с высокой башни». Именно тогда Виталя придумал знаменитое движение… э-э-э тазом, на которое сейчас лишь слегка, как бы стесняясь, намекнул. Кстати, по-моему, раньше не было момента, когда он в конце песни собирается чихнуть, а ребята от него закрываются. «Развод». Н-да, на позитиве. Ребята молодцы. Они кайфуют от того, что они вместе. И задумка режиссера понятна. Недоработано еще слегка. И правда, начали ярко, а потом как-то потерялись. Но, как поклонник театра, люблю номера, где все они собираются на сцене. «Мы бродячие артисты». И песни люблю, где все они участвуют. Вы – великие таланты, но понятны и просты. Будьте вместе, держитесь друг за друга! В Барнауле стоит жить, стоит побывать только за то… только за то, что они здесь есть! А они есть!.. Неужели, я это видела?! Все.
Marina: КВН-концерт, посвященный Международному дню студента 20.11.2012 г. Барнаул Что хочу сказать… По горячим следам меня, если честно, больше возмутило то, как молодежь и в зале, и на сцене воспринимала шутки ДЛШ и их самих. Сейчас смотрю – да нет, вроде, весело, прикольно!.. И сами мэтры себя комфортно чувствуют, а это – главное. Но, вот, убейте меня, я не могу понять, как Винсу можно аплодировать тише, чем молодому парню, даже если Петр Петрович читает шутки из сети. Да даже если бы он телефонный справочник читал!.. Как можно их не искупать в овациях, когда они появляются на сцене!.. Н-да, ну это на мой фанатский взгляд… Пятнадцать лет назад-то ух как все по-другому было!.. И, по-моему, самим «Детям» не стоит давить на тему собственной старости. Ну, пошутили разок-другой про «прошлый век» и про «Староперуново» – и будет. Пороху-то в пороховницах «этак мегатонн сто тридцать, если мерить в пересчете на тротил» (с) «Биатлон» теперь мне кажется заранее срежиссированным. Мальчик, который вышел победителем вместе с Петей, – действительно, похоже, самый талантливый. Хотя, пока он добрался до по-настоящему смешных шуток, прошло довольно много времени. «Разминка». Ну, какие же красавцы! Не на голову – на десять голов выше всей этой поросли! И чувствуется, как им самим это интересно! Мы с Яной говорили о том, что одни и те же актеры в «Калейдоскопе» и в ДЛШ, бывает, смотрятся по-разному. В «Калейдоскопе» они легкие, искрящиеся, а в ДЛШ – более тяжеловесные. Я боялась, что так будет и в этот раз. Но нет! От них «идут такие флюиды – что ни флюид, то огурец!» (с) Такая сила и мощь чувствуется и, в то же время, легкость. «Барнаул, встречай своих детей!!!» Аж сердце из груди выпрыгивает! Надеюсь, энергии хватит на тур и еще останется! Полосато-клетчатая форма с цветными шарфиками – чудо из чудес! Это тот случай, когда простота – гениальна, а гениальное – просто. Никто больше в КВН толком до этого не додумался. Те же «Уральские пельмени» очень долго искали свой стиль, первый вариант формы у них был чудовищен. Думаю, как раз под влиянием «Детей» «Пельмени» добавили себе простоты и элегантности – и то не дотянулись. Форма наших сразу преображает. И делает всех одной командой – и подчеркивает индивидуальность каждого. Когда они появились в Высшей лиге, они уже были не в самом молодом для КВНа возрасте (хотя, разумеется, и не в старом). Но выглядели моложе всех остальных, проносились по сцене, как свежий ветер. Это заслуга Полетаева и школы «Калейдоскопа». Поэтому, например, мне непонятно, почему большинство молодых КВНщиков вчера были одеты так, чтобы подчеркнуть (или даже создать) какие-то недостатки фигуры и внешности. Ради комизма в конкретном номере – это оправданно, а постоянно так выглядеть – довольно быстро перестает быть смешно. И отвлекает от смысла шуток. Ну, может, это мои личные заморочки… Что же касается «глумления» молодняка над Гасаевым – я, как гасаевка, на стороне тех, кто считает, что нос у них еще не дорос. Не дотянуться им до него, даже «в прыжке», поэтому хоть попрыгать под его песню! Но он – добрый, он простит. Правда, инициировали-то это хитрецы-«дяденьки», но по поводу них у меня – только теплые чувства.)))
Marina: Барнаул. Тур по городам Сибири памяти Г.Малыгина. Концерт 6 декабря 2012 года Вы хочете текстов? Их есть у меня!))) Держите мой отчет. Прошло некоторое время после концерта – два сумасшедших напряженных дня, две бессонные ночи – и он мне уже рисуется в воспоминаниях чуть ли не совершенством. А на самом концерте я была мно-о-го чем недовольна. Ну, некоторая критика, конечно, в отчете будет. И все же, положительные эмоции, однозначно, перевешивают. Постараюсь восстановить последовательность номеров, насколько смогу. Сначала нам показали на экране бегущий текст в духе «Звездных войн», сообщающий о том, что дисциплина никогда не была сильной стороной команды «Дети Лейтенанта Шмидта», и поэтому часто концерты приходилось начинать одному человеку. Этим «одним человеком» оказался Петр Винс, выбежавший на сцену с песней: «Мы из Сибири родом, мы посланы народом / В команде нет УРОДОВ (крик в сторону кулис), зато красавцы есть…». Н-да, исполнение этой песни в одиночестве как-то не очень заряжает… Лично мне, конечно, физически не хватало раската гасаевского тенора на словах: «…Специально приглашенные-е-е-е-е!..» (Виталя, если помните, говорил: «Чем дольше тянешь, тем больше хлопают»). Конечно, Петя тоже тянул этот звук, как мог, попутно метался по сцене и за кулисы, привлекая к себе внимание зала, но мне в этот момент слышался другой голос… После того, как Петя пометался, попел, потанцевал, выстрелил из хлопушек, осыпав сцену и первые ряды разноцветными бумажками, он принялся со сцены названивать друзьям, выясняя, где они запропастились. Режиссерский замысел (а он, я надеюсь, был), видимо, заключался в том, чтобы в первой части программы индивидуально представить каждого из звездных членов команды, дав им возможность по очереди искупаться в зрительском внимании. Это прием, который применяет, скажем, А Дюма в начале книги «Двадцать лет спустя», где Д`Артаньян последовательно объезжает своих друзей, пытаясь собрать их вместе, а они поначалу отказываются, а затем, все-таки, собираются. Этот же прием используется во множестве фильмов, например, в «Великолепной семерке». Словом, задумка понятна, а вот воплощение подкачало. Начало получилось несколько затянутым, с необоснованными паузами, с притянутой за уши единой сюжетной линией, благодаря которой, например, действие миниатюры про геев было перенесено на барнаульский Поток – район, где, конечно, «айфон пятый» («Пятый… уже!» – Д. Никулин) спереть могут, а вот с геями, думаю, там напряженка. Кстати, эта миниатюра была исполнена на КВН-концерте в Политехе гораздо живее и с более подходящими интонациями. Итак, первым из тех, до кого дозвонился Петя, стал Дмитрий Никулин. Вторым – Виталий Гасаев, который «отвечал» Винсу по телефону отрывками из собственных песен. Наконец, он появился на сцене с песней «Ипотека». Здесь я понимаю, конечно, чувства Яны, предпочитающей эту песню в исполнении Александра Федорова, но… «кто-то любит арбуз, а кто-то – свиной хрящик» (с). Я песню слышала впервые, и, как я уже говорила, голос звучал настолько потрясающе, что публика просто слушала, не улавливая смысла слов. Примерно то же произошло в 2000 году в Юрмале, когда Виталя пел «Колобка» и, думаю, мало кто из зрителей с первого раза врубился, в чем там было дело в песне, и почему «съедобный внук повесился». Бешеная овация и крики «браво» предназначались именно голосу исполнителя. Вот и сейчас, только когда Виталя в процессе пения начал доставать из карманов пачки «долларов», стало ясно, что песня-то, вроде, юмористическая. И про ипотеку. И очень жаль было переключать внимание с такого совершенного голоса на текст песни. Кстати, если, глядя на Федорова в этой песне, наверное, можно было поверить, что «он не знает, что ему есть», то, глядя на Гасаева, в это поверить труднее ))))) Потом был интерактив с залом, раздача долларов, потом кое-как удалось вытащить с места смущенную девушку. Было заметно, как Виталя сам волновался и смущался в этот момент. Наконец, он ее увел… Когда худо-бедно разобрались с этой девушкой и с ее парнем, настал черед выхода Дмитрия Бакина, который, как я уже писала, рассказывал, в сопровождении видеоряда, как он хотел сфотографироваться у памятника, а ему мешала чья-то свадьба. Понравились слова: Бакин: - Каждый гражданин имеет право сфотографировать музыку, замерзшую в камне… Винс: - Застывшую.. Бакин: - Ну, это синонимы… Затем был номер «Письма из армии» в исполнении Бакина и Никулина. На мой вкус, конечно, без такого юмора можно было (и стоило бы) обойтись. Угораздило меня привести сюда родителей! И – да, мы с Яной говорили, что на концерте «Калейдоскопа» Петя в этом номере смотрелся лучше Димы Бакина. Бакин – талантище, но тут он явно недорепетировал. «Прием на работу». Наконец, я увидела этот вариант, с Гасаевым. Как же я рада, что он играет!.. В отчетах из Новосибирска писали, что он чмокнул в макушку то ли Никулина, то ли Федорова. Тут он это только изобразил, на расстоянии и от того, и от другого. На стульях скакали от души, и Виталя старался изо всех сил. Мне понравилось в этой миниатюре их актерское взаимодействие с Федоровым. Саша, у которого опыта драматической игры несравнимо больше, как мне кажется, помогал Витале опять почувствовать себя театральным актером. Спасибо ему за это! Наконец, ДЛШ начали потихоньку собираться на сцене. Потом был видеозвонок Вячеславу Гуливицкому, задавшему вопрос «знатокам». Понравился диалог, прозвучавший как бы между прочим: Федоров: - А кто – «мы»? Бакин: - Славяне! Винс: - Это вы – славяне, а я – немец. Гасаев: - А я – татарин! Федоров: - А я – русский… наполовину. Гасаев: - А на вторую половину? Бакин: - Да неважно!.. Потом был выход Андрея Деулина, встреченного бурными аплодисментами. Кстати, мне тоже жаль, что его в концерте было маловато. Но он, объективно, готовился гораздо меньше остальных. Потом – «Кепка в клетку, шарфик разноцветнАй…» Миниатюра «Кирюша». Согласна с Яной, что Дима Никулин в роли «слабенького ребенка» гораздо убедительнее, чем Андрей Деулин. А Федоров и Винс отыграли «на все сто». «Биатлон». Те же шутки в Политехе Винс читал лучше, чем здесь – Никулин и Бакин. Но сами по себе шутки попадались неплохие. «Как отвратительно в России по утрам». Боже, до чего старые номера контрастируют с новыми! Какое это чудо – видеть своими глазами шедевр, отработанный до жеста, до взгляда! Как отыгрывала каждую секунду троица с графином! Как Петя в начале «разминался», изображая, что сейчас запоет! Как он потом картинно вышел с огурцом, и каким взглядом проводил этот огурец Саша Федоров! Как, опять же, Петя упал после «выстрела» точно под ноги Витале! Как было обыграно Петей «пробуждение» отвратительным российским утром! Ну, и наконец, КАК над всем этим звучал абсолютно неземной голос!.. «Радио «Шансон». Дали возможность Андрею снова «сыграть фактурой». Дима в роли ведущего смотрится необычно, уж слишком привычен классический номер, где он играл «урку»-певца, а Гриша был ведущим. «Эй, Сибирь, встречай своих детей!». Класс! И Саша, кайфующий от реакции зала и рассказывающий про разминку, пока ребята готовятся к следующему номеру. «Клуб анонимных поэтов». Этот номер мне сразу запал в душу, так как мне близка тема литературного творчества и еще, как я говорила, очень приятно снова видеть Виталю в роли поэта. Что-то лучше получилось в Политехе, а что-то – здесь. Там была интересная идея со стульями. Видимо, в филармонии столько стульев не нашлось. Но отрепетирован номер уже значительно лучше. Картуз, кушак и сапоги Бакина, беретка и шейный платок Гасаева – абсолютное попадание в точку! Смысл дуэли я теперь полностью уловила. Хотя, конечно, путались чуть-чуть. Виталя сказал: «Мы хотели назваться «парнасятниками» в честь горы «Пегас»», а надо было сказать: «в честь горы «Парнас»». Петя забыл спросить: «Вы курите?», сразу спросил: «Вы что курите?». Насколько в Политехе реакция зала была сравнительно прохладной – настолько же здесь она была непосредственной. Публика помирала от хохота над каждой поэтической строчкой, мешая даже расслышать. Словом, номер очень качественный, хотя наигрывать его еще надо. Дима Бакин уронил свой оранжевый шарф, уходя со сцены, и Саша Федоров, вышедший объявлять следующий номер, элегантно поднял его и повесил на руку. И сказал, что одной из традиций концертов ДЛШ является то, что в каждом из них должна прозвучать хотя бы одна несмешная песня в исполнении… Зал подсказал: «Виталия Гасаева!». Зазвучало вступление, а певца на сцене нет. Саша его снова позвал, и тот вышел, на ходу поправляя ворот рубашки: «Да иду я уже, иду! Свекла не отпускал!» (это из номера про поэтов). И дальше был «Сибирский характер». «Разминка». Да, ее вытянули на себе Яна и Лена, иначе непонятно, что бы парни делали. А у меня теперь есть плакат с автографами ДЛШ, правда, на афише с такими фотками, которые ночью приснятся – топором не отмахаешься! Захватывающе и очень тепло по отношению к залу прозвучал куплет песни «Ехали казаки» акапелла и без микрофонов! Это – из разряда незабываемых подарков зрителям! «Воспитание собаки». Тоже – мы уже здесь обсудили с Яной, что на концерте «Калейдоскопа» была грамотная режиссура, точность, свет, звуковые эффекты, которых я здесь ждала и не дождалась. Но сыграно, в целом, достойно. «Сельский час» («Нирвана»). Еще одно необычайное удовольствие от старого номера! Но есть несколько «но»: 1. Повторюсь: зачем плюсовая фонограмма? «Дети» не работают под «плюс», им это не идет! Виталя в фонограмму категорически не умеет попадать, это неисправимо и исправлять не нужно! Такое ощущение, что «в ушах двоится». Думали, что Андрей не сможет спеть, как надо?.. 2. Щас я критикну моего любимого певца («говорю, а сама не верю»). Виталя вначале пел без нужного напора. Это рок, надо петь на разрыв! Но ему очень помешала необходимость поменять микрофоны и пройти по сцене туда-обратно. Потом отвлекло то, что они все не смогли как следует ухватить Сашу. Однако во второй половине номера он распелся, а последняя от души растянутая нота с придыханием в концовке – это контрольный выстрел! 3. Номер с элементами силовой нагрузки требует точности всех движений. А тут кое-что было смазано. Шикарно все сделал только Петя: все отыграл, как в былые времена, сидя на плечах у Андрея, а потом размашисто спрыгнул вниз! Но тот же Петя очень небрежно сгреб Сашу, что помешало подстроиться остальным, и они его держали, как куклу. Да и вообще непонятен смысл этого захвата. Одно дело – когда раньше держали Виталю, напряженного, как пружина, и отчаянно вопящего: «Ой, держите меня трое / А не то своим гобоем / Всю вам душу растревожу…». Другое дело – когда держат Сашу, который расслабленно висит на руках, и непонятно, как это согласуется с текстом. Ну и, ведь не забудьте, что Виталю-то резко бросали, и он приземлялся, как кошка. Сашу же просто поставили, так же небрежно, как и взяли… Да знаю я, знаю, что его нельзя бросать… Вот вам и издержки возраста или еще неизвестно чего: Гасаева нельзя поднять «по техническим причинам», Федорова нельзя бросить тоже «по техническим причинам». Но, все равно – спасибо, ребята, за этот номер! «Как-то плохо на рассвете…». И снова – шедевр! И кураж! И голос Витали звучал… боже мой, как он звучал! И зал поддержал в едином порыве! «Бард Никита Лабуда» Ну, я уже поясняла новую подводку про оппозицию. Мне кажется – очень остроумно, и со вкусом. А уж «Попранная Русь», видно, так у Димы вся «в душе», «в голосе», «в ногах», «в руках» – что он исполнил ее мастерски! «Макарена». Понравилось, как Дима Никулин при помощи Пети вспоминал движения. Ну, и Юрка очень повеселил! Дальше – несколько Гришиных шуток, опять же, в исполнении Димы с Петей. И – «классика». Ролик с Гришей, и они, молодые, на экране. Настроение меняется… «Артист». Я много раз слышала эту песню, но к числу моих любимых она не относилась. А тут – дошла до самой души. Да, это и не случайно… Мне показалось уместным начало ее исполнения в полной темноте, и силуэты ребят, сразу ставшие строгими. И финальное фото… Вот здесь они друг друга почувствовали, как тогда... как раньше... Каждый на своем месте. И Виталя чуть отклонился, чтобы дать место Грише. И Петя, как тогда, положил руку Грише на плечо… Спасибо!
Marina: Театр "Калейдоскоп". Фестиваль 1994г. Новосибирск Он ваш дневной фигпаек, От бублика дырка большая, Он как две точки над «ё», Как между «жи, ши» запятая. Пусть дома – шаром покати, Из пищи лишь фотообои, На стену ты лезть погоди, И помни: всегда Фиг с тобою!.. Это – «Калейдоскоп» для нас тогда, когда из пищи, и правда, были только фотообои. Когда зарплату на предприятиях (если они вообще работали) выдавали самой продукцией – туалетной бумагой, покрышками, горчичниками и еще черт знает чем (об этом у «Калейдоскопа» замечательная миниатюра «Зарплата бартером»). Когда бюджетникам зарплату не выплачивали по восемь(!) месяцев – а преподаватели школ и вузов все равно выходили каждый день на работу, и я как раз начала сеять разумное, доброе и вечное. Думаю, многие выжили тогда (как сказал Виталя на 34-летии театра, «вышли из воды… сняли и выжали») в том числе и благодаря им. Интересно, что и сейчас они для меня играют ту же роль, так сказать, на новом витке истории… В 94 году я еще не ходила на их концерты, но благодаря тому, что «Калейдоскоп» часто повторял свои номера, – а, как я уже писала, мне жутко нравилось смотреть их по многу раз, – я почти все это неоднократно видела год-два спустя. Единственный совершенно незнакомый мне до этого номер – «Женитьба». Очень неплохая съемка. Крупные планы временами просто вводят в транс. Правда, в этом КВН-Сибирь всегда, на мой взгляд, чересчур много крупных планов зрителей, и вообще все время показывают этот зал, где так много мужчин и парней в очочках (Академгородок сбежался?), отвлекая внимание от актеров. Но за крупные планы их самих, феерически молодых и красивых, – душевное спасибо! «Нифигась». Каждый раз испытываю дикий фанатский восторг от того, что Гасаев – фирменное блюдо «Калейдоскопа», и что зал взрывается при его появлении. Я, как раз, привыкла в то время к концертному, а не КВНовскому варианту «Нифигася», с Инессой вместо Пети и, кстати, с Ритой в роли курицы, а с Андреем Деулиным – в роли Михаила Потапыча. Вариант, который показан здесь, мне кажется еще маловато отработанным, впоследствии все это игралось гораздо динамичнее. И главное – «автоответЧИК» тараторил быстрее, и это лучше воспринималось, по-моему. Но еще более главное – очередное беспроигрышное и органичное попадание Витали в его любимый образ – простого, но смекалистого и фантастически обаятельного Иванушки-дурачка (в данном случае, вперемешку с Колобком), рубахи-парня, «лирического героя» новогодних сказок и еще великого множества калейдоскоповских песен («Хорошо на селе», «В поле широком», «Деревенские страдания», «Ромашки спрятались», «А я куда» и т.д.) Очень красив здесь А. Федоров, ему невероятно идет эта желтая футболка. А какие зажигательно-энергичные у него все движения, и не только в этом номере! «Гамлет и мужик». Я, к сожалению, видела эту миниатюру в концертах только два раза (для меня это – совсем мало). И всегда мечтала найти ее на видео. И вот, наконец!.. Мне она кажется потрясающей!!! Меня всегда привлекают их номера, несколькими штрихами набрасывающие портрет «русской души», и этот я считаю одним из них. Он сделан очень лаконично, минимумом средств, по сути, только интонациями, но сделан шикарно!.. «Танцплощадка 70-х». Все их «танцплощадки» и «дискотеки» обожаю! Без изменения слов, только мимикой, пластикой, опять же – интонациями добиться нужного эффекта – мастерство! Саша Федоров актерски просто невероятен! А Виталя в образе «смешной угловатой девчонки, тихони и не модной совсем»!.. Жаль, здесь как раз «девчонку» не показали крупным планом! Платок на голове был в разных выступлениях разных расцветок. И почему-то очень трогает, что этот платок в припеве еще остается некоторое время на плечах… Кстати, это начало целой галереи Виталиных совершенно очаровательных женских образов – Линды в «Рябине кудрявой», Марии в рекламном эпизоде финала Высшей лиги, Донны Анны в «Бенефисе чемпиона-99», и, конечно, девочки Жени, перед которой просто штабелями должны были валиться все Тимуры и хулиганы Квакины с их командами!.. «Советский театр». Сама по себе подача темы мне кое в чем кажется странноватой. Но большинство шуток по-настоящему смешные! Конечно, Гасаеву в роли режиссера, недовольного Полетаевым-актером, поверить, по системе Станиславского, проблематично… Но я игру юного Виталия Алексеевича (кстати, его здесь впервые на моей памяти называют по имени-отчеству) воспринимаю как вполне достойную. Понятно, что я и не стремлюсь быть объективной… Он обалденно красив на крупном плане в начале, и голос его звучит очень мелодично, даже когда он не поет, а просто говорит. «Будет хлеб, будет и песня». Да, Петя в другой версии кричит «Ййй-е-ххо-о-о!» гораздо круче Андрея. А Саша почему-то без губной гармошки, прикольно изображает проигрыш своим «ля-ля-ля». «Власть рока». Тоже один из любимых номеров, который в моей голове зацитирован «до дыр». Перемотка назад – высший пилотаж! Не зря публика кричит «браво»! Но я видела более поздние и более доведенные до автоматизма версии, которые смотрелись еще шедевральнее! Мне здесь очень нравится Алла! Ну, а реплики «Рока», поданные гасаевским тенором – это класс!.. Уверенности в голосе надо чуть побольше… «Женитьба» не особо зацепила. Как говорится, имхо. Более поздний «Евгений Онегин» в том же стиле сделан удачнее, но тоже – это не совсем мое. И то, и другое кажется несколько затянутым. И главное – все время хочется выключить фонограмму и услышать оригинальные голоса, которые приятнее для слуха в сто тыщ раз! Не поняла идею с клоунами. Но ведь какая-то идея здесь была, не может быть, чтобы ее не было! ))))) Гасаеву розовая пижама не идет. Впрочем, его, такого, каким он был тогда, ничто не испортит!.. «Прямой эфир». Инесса здесь – настоящая красавица! «Нету нашей жизни краше». Прелесть! Особенно всегдашний, жизнеутверждающий, уносящий все плохое, как свежий ветер или весеннее половодье, калейдоскоповский финал: «Разойдутся в небе тучи, будем жить гораздо круче!..». И вот тут, в конце, у солиста начинает катастрофически садиться голос, по непонятным причинам… «Супермены». Один из немногих (если не единственный) музыкальный номер тех лет, который мне не нравится. Меня не увлекает идея пошива костюмов из флагов союзных республик – типа, все равно не нужны, чего будут валяться! И весь номер состоит из крика. А Виталя кричит вообще не своим голосом. Говорю же, голос куда-то делся… «Скаковая» Изумительный номер, до мельчайших деталей! Трогательно используются старые, невзрачные деревянные стулья… Хороши и танцоры, и певцы, и текст. Больше всего цепляет: «Идешь с тусовки – автобус дождись!». Но, опять же, в данном случае голос у Витали пропал. Надо же, я ни разу не припомню подобного… Эх, жалко, дальше нет!.. (Добавлен кусок после того, как появилось короткое продолжение видео) "Ситуэйшн" Посмотрела... Господи, как же ему трудно петь!.. И взгляд такой... только бы дотянуть до конца!.. И у Саши тоже взгляд по-комсомольски тревожный. Посмотрите в его глаза на словах "Догорал закат, красный, как рассвет..." и еще: "К Матане я пришел на сеновал..." Виталя, кстати, с трудом, но в ноты попадает, особо не сфальшивил... Блин, я знаю по себе, как это тяжело, когда срываешь голос, а все, что ты делаешь, именно в голосе заключается!.. Последнюю нотку "В Алматы-ы-ы-ы..." дотянул и выдохнул. Ну, а незастегнутый ворот рубахи - это бонус для гасаевок, смотрящих на него через почти 20 лет! И правда, после "Скаковой"-то ребятам надо было переодеваться с космической скоростью, пока там Полетаев сказал пару слов про Ефрема Пилорамова! )))))
Marina: Театр "Калейдоскоп" 1995 год, Новосибирск, концерт "Звезды Монте-Карловки" Когда в окно заглянет зимний вечер И к вам тихонько подберется грусть, Ты только вспомни пару старых песен, От них и я по-прежнему тащусь… Знаете, когда я забирала оцифрованное видео с этой кассеты, девица в фотосалоне не поленилась полюбопытствовать, как это я могу смотреть видео в ТАКОМ жутком качестве, да еще платить за него, когда все нормальные люди уже привыкли к совершенно другой картинке… Что с нее взять? Не станешь же ей рассказывать про ненастный осенний вечер 95 года, когда с серо-стального неба шел мелкий мокрый, пронизывающий то ли дождь, то ли снег, когда вокруг были серые дома и серые плиты мостовой. И когда мне вдруг стало светло, тепло, ярко и празднично при одном только взгляде на них – вроде бы, ничем не отличавшихся от других пассажиров, которые тоже хотели в тот вечер уехать из Новосибирска в Барнаул. Ничем, кроме охапок цветов в руках. Ничем, кроме веселого смеха, несмотря на усталость. Ничем, кроме настоящего, незамутненного, как чистейшей воды алмаз, таланта… На этом концерте меня в зале нет (хотя теоретически я могла там быть, если бы знала…). Но я была на аналогичном концерте в Барнауле, в ДК Котельщиков, той же осенью, недели на три раньше. Полетаев как ведущий мне нравится, прежде всего, своей добротой, которую нельзя создать искусственно. Человечностью. А что он там говорит на подводках – не так важно… Хотя, если вдуматься… а ведь многое мне до сих пор кажется остроумным! Ну, а как режиссеру – Полетаеву просто нет цены! «Нету нашей жизни краше». Молодые, веселые, задорные! Вопреки всему! Человек не выбирает, в какие времена ему жить. Вот нам и достались лихие 90-е. Текст песни – да, не Шекспир, конечно. Но зато – отражение той мрачноватой эпохи в искрящемся зеркале калейдоскоповского юмора. Эпохи, когда людям приходилось изобретать самые невероятные способы, просто чтобы выжить. Поэтому «Дело требует идеи, над идеями потеем, ай-ай-ай-ай / А после ой-ой-ой-ой, боже ж мой!». Когда народ начал читать гороскопы, не зная, чего ждать от будущего. Но все равно «каждый год у нас собачий, ведь как блохи цены скачут…». И пусть из вопиющей бедности никак не выбраться, «весь бюджет пошел на закусь», а тем временем «осень (зима, весна, лето) за окном наглеет», но «нам надежда душу греет», что «разойдутся в небе тучи, будем жить гораздо круче»! Конечно! Как они девчонок ловят на руки, без малейшего усилия, мне тоже нравится!!! И всегда мне было чуточку жаль, что вот профессиональный хореограф научил их многому, но такому эффектному танцевальному элементу, как поддержки, к сожалению, нет. Очень-очень редко у них в танцах проскальзывает что-то подобное. Видимо, как говорил Саша Федоров, они посчитали, что «они же не профессионалы, они многого не могут». Но все равно – молодцы! «Супермены». Повторю, что этот номер к числу моих любимых не относится. Но вот как раз при такой съемке с дальнего расстояния, как здесь, где все время видно всех троих, я считаю, он смотрится выигрышнее. «Скаковая». Номер, в самом деле, стильный, графичный, черно-белый. Потрясающе выстроен по композиции, вплоть до финальной позы. Если бы не картинка на заднем плане – еще лучше можно бы было это рассмотреть. Интересно, что в оригинальной песне группы «2 Unlimited» «No Limit» высокий (женский) голос ведет мелодию, а низкий (мужской) – читает рэп. А здесь – роли распределили наоборот. «Ситуэйшн». Понимаете, делать русские народные песни из самой оголтелой западной попсы – такое умение не всем дано. Точнее – больше никому не дано, кроме них. Причем, полное ощущение, что песня сочинена на завалинке в русской деревне. Соглашусь с Яной: да, какой же красивой может быть простота, и сколько невидимого миру труда вложено в то, чтобы это смотрелось так гениально просто! Мне больше нравится исполнение именно в русских народных костюмах. А текст впоследствии изменился только на одну строчку – уже не всем зрителям понятного «Хосе Игнасио» заменили на «красивый я до безобразия». Но для тех, кто помнит, о чем речь, первый вариант – более остроумен. Ну, и, конечно, главное в этой песне – ее лирический герой, самый настоящий и бесконечно дорогой сердцу Иванушка-дурачок. «Свинарка и пастух». Не пойму, почему именно так назвали – видимо, была задача привязать к соцреализму. Не буду судить, насколько она выполнена. Но номер очень хорош, и даже присутствует некоторая балетная пластика там, где надо. Одно-единственное, что и здесь подчеркну – эх, не научили их поддержкам, а самостоятельно, видимо, этот элемент освоить трудно. Не знают они некоторых маленьких хитростей. А ведь при такой разнице в росто-весовых характеристиках между Андреем и Аллой, он мог бы ее поднимать абсолютно как пушинку! Что говорить, если силы у него хватило впоследствии, чтобы удержать четырех здоровых парней! Но тут не только в физической силе дело, а именно в технике, и всякий раз, когда они делают поддержку в этом номере, усилие становится заметно, и легкость пропадает. «Советский театр». Уже гораздо более «сыгранный» вариант! Мне тоже нравятся все шутки про «мужчину, который думает о мужчине, который думает о любви…» и т.д. И меня тоже восхищает то, как надолго Кассио и Дездемона замирают в статичной позе!.. А еще мне нравится, как Яго спрашивает: «Отелло, а ты веришь ми… ми… мине?». В концерте 94 года этого не было. И очень радует А. Федоров-физкультурник! Кстати – воплощение гармонично развитого советского человека! Но я, конечно же, смотрю на все это одним глазом, а другим – все время на «режиссера пьесы». Он уже очень качественно отыгрывает каждый эпизод, как зеркало, отражая все, что происходит между актерами. И текст ему тут сделали более адекватным. Ну, а интонации во фразе: «Вечно вам все надо показывать… Да, действительно…» – блеск! «Дискотека 80-х». Мой любимый период в истории популярной музыки! Номер – гениальный!!! Тексты – очень бережное и по-доброму ироничное отношение к оригиналам. Голоса – не хуже (я-то считаю, что лучше), чем у оригинальных исполнителей! Танцевальные движения – восторг! Здесь требуются даже бОльшие умения, чем от артистов мюзиклов! К сожалению, на соло Деулина пленка в кассете дернулась! Вживую это было – не передать!!! «Ночная улица» (вот этот номер не знаю точно, как называется). Абсолютно зрелая актерская игра. Точнейшее попадание в каждой интонации, в каждом жесте! А ведь Дима Никулин и Альберт по возрасту здесь – мальчишки!.. Это невероятно! «Рубаха-парень». Ну, вы меня понимаете… ))))) Скопирую сюда то, что уже писала: Изначально номер был сделан для новогодней сказки-анекдота, где Виталя исполнял роль Ивана-дурака и вполне соответствовал имиджу "рубахи-парня" – и по зрительным, и по слуховым впечатлениям. Остальные фигуры на сцене были весьма важны – поручик Ржевский, Мюллер и Вовочка соблазняли Ивана властью: Если получишь власть – будешь кушать всласть, и козырной станет масть! Будешь знать всегда ты прикуп, жить в Сочи с шиком. И будешь наплаву ты, словно "Милки-Вэй", если станешь главным из царей В Тридевятом царстве! Ну, а Иван от власти отказывается, чисто по-русски не понимая в ней смысла. Этот образ "стиляги" впоследствии ввели в номер, как раз для создания комического эффекта через диссонанс между простоватым "русским народным" содержанием песни и внешним видом ее исполнителя. Этакий деревенский стиляга, нахватавшийся некоторых городских привычек, но не изменившийся по сути. А рубаха – выступила связующим звеном. Рубаха мне нравится))))) Тот, на ком она надета – тоже! В отношении меня эффект достигнут, и я не против ))))) Кстати, потом-то вернулись к "русскому" варианту с желтой, а позже – синей рубахой в горошек. «Космическая Ассоль» Да-а-а! Для меня – это был просто контрольный выстрел дуплетом! Одни кумиры пародируют других! «Modern Talking»! Яна! Ты тоже читала всю эту прессу про «ангельский, небесный, сладкий» голос Томаса Андерса! Какая же удача, что мы и в этом пересеклись! Им ВСЕ удалось! Фирменный фальцет Дитера Болена, «медовый» вокал Томаса, костюмы солистов, жесты, походка, отбрасывание волос назад… я не знаю… Это все настолько впечаталось в меня лет с 13, что не оценить я этого не могла! Девушек я в этом номере критиковать не буду, но, поскольку в оригинале их не было, то – да, наверное, не слишком органично они здесь смотрятся. «Прямой эфир». Саша – актер! Ни на секунду не вышел из образа «ударницы-прокатчицы». Инесса – обворожительна! Опера «Глеб Жеглов». Вот это звучание! Виталя был в тот день явно «в голосе»! Поет абсолютно без напряга, чисто, наполненным звуком! Дыхания хватает совершенно спокойно на: «Браво, Копченый, браво-брависсимо (3 раза), друга блатного ты мне заложил!». При этом солист еще делает те же движения, что и «хор»-кордебалет. С Сашей они изумительно перекликаются в диалоге: «Ты виноват!» – «Я ни при чем!», как два заправских оперных певца! Ну, если уж о-очень придираться – верхнюю нотку («Да, сидят!») Виталя чуть-чуть прижал, чего уж там… Но в целом – на голос можно ставить пробу золота!.. ))) Поп-гоп опера «Горбатого малина исправит». Мне, честно говоря, было всегда как-то неуютно, когда Виталя так резко перескакивал из образа Жеглова в образ Горбатого. Вот, вроде, и понятно все, и объяснимо. И играет замечательно, и поет низким, как никогда, голосом – и все у него получается! И даже подозреваю, что он был основным автором текста ))) Но, знаете ли, сколько ни присобачивай горб на Гасаева того времени – красоту-то ничем не испортишь ))))) Он слишком молод и красив для этой роли. Так что вот здесь у меня диссонанс. Добавлю, что первоначально вся серия номеров по мотивам «Места встречи» делалась для музыкального конкурса в КВН-Сибирь. И конкретно, этот номер я видела в игре, еще плохо отрепетированным и в нервозной обстановке. Так вот, ребята тогда выходили петь с папиросами во рту. Но потом, видимо, очень скоро поняли, что папироса си-ильно мешает, это дополнительная «вводная» в и без того нелегком номере. «Полицедеи». Тогда, 17 лет назад, я просто рыдала от смеха вместе со всеми зрителями. Сейчас воспринимаю чуть спокойнее. Но номер сделан суперталантливо!!! Все мельчайшие мелочи – бриллианты! Промокашка, хрустящий снегом при каждом шаге. Жеглов, отстающий на два шага от банды. Дверь, не желающая открываться. «Физкультура». Ключ-«открывалка». Скрип двери. Звон крутого мобильника у Горбатого. «Вова в домике». «Кто Горбатый?». Ну, и наконец, «I Like To Move It, Move It»! Бог даст – мы еще посмотрим здесь на крупные планы. Саша-Шарапов и Дима-Жеглов неописуемы! И совершенно на себя не похожи, но это-то и интересно! Я писала уже – на одном из выступлений у них не заиграла музыка. Вы представьте только эту ситуацию!.. И они БЕЗ МУЗЫКИ станцевали концовку, выдерживая ритм! «Парк Юрского». Тоже, кстати, подозреваю, что солист и был основным автором текста. Особенно если учесть многократно рассказанный и самим Виталей, и другими ребятами из ДЛШ эпизод, когда он в США на вопрос подвыпившей американской компании в лифте «Oh, Ice hockey?» ответил с каменно-серьезным лицом: «No, Russian humor show. Comic troop». Опыт рок-вокалиста виден невооруженным глазом. И, говорю же, проскальзывает талантливая пародия на самого себя. Замечательно беснуются с двух сторон Андрей и Саша! Что еще хочу отметить – как зал взрывается при появлении девушек! Вообще, конечно, калейдоскоповская публика объективно девушкам внимания недодает – это понятно. А вот тут я прямо рада за овацию специально для них. Очень нравится финальная зафиксированная поза! Виталя трогательно посмотрел вниз перед тем, как выбросить вперед руку, чтобы не ударить случайно Аллу. И еще что хочу отметить – посмотрите, на какую высоту подпрыгивает Гасаев, когда парни выходят в начале номера! И вообще – с какой бешеной амплитудой он работает в танцах! А ведь ему петь надо! И КАК же он поет!.. «Ромашки спрятались». Ну, трясение головой мы уже обсудили всесторонне. Нам жалко его головы – ему самому, видно, не жалко для искусства! И это не может не восхищать! А резкие движения на контрасте с плавным звучанием кристально чистого голоса – очень интересный прием! И заметьте – это последняя песня в концерте, ну, перед финальной. Они все должны были к этому времени устать, как загнанные лошади!!! А он – особенно! И ни грамма усталости не видно! Летают по сцене! «Миг удачи». Я снова воспроизведу свои же слова: Да-а-а!!! "Миг удачи"!!! Вот оно!!! Калейдоскоповское умение искренне говорить о высоком, которого почему-то стеснялись ДЛШ. Посмотрите, сколько цветов! И шарики! Посмотрите, как Виталя, не переставая петь, опускается на колено и целует руку зрительнице, которая дарит цветы! Посмотрите, как Рита всех подговорила передать цветы Полетаеву! Посмотрите, как это трогательно!.. Вся жизнь наша – Это калейдоскоп событий, Где за холодной ночью Будет солнечный день, И он растопит лед Наших невзгод…
Marina: Театр "Калейдоскоп" 04.09.1996г. Концерт "Открытие сезона-96". 4 сентября 1996 года. Как никогда раннее открытие сезона. «Калейдоскоп» баловал тогда своих поклонников частыми выступлениями. И для меня главное, конечно, что я – там, там, в зале! Начало учебного года – и начало сезона сплошного праздника! А теплая атмосфера зала Политеха ни с чем не сравнится! Правда, в том зале они, действительно, работали всегда только при полном освещении, никаких манипуляций со светом не предполагалось – в отличие от Театра Драмы или даже от того же ДК Котельщиков, где у них в те годы проходило большинство концертов (так называемые «театральные среды»). Но меня абсолютно устраивает яркий свет, тем более, что качество видеосьемки того времени в темноте – не лезет ни в какие ворота! У меня есть несколько записей концертов (в том числе «Юморина-97», снятая, прошу заметить, Алтайским телевидением в Театре Драмы), на которых не то, что плохо видно, а большую часть времени не видно НИЧЕГО. Песня-вступление «Вся наша жизнь – театр». «Калейдоскоп» открывал ею концерт не в первый раз. В сети есть видео концерта 94 года «Большие разборки в маленьком театре», тоже начинавшегося с этой песни. Видео, впрочем, такого качества, что вытерпеть могут только фанаты ))). Так же открывается тот же самый занавес в том же зале, на сцене – Федоров, Гасаев и, насколько можно рассмотреть, – Альберт. Песню поет Саша и играет на губной гармошке. Виталя и Альберт играют на гитарах. Вообще, «Калейдоскоп» в те годы часто аккомпанировал себе сам, – видимо, с «минусовками» было трудновато. Пожалуй, это – единственный музыкальный номер театра из всех, что я видела, в котором Гасаев только аккомпанирует, но при этом НЕ ПОЕТ! Даже не подпевает! А в 96 году песню исполняет уже Виталя. Концепция вступления мне нравится. Насколько она заезжена – судить не могу. «Калейдоскоп» все глубже осмысливает себя как театр. Мне интересно наблюдать за каждым из них. И я, честно, много раз старалась за каждым понаблюдать… Но смотрю, в итоге, только на одного… ))) «Заочная автошкола». Первый (ну, или, один из первых) примеров актерского дуэта Винса и Никулина. С моей стороны – ноль критики! Я помню, как миниатюра постепенно заставляла зрителей в зале «включаться», реагировать сильнее и сильнее. И все – благодаря огромному количеству деталей, которые надо было выдумать, накрепко запомнить и тщательнейшим образом проработать! Начиная с того, что в первый раз Дима не должен говорить: «Бац!», закрывая воображаемую дверцу автомобиля, а все последующие разы – должен. Вообще, здесь, как ни в одном другом номере, присутствует множество «этюдов» с воображаемыми предметами, в которых Винс просто блещет! Как он, например, показывает, где находится зеркало заднего вида! Или как высвобождает руку, которую «защемило» поднятым стеклом! Ну, а истерика по поводу того, «где у нас бардачок», – гротескна, разумеется. Но истерит Петя тоже талантливо. И очень натурально багровеет ))) Дима, по сравнению с ним – простоват и прямолинеен. Но. В конце миниатюры каждый из зрителей ощущал себя сидящим в машине лихача, у которого напрочь сорвало крышу. И финальная авария переживалась просто физически! Ну, и, как я уже говорила, забавный момент заключается в том, что Дима тогда лучше всех в «Калейдоскопе» разбирался в машинах. «Коробом». Вписывается ли эта песня в контекст юмористического концерта? По-моему, «Калейдоскоп» – явление, во многом уникальное и несравнимое ни с чем. И в этом аспекте – тоже. Они всегда исполняли в своих концертах несмешные песни. Думаю, даже до того, как Виталя пришел в театр. Ну, а уж когда он пришел… Кстати, и Александр Федоров выступал в те годы с серьезными песнями. И он тоже участвовал в конкурсе «Шоу-Транзит». Кроме того, у «Калейдоскопа» были концерты, состоящие полностью из несмешных песен. В частности, концерт совместно с новосибирским дуэтом «Гости» (с которого, видимо, и началось сотрудничество с Церпятой). Им хочется петь, они умеют петь – и они поют. Если бы они не научились петь «от себя», а не от лица юмористических персонажей – не появились бы замечательные калейдоскоповские «финалки». В том числе, опять же, не смешные, а торжественные «Миг удачи» или «Вперед, смелей!». А без них «Калейдоскоп» потерял бы долю своей самобытности. Что же касается Витали… Знаете, когда он в 2007 году участвовал в конкурсе «Секрет успеха», я прочитывала все обсуждения на форуме этой программы, не участвуя в них. Обсуждали его, естественно, на порядок больше, чем других конкурсантов. И там у кого-то промелькнул вопрос: а вы не задумывались над тем, как ощущает себя человек, которому всю жизнь приходится исполнять пародии на других певцов, зная при этом, что сам он поет лучше их всех, вместе взятых?.. Так что, я вполне понимаю Полетаева, который дает ему спеть. Не поняла бы, если бы не давал… Опера «Глеб Жеглов». Тут Olly-22 писала, что не может разобрать первую арию Деулина… А давайте, я для интересующихся предложу «раскладку» музыкальной основы этого номера. Заодно будет видна и серьезность проделанной над ним работы театра: 1. Выходная ария Глеба Жеглова «Вдоль по Питерской-Тверской…» – Куплеты Мефистофеля («На земле весь род людской») из оперы Шарля Гуно «Фауст» (1869 г.) 2. Ария Маньки Облигации «Угостите-ка даму спичкой…» – Хабанера Кармен («У любви, как у пташки, крылья») из оперы Жоржа Бизе «Кармен» (1875 г.) 3. Ария Копченого и их дуэт с Жегловым «Вот и Копченый – Да, это я…» – Каватина Фигаро из оперы Джоаккино Россини «Севильский цирюльник» (1816 г.) 4. Первая ария Кирпича «За что, за что, о, боже мой!» – Терцет Розалинды, Генриха и Фалька из оперетты Иоганна Штрауса «Летучая мышь» (1874 г.) 5. Ария Глеба Жеглова «Руки карманника склонны к карманам…» – Ария («песенка», канцона) герцога Мантуанского («Сердце красавиц склонно к измене») из оперы Джузеппе Верди «Риголетто» (1851г.) 6. Вторая ария Кирпича «Да, я вор, я Кирпич, так что же…» – Ария Мистера Икс («Да, я шут, я циркач, так что же…») из оперетты Имре Кальмана «Принцесса цирка» (1925 г.) 7. Финальная песня Жеглова «Пока я тужур имею…» – «Песня о тревожной молодости» («Забота у нас простая…»), муз. Александры Пахмутовой, сл. Льва Ошанина (1958 г.) Отрывок из поп-гоп оперы «Горбатого малина исправит». Свои впечатления я уже писала в отчете о другом концерте. Им самим номер нравится. На Федорове образ Шарапова сидит, как влитой. Деулин тоже хорош, хотя слишком мощный физически для Промокашки. Но его интонации – прямо в точку! А вот молодому и красивому Гасаеву играть старого Горбатого – тут, как ни «вживайся в роль», – у меня лично актер воспринимается отдельно от образа. «Полицидеи». Я тоже уже писала, что сейчас воспринимаю клоунаду сдержаннее, чем тогда. Но не отдать должное тому, насколько мастерски сделан номер, какой это колоссальный труд и как продуманны все детали – не могу. А самое интересное здесь – полное перевоплощение Федорова и Никулина! «Моцарт и Сальери». Тогда еще не было соответствующего номера Малыгина и Гуливицкого и не с чем было сравнивать. Но и сейчас, сравнивая, я считаю калейдоскоповский вариант очень интересным. Да, Сальери слегка суетлив. Но Федорову здесь тоже пришлось отыграть массу деталей и нигде не ошибиться. Чего стоит «приготовление ужина» с постоянной работой на зрителя! (Правда, пачку «Тайда» поставил не той стороной))) ) И ведь плюнуть в миску надо было, попадая в музыку! ))) Да, Моцарт слегка хамоват. Впрочем, думаю, реальный Моцарт тоже был не подарок ))) Школа «Ол Старз». Шедевр, собранный из нескольких шедевров! Это было ПЕРВОЕ исполнение номера и, на мой взгляд, оно лучше последующих! Полетаев еще нетвердо помнит свой текст, но все равно – изумительно связывает воедино весь номер! Винс! Какой голос, какие интонации в каждом слове! А песня, а танец с девушками! А попытка «сесть на шпагат»!.. «Садомазохистский» танец Андрея и Аллы смотрелся очень смешно! Но, опять повторюсь, – хоть здесь практически нет поддержек (а могли бы быть!) – когда Алла запрыгивает на Андрея, легкость в танце пропадает. «Макарена». Это был фурор! Стены Политеха чуть не рухнули! Зал стонал от смеха. И потому, когда я увидела впоследствии этот номер в Высшей Лиге – он воспринимался, как должное. Но впечатление из зала было – просто не описать словами! А за Диму мне не то, что не было неловко – наоборот, гордость за него брала! «Степан Барнаульский». Вот всем нравится этот номер Гасаева! Маме моей нравится больше всех других его выступлений в «Калейдоскопе». А я, наоборот, к нему отношусь довольно спокойно. Хотя – хорошо, что он был. Еще один вариант образа Иванушки-дурачка. «Хорошо на селе». И еще одна блестящая демонстрация того, как из абсолютно нерусского «Coco Jamboo» (где Сибирь и где немецко-ямайское регги!) можно сделать абсолютно «русскую народную» песню. Между прочим – сюжет-то есенинский! Вот сравните для интереса: «Калейдоскоп»: …От груди материнской, отцовской сохи Оторвали меня босоногим мальчонкой, Но остался мой корень торчать в борозде, Что мой дед пропахал на родимой сторонке. Здесь, в озимых полях, я коня привяжу, Раззудится плечо удалое! И с плеча, сгоряча обкошу восемь га, Пусть подскочат на фермах надои! Это верный подход! Ты нам – просто в рот компот! И три центнера манны небесной! Нам как раз вот такой Нужен парень боевой, Так сказать, полевой а-агрессор! Есть у нас вилы, грабли, Косы вострее сабли, Если пахать есть силы, Будем мы жить красиво. С. Есенин. «Я иду долиной. ...» …Выйду за дорогу, выйду под откосы, – Сколько там нарядных мужиков и баб! Что-то шепчут грабли, что-то свищут косы. "Эй, поэт, послушай, слаб ты иль не слаб? На земле милее. Полно плавать в небо. Как ты любишь долы, так бы труд любил. Ты ли деревенским, ты ль крестьянским не был? Размахнись косою, покажи свой пыл". Ах, перо не грабли, ах, коса не ручка – Но косой выводят строчки хоть куда. Под весенним солнцем, под весенней тучкой Их читают люди всякие года. К черту я снимаю свой костюм английский. Что же, дайте косу, я вам покажу – Я ли вам не свойский, я ли вам не близкий, Памятью деревни я ль не дорожу?.. «Улыбайся». Из танцующих на заднем плане мне больше всех нравится Винс. В каждом движении – отточенность! Ну, и как же мне нравятся слова: «Мы долго будем петь, пока все не улыбнутся!». Это - кредо "Калейдоскопа"! Спасибо! И спасибо всем, кто посмотрел концерт!
Marina: Театр "Калейдоскоп", концерт в Новосибирске 13 декабря 1996 года Итак, методом тончайшей шерлокхолмсовской дедукции я устанавливаю, что это – Новосибирск, 13 декабря 1996 года ))). Новосибирск – потому, что Полетаев сказал: «Добрый вечер, Новосибирск!» ))))) Потом он поприветствовал тех, кто «не побоялся и пришел на концерт в пятницу, 13-го». Ну, а потом Виталя звонко спел: «За окном зима наглеет…». А в 96 году был только один месяц зимы после того, как были поставлены многие номера этого концерта – декабрь ))) Основная часть программы ставилась для игры в КВН-Сибирь на автодорожную тему (играли, кстати, против «Томских козырей» ))) ). На концерте в Новосибирске я не была, но, естественно, была на всех концертах в Барнауле, где в разных сочетаниях показывались эти номера. «Нету нашей жизни краше». Обратите внимание: выходит Гасаев – новосибирский зал визжит и хлопает. Выходят Федоров и Деулин – зал опять визжит и хлопает. Выходят Инесса и Алла – зал молчит, как рыба об лед. За девчонок несколько обидно. Хотя, объяснимо, конечно… «Скорректированная» версия этого номера, без Риты. Витале в конце некого ловить на руки и, конечно, остается ощущение, что чего-то не хватает… И, вроде, песня звучит не так лихо, как в 94-м и 95-м годах… «Заочная автошкола». Я много раз видела эту миниатюру и лучшим ее исполнением, все-таки, считаю то, которое было показано тремя месяцами раньше на «Открытии сезона–96» (мы смотрели этот концерт). Ведущая «партия» в номере принадлежит Пете, от него многое зависит. А на новосибирском концерте у него значительно меньше куража и энергии, чем на барнаульском. Он хуже работает на партнера, у него менее живая реакция, он иногда небрежен в деталях, не так выразителен… Устал, что ли, или думает о чем-то другом?.. Истерики тоже, между прочим, здесь значительно поменьше… ))) В целом, миниатюра, кажется, не так «забирает», как должна бы… Но, возможно, просто мое мнение обусловлено тем, что на барнаульском концерте я получила живые эмоции, непосредственно находясь в зале… И все равно, номер классный! Произведение искусства!.. Вся эта моя критика – мелочи, и только в сравнении с другим вариантом той же вещи! Дима смешно, падая после «аварии», подставил под себя стул ))) «Ода общественному транспорту». Этой «Оде» в пору петь оды и сонеты!!! Один из калейдоскоповских шедевров на все времена! Насколько все стильно, точно, ни одного случайного жеста, позы, выражения лица!.. То, что называется «сценическим движением» – о-фи-ги-тель-но! И при этом – как поют!!! Не знаю, как для кого, а для меня тема поездок в общественном транспорте была очень актуальна тогда – актуальна она и сейчас. На работу и с работы езжу как раз автобусом. Не далее как два дня назад, возвращаясь домой, «впечатлений я получила на миллион» ))) Думала – не проберусь к двери в такой давке! Как поет Петя: «Мне надоел ваш автобус / С ума я сойду! / Уж третий день выйти я не могу!» Ребята здесь еще выбрали пригородный автобус с дачниками – для большей наглядности. Кстати, в пригородных автобусах кондукторы всегда были, сколько я себя помню, а вот в городских они появились как раз в середине 90-х. Может, другому поколению это трудно представить, но в наши школьные и студенческие годы кондукторов в городском транспорте НЕ БЫЛО как класса. Никто не протискивался в час «пик» из конца в конец салона, яростно распихивая пассажиров. Никто не орал сверлящим уши голосом: «Плату за проезд приготовим!». Нервозности в поездках из-за этого было гораздо меньше. А за проезд рассчитывались САМИ, бросая 5 копеек в кассу и отрывая билет! Но в 90-е годы как раз цены на проезд резко подскочили и стали весьма чувствительно бить по карману. Появились и кондукторы, которые «громче репродуктора всегда глаголом жгли сердца людей». Действительно, вдумайтесь: по правилам хорошего тона в транспорте нельзя громко разговаривать, даже со знакомыми – это очень раздражает окружающих. А тут на каждой остановке вопят: «Граждане, быстренько поставим корзины и ведры между ног и рассчитаемся!». Да-а, а ведь она, действительно, могла бы быть балериной!.. Инесса – просто заправский кондуктор! Виталя – типичный, вызывающий сочувствие потенциальный «заяц», которому жутко хотелось бы куда-нибудь спрятаться или отвлечь кондукторшу, но – не удалось!.. (Впрочем, я бы посмотрела на любого кондуктора, если бы ему ТАКИМ голосом вдруг запели: «Красота природы так заманчива…»!) Саша – интеллигент, оказавшийся не в том месте не в то время. Фальцет в конце пробивает на жалость! Дима – жертва общественного транспорта, «бледный мужик, зажатый в дверях». Петя – автобусный «хам», ставший таким не от хорошей жизни. А какой в этом автобусе водитель!!! В голосе Андрея звучат все типичные водительские интонации, за которыми стоит целая судьба: «Встаю я на работу в пять утра / Зачем же меня мама родила! / Мне снится по ночам маршрута круг…» Характерно, что текст наложен на мрачноватую и завораживающую мелодию песни «Агаты Кристи» «Каменное сердце». Не могу не сказать, что мне безумно нравится «потасовка», которую устраивают Виталя с Петей как раз во время песни водителя! Здесь это видно, хотя и не совсем нужный ракурс съемки. Я смотрела «Оду общественному транспорту» огромное количество раз живьем и просто неисчислимое количество раз – в записи. Естественно, в разных вариантах все время менялись небольшие нюансы, номер оттачивался. Идея «драки» в автобусе, видно, давно не давала Витале покоя. Он все искал, с кем бы подраться. Сначала он цеплялся к Диме. Это можно заметить, например, в выступлении на КВН-Сибирь. Но Дима реагировал довольно вяло, в его образ драка не вписывалась. Тогда Виталя добрался до Пети. И тот ринулся в «бой» с готовностью! Итак, Андрей-«водитель» толкает Виталю спиной, тот валится вперед, сгребая в охапку Инессу-«кондуктора». Она возмущается, он кайфует ))) Но тут его внимание привлекает Петя, недовольный тем, что автобус идет без остановок до конечной, а ему выходить раньше. Герою Витали же, видно, как раз нужно ехать до конечной. Начинается перепалка. Они отчаянно щелкают друг друга по лбу и тычут пальцами в лицо с опасностью реально попасть в глаз ))) Потом Виталя перекидывает Петю через плечо, и они продолжают друг друга колошматить. Причем «хореография» всего этого действа выверена до сантиметра и до долей секунды! Маленькие шероховатости, конечно, не исключены. ))) В данном случае Виталя, опуская Петю, слегка его «уронил», но, опять же «поймал» вовремя ))) Я видела, как они выступали с этим номером на томской «Юморине» в душном зале, где с них пот лил в три ручья… И на барнаульском Дне молодежи на открытой площадке под достаточно холодным дождем и ветром… И на КВН-Сибирь, где все они жутко волновались, Петя перепутал все свои слова, а Виталя забывал, в какую сторону поворачиваться… И снова, и снова подходит этот автобус… И снова в нем причудливо и гениально «все смешалось» И снова каждый персонаж хочет добраться до дома… И снова водитель жалуется на свою тяжелую жизнь, и в нем вдруг – была не была – просыпается гонщик!.. И снова в давке вспыхивает драка, и опрокидываются мешки с семечками и ведра с малиной. И снова все пассажиры замирают в немом изумлении… И снова на конечной троим удается выйти, а один так и уезжает в следующее «путешествие по замкнутому кругу»… Спасибо вам, ребята!.. «Солдатская». Странно, что сразу следующий музыкальный номер. Может быть, что-то выпущено?.. Редкий случай дуэта Гасаева и Деулина. Очень интересное сочетание голосов! Впрочем, Деулина можно еще как-то расслышать в студийной аудиозаписи, вошедшей в альбом «Привет из Монте-Карловки». Да и то – не слишком. ))) Здесь же, в живом исполнении, Андрей своим голосом создает только какие-то «низкие частоты», но расслышать его толком нельзя. ))) Задорный тенорок с легкостью его заглушает!.. Да, если бы Виталя служил в армии, его бы там с руками оторвали в ансамбль песни и пляски имени Александрова! ))) Между прочим, песня «У солдата выходной» – одна из любимых песен моего детства! Ну, а строчка про «пуговицы в ряд» – явный переход к следующему номеру! «Пуговицы-1» (Случай из армейской жизни). Мне здесь очень нравится актерская игра всех! Дима-солдат со своими длинными и по-житейски мудрыми монологами. Петя, такой романтичный, интеллигентный и влюбленный! Саша, которому, наоборот, приходится далеко запрятать свою интеллигентность, чтобы сыграть грубого солдафона. Вроде бы – не его это типаж, но ведь лучше него никто бы не сыграл! Инесса-«командир», но, в то же время очень хрупкая и восторженная девушка! «Пуговицы-2» («Роковая пуговица или из жизни новых русских»). Интересный номер, и ловко придуман! Конечно, особенно хороша Инесса! Верю, что она могла бы «сделать» кого угодно! Но еще больше я впечатлилась тем, что Гасаев и Федоров таскают мебель. Повторяю: Гасаев и Федоров таскают мебель!!! «Пуговицы-3» («Жизнь без пуговиц или случай в электричке») Я этот номер живьем видела только один раз и, к сожалению, толком не помню, что там дальше. На дуэт Винса и Никулина всегда приятно смотреть. Петя здесь блистателен! Только-только он «разыгрался» и – бац, запись оборвалась! ))) Эх, а ведь еще как минимум полчаса концерта, а то и больше!..
Marina: "Криминальное чтиво", совместный концерт театров "Калейдоскоп" и "Люкс" 16.03.1996 Итак, ДК Котельщиков в Барнауле, 16 марта 1996 года. Я – как штык, в зале! На сцене – мой любимый театр. Как потом оказалось, два моих любимых театра. Только второй из них тогда еще любимым не был. Да и видела я «Люкс» до этого концерта живьем всего один раз, на фестивале театров эстрадных миниатюр городов Сибири, несколькими месяцами раньше. Помню и фестивальный концерт – большой, из двух отделений! «Калейдоскоп», на мой взгляд, был на порядок выше всех, и я слегка досадовала, что остальные театры отнимают значительную часть времени. ))) Хотя кое-что заслуживало внимания. Например, Максим Аксенов из омского театра «Крыша» играл очень неплохо))) Но когда на сцене появился «Люкс», я поймала себя на мысли, что смотрю, не отрываясь, затаив дыхание и забыв, где я и кто я. Это были Актеры. Мастера. (При том, что, по свидетельству Аленки Никулиной, «мастера» накануне очень хорошо погуляли. Но я тогда не заметила их неоптимальной формы) В антракте Аленка, по своему обыкновению, обежала всех знакомых в зале. И всем говорила: «Посмотрите вот на него, того, который играет главного-преглавного разведчика! Он самый лучший!!!» Имелась в виду люксовская миниатюра «Экзамен в секретном институте» (она есть на ютубе), а главного-преглавного разведчика играл Гриша. Так я впервые увидела этого человека-эпоху для ДЛШ ))) А спустя недолгое время я оказалась свидетелем начавшегося сотрудничества двух великолепных сибирских театров. Они должны были сойтись. Это была судьба… Они сошлись. Волна и камень, Стихи и проза, лед и пламень Не столь различны меж собой... И вот – их первый полноценный совместный концерт. Они еще не помнили твердо имен друг друга, еще не все и не всегда запросто друг с другом разговаривали, порой держались натянуто. Теперь, с высоты прожитых лет, покоренных вершин, сбывшихся и несбывшихся надежд, этот концерт и их тогдашние взаимоотношения воспринимаются особенно трепетно. В целом, впечатления от концерта у меня остались самые благоприятные. Жаль, конечно, что в нем было маловато фирменных калейдоскоповских музыкальных номеров. Но, как я уже писала, очевидно, калейдоскоповцы повели себя как гостеприимные хозяева и дали блеснуть гостям, сами не лезли на первый план. Итак… Детский утренник на тему «Следствие ведут Знатоки». Скажу сразу: одноименный советский сериал – один из моих любимых. Все фильмы про «знатоков» 70-х – 80-х годов знаю наизусть. Как и «Место встречи…». Но «Место встречи…» «Калейдоскоп» сумел талантливо обыграть в соответствующих номерах, сохранив неповторимый колорит фильма, – было использовано множество цитат из него, мизансцен, особенностей внешности и характеров персонажей. А вот «Следствие ведут знатоки», к сожалению, так же вдумчиво обыгран не был. Его просто взяли в качестве формы и наполнили своим, калейдоскоповским содержанием. Впрочем, тоже талантливо ))) Поскольку начало записи обрезано, снова поясню. Если помните, героев советского сериала "Следствие ведут Знатоки" зовут Пал Палыч Знаменский, Шурик Томин и Зиночка Кибрит. Соответственно, героев этой миниатюры, которых Петя представляет в начале, зовут Пал Секамыч Знаменский (Полетаев), Шурик Двухтомин (Альберт) и Зиночка Киборг (Инесса). Ну, а дальше Петя излагает заявление потерпевшей Маши о происшествии, которое им предстоит расследовать. ))) Петя, кстати, тогда только начал регулярно выступать в составе «Калейдоскопа». И сразу стало понятно, какой это профессионал, и какая находка для театра!.. Прямых цитат из фильма здесь, как я уже сказала, нет. Зато есть куча афоризмов собственного сочинения, например: - Даже мурашки побежали по фуражке! - Интересно, откуда на месте преступления нефть? - Губная помада со следами губной помады! - Я думаю, что преступник выпрыгнул в окно! - Почему ты так думаешь?.. Почему он так думает?.. - А вон он, до сих пор там лежит, весь в слезах и в губной помаде! - Допустим, преступник – я. Приметы такие: «Высокий, прямой. Нос длинный, прямой. Волосы прямые. Зачесанные на прямой пробор. Взгляд серый, прямой. На правой руке не хватает золотого перстня с бриллиантом. На преступнике надета милицейская поношенная форма. Но он вооружен и очень прекрасен!» (Замечу: полный портрет Полетаева! Ни убавить, ни прибавить! Разве что усы не упомянуты…) Но мое самое любимое, конечно: - А еще я: а) Атомную электростанцию взорву! б) Белоярскую атомную электростанцию взорву!! в) Взорву Белоярскую атомную электростанцию!!! и э) Электростанцию взорву!!!! Вот какой я кровожадный и деструктивный!.. И тут же: «А вообще-то, ребята, я добрый!». Верится безоговорочно! Ах, какой обаятельный злодей на утреннике получился из Витали! Как непосредственно он предлагает ребятам выучить хором неприличное слово! И как тут же искренне смущается, услышав многозначительное покашливание положительных героев! И как по-советски перевоспитывается в конце! Ну, а поет-то как! Песенку «блатную, но не матерщинную, на школьную тему». «Мурка», говорите? Ладно, пусть будет «Мурка»! К тексту, явно, сам руку приложил! Я здесь хочу сказать вот о чем. Крайне трудно актеру сыграть песню «в образе», от начала и до конца удерживая на себе внимание зала, без всяких подтанцовок и прочих отвлекающих факторов. Из номеров «Калейдоскопа» в этой связи вспоминается разве что «Ария Мюллера». Я считаю, что Витале в такой ситуации труднее, чем Саше. Потому что, хотя он и привычен к сольным выступлениям, как певец, но гораздо менее в себе уверен, как актер. И в данном случае Виталя играет «на все сто», каждым взглядом, жестом, поворотом головы. Каждой интонацией голоса, который, как всегда, слишком хорош для подобных песен! «И пока Ворона путалась в сольфеджах…» – думаю, выстраданная строчка!.. ))) Аплодисментов здесь, конечно, меньше, чем нам всем бы хотелось. ))) Но это, видимо, потому, что номер исполнялся впервые. Вначале зрители с энтузиазмом встретили заявление: «А пока я вам, ребята, песенку спою…». И захлопали в такт. Но скоро перестали, чтобы расслышать слова. А в конце тоже похлопали – но действие-то продолжалось, долгий перерыв на овацию был не предусмотрен! Но зато мы аплодируем сейчас, «через годы, через расстояния»! Я, во всяком случае, – точно! «Богатыри». Вот он, изначальный номер про богатырей, предшественник номера ДЛШ в составе: Гуливицкий – Никулин – Малыгин. И актерский состав, и текст впоследствии почти полностью изменились. Но мне нравятся оба варианта. Правда, тогда у меня вызвала недоумение главная тема этой миниатюры. Такая настойчивая и повальная алкоголизация всех героев русских былин и сказок, включая самих Илью Муромца, Добрыню Никитича и Алешу Поповича, а также упомянутых в тексте Бабу-Ягу, Кощея Бессмертного, Змея Горыныча (Горилыча), Соловья-Разбойника, Ивана-дурака и других, казалась слегка искусственной и не очень органичной. Со временем я перестала это замечать ))) Каждый из богатырей по-своему хорош! Особенно Бакин, который уже тогда начал «окать», не всегда правильно, но душевно! Продолжает и до сих пор. «Поэт-почвенник»! «Всхлип-парад шедевров попрошайнического творчества». Этот номер я тогда видела единственный и неповторимый раз. «Калейдоскоп» не включал его в постоянную программу. Но вообще в истории театра было довольно много подобных номеров, состоящих из чередующихся маленьких диалогов, анекдотов, «шуток на минутку» – что-то вроде разминки для них. Тема попрошайничества тогда была злободневной, попрошайки в городах появились еще сравнительно недавно и, на самом деле, как могли, изощрялись в своем «творчестве». Перед нашим народом, отвыкшим от подобного за советский период, вдруг открылся прямо знаменитый «Двор Чудес», описанный Виктором Гюго в «Соборе Парижской Богоматери», – только на русский лад. В этом номере меня особенно привлекают два нюанса: 1) Неподражаемая интонация Деулина: «Люди добрые, помогите!» 2) Внешность Федорова, когда он рассказывает про похищенные у него жалобные тексты. Мне он в этом эпизоде именно внешне нравится больше, чем в любых других видеозаписях «Калейдоскопа». Очень четко помню, как он тогда, идя к микрофону, рассерженно «лупил» по тонкому развевающемуся занавесу…)) «Дядя Ваня с тетей Феней». Блеск!!! Поющий Бакин в русской рубашке похож на русского шансонье из какого-нибудь парижского ресторана для сбежавших от революции эмигрантов «Плакучая Ива». Малыгин тоже в русской рубашке, явно снятой с Федорова (из номера «Ситуэйшн»), которая все-таки Грише велика. Гуливицкий в платье Деулина (Курвочки Рябы из номера «Фирменное блюдо»). Пантомима суперталантливо сыграна и вся выдержана в стиле кукольного театра. Точнее, русского ярмарочного балагана с Петрушкой. Жанр, между прочим, непростой и специфический. Так что они – молодцы! Оператора можно уже начать убивать ))) Разглядеть удается не все. Меня особенно интересует вопрос: кто из артистов «Калейдоскопа» просидел весь номер за ширмой в этих несгораемых «скафандрах» пожарников, чтобы в конце выскочить на несколько секунд в качестве дублеров главных героев? Детектив «Про заек». Вот «не катит» мне эта вещь «Калейдоскопа», ну что тут поделаешь! Я видела ее живьем много, много раз! На «Юморине-96» она было одним из «гвоздей» программы. Но мне приходилось ее буквально «пережидать». К тому же, Гасаева тут нет. Краткий выход в образе собаки Жучки – не в счет. Есть отдельные очень удачные находки в игре Никулина, Федорова, Деулина, Винса, какие-то смешные «фишки». Но в целом, юмор – не мой. Кстати, из той же серии, что и ДЛШовское «Возвращение вдохновения писателю Караваеву». Человека хотят всеми возможными способами засадить в тюрьму, вокруг него разыгрывается настоящая драма абсурда в стиле Кафки, и это должно быть смешно? Не знаю… мое чувство юмора почему-то отключается напрочь. «Самолет». Как же я люблю номера с множеством мелких и мельчайших деталей, отыгранных настолько филигранно, что каждый раз, пересматривая, находишь новые и новые! Интересно передано переключение радиочастот, попискивание «морзянки» и шорох в наушниках. Еще очень тонкая работа – вступать одновременно, не глядя друг на друга: «Двадцать девятый!..» и «Земля, земля!». Классно придуманы сначала страдания по поводу того, что «Спартак» проиграл, а потом: «Да хрен с ним, со «Спартаком»! У меня на борту террорист!». Есть, конечно, и отсылки к фильму «Экипаж» – не выпускающиеся шасси и дребезжащий, а потом отвалившийся хвост. А как неожиданно глубоко в самом конце осмысливается, казалось бы, тривиальное обращение летчика к авиадиспетчеру: «Земля!». Прямо-таки философский уровень! И еще в конце… Вот тут я в очередной раз не могу удержаться, чтобы не перейти от юмора к лирике. Один из моих любимых зарубежных писателей, автор «Маленького Принца» Антуан де Сент-Экзюпери, служил, как известно, военным летчиком во Второй мировой войне. Он безрассудно рвался и рвался в небо, хотя был недостаточно внимателен для этой профессии. Потерпел множество аварий, чудом много раз оставался в живых. И наконец, в 44 году его самолет был сбит пилотом «Люфтваффе» над Средиземным морем. Существует красивая легенда о том, что в последний момент Экзюпери направил уже подбитый самолет вверх, в небо. И вот это: «Дальше не могу, только выше!..» Гриша мне всегда напоминал Маленького Принца, вечно удивляющегося тому, какой странный народ эти взрослые. А еще – Питера Пэна, мальчика, который не желал взрослеть и потому умел летать. Ведь «только непонимающие и бессердечные умеют летать». И розыгрыши его, о которых ребята вспоминали в недавнем омском интервью – шутки мальчишки-подростка. И детская ревность и обидчивость. И клей, пролитый на новую рубашку. И еще много, много чего… Как его назвал Дима Никулин, узнав о его смерти? «Светлячок маленький»… «Одесские куплеты». Сама по себе блатная криминальная тематика меня не очень увлекает. Но номер классный и остроумный! Еще одна грань калейдоскоповского юмора, и в то же время, умение по-своему подать фрагменты, казалось бы, известных песен. Еще раз напишу, что моей (тогда маленькой) сестренке особенно нравились строчки: «Мы вам фокусы устроим / Без ключа замок откроем», «Я б вам советовал, как говорят поэты, / Беречь на память о себе свои портреты» и «Кавалеры приглашают дамов». Виталя в этом номере блистает! Во-первых, у него здесь просто шикарный, непонятно откуда взявшийся одесский выговор, который, как выяснилось, оценили и сами одесситы! Во-вторых, мы уже обсудили, что в танцах он, как всегда, работает наотмашь – а это вызывает уважение. Правда, резинка с волос свалилась из-за слишком резких движений, и пришлось ее перевязывать прямо по ходу танца… Спортсменам в таких случаях начисляют штрафные очки, если что-то не в порядке с инвентарем. ))) Но поклонники-то всегда сочувствуют и любят еще больше! А оператора здесь надо бы добить окончательно, как он «добил» этот номер! «Милицейские хроники» («Деревенский детектив») И опять – у меня только превосходные эпитеты! Каждый из актеров настолько мастерски ведет свою «партию», что это захватывает сразу и безоговорочно! Особенно хорош Андрей, играющий бабушку (эх, до сих пор не знаю его фамилии!). Хочется следить и следить за их диалогом с сержантом (Малыгиным). Но тут появляется подполковник (Бакин), в голосе которого, и правда, уже слышатся ельцинские нотки, и действие становится еще более фееричным. А когда в него включается еще и генерал (Гуливицкий), «только что с похорон, поэтому навеселе», наступает кульминация! Такое ошеломляющее впечатление на зрителя, которое, к тому же, усиливается на протяжении всего номера – это высший пилотаж! Повторю еще одно замечание из своих предыдущих комментариев. Вы заметили, что вой сирены и выкрики: «Синий!», «Красный!», изображающие мигалку на милицейской машине, были использованы в недавней миниатюре «Калейдоскопа» и ДЛШ про пьяных «ментов», которых играли в одном случае Федоров и Винс, в другом – Федоров и Бакин? Вот какая давняя история у этой, казалось бы, мелочи! Тогда, в 96 году, я просто обалдела: надо же так придумать! Гениально! Опера «Глеб Жеглов». И я в очередной раз чувствую себя счастливой, оттого, что могу это видеть и слышать! Почетную роль конвоира Макара Трезвяка здесь в последний раз исполняет Анатолий Кузнецов, впоследствии она прочно перейдет к Винсу. Саша Федоров (Копченый) забавно подобрал что-то с пола, когда «преступников» уводили со сцены, пытаясь при этом не выпасть из образа. Да, кстати, «заслуженного тенора» тогда чаще всего именовали Сермяжный-Правденко. А что, хорошая фамилия))) Смотришь на худенького паренька в простенькой черной водолазке и думаешь: это он поет? Быть того не может! Голос рекой льется! Как спел «Браво, Копченый, браво-брависсимо!..»! Сложнейшие, между прочим, голосовые модуляции! Он, между прочим, не профессионал. А спел изящно, будто это ему ничего не стоит! Аплодисменты зала заслуженные. Браво! Брависсимо! Ну, а верхняя нотка («Да, сидят!..») – это моя боль ))) Каждый раз – лотерея: попадет – не попадет. В этот раз не попал. Эх, научил бы его кто-нибудь!.. С его голосом это не составит труда. И еще. Он очень любит фильм «Место встречи изменить нельзя». Он его прекрасно знает. Это видно в каждом мгновении номера. Виталя играет Жеглова и одновременно – Высоцкого, играющего Жеглова. Кто смотрел фильм, обратите внимание: Виталя постоянно делает характерный жест Жеглова – резкое движение вниз правой рукой с вытянутым указательным пальцем. Причем Высоцкий-то делал это движение только в роли Жеглова, а у Витали, кажется, оно слилось и с образом Высоцкого. Посмотрите видео Леси от 27 января сего года, с юбилейного концерта памяти Высоцкого. В конце «Коней привередливых» певец делает «жегловский» жест. Еще цитаты из фильма. Жеглов одергивает подол платья Маньки Облигации. Еще, когда Кирпич говорит: «А на малину идти туда!», Жеглов вынимает из кармана воображаемую записную книжку, заглядывает в нее и кивает. В фильме он спрашивает Кирпича: «Ну, какой у тебя адрес?». Тот отвечает: «Какой и у тебя. 6-й проезд, 10». А на самом деле у Жеглова в книжке никакого адреса нет, он просто мастерски «разводит» Кирпича. Виталя и сейчас никогда не забывает в этом номере «заглянуть в записную книжечку». В тексте оперы также воспроизводятся некоторые фразы из фильма, например: «Угостите даму спичкой, гражданин начальник!», «Откуда у тебя браслет? Ведь это – главная зацепка!», «Просто люблю я шары покатать, а что?», «Нет у вас методов против Сапрыкина!». И знаменитое жегловское: «Я сказал!». Отрывок из поп-гоп оперы «Горбатого малина исправит». Ну, мое отношение вы знаете. Федорову и Деулину – верю. Гасаеву – не верю. Но люблю. И поэтому отдаю должное тому, как он делает «зверское» лицо, которое, правда, трудно держать весь номер. И как он хрипит и «гнет пальцы». А уж его движения в то время, как Федоров поет свое «Камон эврибад»… как бы это выразиться… ну, в общем, не оставляют равнодушной. Кстати, в этом же куплете Федорова есть слова «серые глаза». Так вот, эти глаза, видимо, под настроение исполнителя, в разных выступлениях становились то «серыми», то «черными», то «карими», то «синими» – благо, многое под размер стиха подходит.))) «Полицидеи» И снова – гениальная клоунада! И снова – особенно хороши Федоров и Никулин. Как Дима упивается, предвкушая бурную реакцию зала и, затягивая паузу, долго не вскакивает на стул, после чего должна пойти музыкальная фонограмма!.. А оператор в последних двух номерах опять начинает маяться дурью… Очевидно, все по той же причине, – потому что концерт состоял из выступлений двух театров, – он не завершается песней, как принято в «Калейдоскопе». Люксовцы к этому не привыкли и не знали бы, что под песню делать. Таким образом, в финале все немного бестолково потоптались на сцене, поаплодировали друг другу и быстренько удалились. Но мне понравилось, конечно, что сначала Петя объявил гостей – «Люкс», те вышли вчетвером, а потом их со всех сторон окружил «Калейдоскоп». Этот момент смотрелся достойно! Спасибо! И, как всегда, спасибо всем, кто это посмотрел и еще посмотрит!
Marina: "Дети лейтенанта Шмидта". Прогон перед концертом в Новосибирске. 30 ноября 2012 г. Ах, сердце!.. Мое сердце… Где оно?.. «Не прощу… не прощу… не прощупывается после вчерашнего!..» (с) «Ипотеку» уже затерла до дыр. Это просто… У меня уже, по-моему, эпитеты кончились, когда я пыталась охарактеризовать исполнение на концерте. А ведь это он пел всего лишь на репетиции! Нет, так не бывает!.. Селедка_ Таня говорит, что песня со смыслом, поэтому ему нельзя ее петь – мозг слушателей отключается на раз. Насчет отключения мозга – согласна. Не согласна, что петь нельзя. Петь ему надо, и как можно больше! И со смыслом. Без смысла песен у ДЛШ, к счастью, не бывает. (Вспомнилось: «Пусть в этой песне и нету смысла / Зато есть рифма про коромысло…» (Летний кубок-2001)). Просто, если они хотели сразу смысл донести, то нужно было подводку к песне лучше продумать, сказать что-то про деньги, про ипотеку и т.д. В оперных театрах же либретто не случайно раздают… А так – было понятно, что зритель будет просто ошарашен голосом. Кстати, судя по реакции Винса, он сам это прекрасно понимал. Может, на то и был расчет… Исполнение этой песни здесь – это отдельная песня, если так можно сказать. Я только сейчас поняла, что Саша подпевает. Видимо, он подпевал и на концерте в Барнауле, живьем, из-за кулис. И до чего же мастерски он «выкладывает узоры» вокруг голоса Витали! Слушать, как они «спелись» за столько лет, как они чувствуют друг друга – наслаждение! Переход Гасаева от «низкой» части куплета к «высокой» – просто умереть и не встать! Акапелла – полнейший восторг! Но вот это: Гасаев: - Вот этот звук – это откуда? Бу-у-у-у-у… Затянула злая му-у-у-у-уть… Винс: - Ты удивишься, Виталя, но это из тебя. – это нужно занести в анналы истории! Во-первых, это было сказано Петей гениально и просто. Просто и гениально – в этом все ДЛШ! Во-вторых, это чудовищно остроумно, как озарение, ведь нарочно придумать эту шутку нельзя. Она имеет несколько слоев смысла. Тут и просто веселье от того, что человек сам поет и сам же спрашивает, откуда эти звуки. И намек, что силы голоса-то немерено, поэтому микрофон и фонит – пора бы, дескать, знать уже об этой своей особенности. Но есть здесь и еще кое-что – уже совсем не шуточное… И относится это не к данному конкретному шуму в мониторах… И, кстати, символично, что эта тема уже была в творчестве ДЛШ… С а л ь е р и …-- Боже! Ты, Моцарт, недостоин сам себя. М о ц а р т Что ж, хорошо? С а л ь е р и Какая глубина! Какая смелость и какая стройность! Ты, Моцарт, бог, и сам того не знаешь; Я знаю, я. М о ц а р т Ба! право? может быть... Но божество мое проголодалось. (А.С. Пушкин. Маленькие трагедии.) В данном случае Сальери выступает вовсе не как отрицательный персонаж, а как очень талантливый и прозорливый человек, который видит Божий дар со стороны, тогда как сам обладатель этого дара его рассудочно не осознает, – он просто есть, и все. «Я это слышу, но не понимаю, откуда…» И дальше-то Виталя тихо и удивленно спрашивает: - Как – из меня?.. А Саша добавляет, как бы желая его поддержать: - Ну, и из меня тоже… Потом Виталя невероятным образом вытягивает последнюю звенящую ноту, после чего Петя задумчиво-меланхолично произносит: - И люди с окровавленными ушами… Сдается мне, это была похвала… Теперь о прогоне в целом. Они очень качественно, слаженно, профессионально работают. Яна уже писала, что увидела в Винсе уверенного в себе профессионала. И это очень приятно. Конечно, он пока еще не совсем режиссер-постановщик, но хорошо, если он их потихоньку заберет в руки. Задатки у него есть. Но и все остальные изумительно взаимодействуют, и каждый участвует в организации. А ведь я видела уже это их закулисье. В 1997-1999 годах, как я упоминала где-то, я была трижды на Дне молодежи на барнаульской площади у Дворца Спорта. «Калейдоскоп» и ДЛШ работали с утра до ночи, а поскольку я стояла сбоку возле сцены, рядом с их автобусом, то я видела, как они готовятся к выходу, как по-быстрому прогоняют движения, слова, напоминают друг другу, что делать. Это ТАК захватывает! Это – таинство… Рождение чуда… Заметили, как, когда Виталя запевает, казалось бы, в одиночестве: «Мы сегодня стоим перед вами…» – все остальные вдруг вступают, словно из ниоткуда, каждый в нужное время, и, вроде бы, друг на друга и не смотрят, но чувствуют. И в голосах – эмоции по полной, от души! Гасаев, отвечающий по сотовому телефону, находясь еще в образе, во время проигрыша в «Нирване» – это что-то! «Сибирский характер» в качестве мелодии на телефоне – трогательно и немножко наивно… А когда Дима Никулин старательно проговаривал в микрофон «…Четырнадцать, пятнадцать, шестнадцать…» – вспомнилось из исторического финала-98: «Раз, раз, скороговорочка… На дворе дрова, на дровах братва, у братвы трава!..». А как Петя ненавязчиво подсказывал Витале, чтобы тот выговорил: «ЗдраВствуйте!». А потом: «Здравый смысл возобладал» ))))) И правда, блин, попробуйте-ка сами произнести: «Здравыйсмыслвозобладал» – не так просто… А как они ставили финальную песню и финальное фото! Причем ставил, в основном, Дима Бакин. Конечно, вариант, когда Виталя поет, стоя перед экраном по центру, не подходил – он, действительно, перекрывает изображение. Но смотрелось захватывающе! И спели они на совесть. Спасибо тем, кто снял! И, в очередной раз – спасибо, ребята!
Marina: Любимые финальные песни из номеров команды "Дети лейтенанта Шмидта" в Высшей Лиге Песни перечислены в хронологическом порядке, а не по степени любви к ним. Любимые - все. 1. ДЛШ-1998 – Сочи. Песня «Море волнуется раз…» («А мы опять стоим, нам некуда сесть…»). Хотя, если честно, мне эта песня гораздо больше нравится в приветствии новогодней игры КВН-Сибирь 1998 года. Приветствие называлось «В новый год с чистой совестью». Слова песни были чуть-чуть другими. И ее запевал эксклюзивный для ДЛШ дуэт: Гасаев и Гуливицкий. А финальное, совершенно отвязанное «Ля-ля-ля» исполняли Гасаев, Гуливицкий и Бакин. В Сочи они все слегка зажатые и не в своей тарелке. А в КВН-Сибирь – раскрепощенные, хозяева положения. Одна проблема: качество картинки очень плохое. 2. ДЛШ-1998 – Утешительная игра (приветствие). Песня «Мы начинаем наш досуг…». Любимый момент: финальная проходочка. 3. ДЛШ-1998 – Утешительная игра (Таланты села Ливерпуль). Песня «Отдыхалище». В конце на крупных планах в глазах у всех буря чувств: и тревога, и надежда, и удаль… Мы пришли, мы здесь, мы столько всего можем!.. Ну, дайте же нам себя показать!!!.. И Петя, конечно, с отчаянной лихостью собирал кепки. 4. ДЛШ-1998 – 1/4 финала (приветствие). Песня «Игрушки чугунные». Во-первых, очень удачно совпала тема детства и название команды. Во-вторых, любимый момент: когда Виталя и Гриша перетягивают на веревке всех остальных. 5. ДЛШ-1998 – 1/4 финала (Моцарт и Сальери). Песня «Дуракаваляние». Описание «российского подсознания» (подозреваю, что сначала было задумано «русского», «российского» – не совсем укладывается в размер стиха) – это тот случай, когда в нескольких строчках уместились горы философских томов! Поверьте человеку, перечитавшему все эти горы, у меня с этим профессия связана. 6. ДЛШ-1998 – 1/2 финала (приветствие). Песня «Увертюра». Я просто балдею от этой явно калейдоскоповской находки: имитации «встречного ветра», который «треплет» шарфики и брюки. Ну, и от слов: «В партитуре доминирует минор…», и сразу: «Мы мажором дружно грянем по ладам!..» 7. ДЛШ-1998 – 1/2 финала (Свадьба). Песня «Никогда среди шумного бала…». Любимый момент: когда на последнем повторе слов «А ну, давай-давай, раскатывай…» команда встает тесно, плечом к плечу. И на словах «Тяни семиаршинную!..» Петя вырывается вперед, со всего маху падает на колени и тут же рывком вскакивает. Такая демонстрация силы и мощи, которая, как писали в былинах, «по жилушкам переливается»! Прямо богатыри! 8. ДЛШ-1998 – 1/2 финала (Мальчиш-Кибальчиш). Песня «В море плывет белый пароход…». Смотришь и понимаешь: Русь, действительно, обильна талантищами! 9. ДЛШ-1998 – Финал (Замок). Песня «Ля-ля-фа» («Раз словечко, два словечко – текст…») «Замок» – мой любимый номер ДЛШ. Он гениален весь, до последнего слова, до последнего жеста, до последней нотки! 10. ДЛШ-1998 – Финал (домашнее задание). Песня «Еще не вечер». Ох, ну, что тут скажешь!.. Если бы Андрей Деулин ничего ни до, ни после этого в своей жизни не сделал – он уже навсегда вошел в историю тем, что держал на себе всю команду! А он, по счастью, сделал… И за все их танцы – ему низкий поклон! 11. ДЛШ-1999 – Кубок Москвы. Песня «Мы приехали, смиритесь…». Уж очень захватывает танец! 12. ДЛШ-1999 – Летний кубок (домашка). Песня «Кто валял дурака в Америке». 13. ДЛШ-2000 – 1/2 финала (приветствие). Песня «А ну-ка нам пропой, веселый ветер…». Одна из их самых оптимистичных песен, исполненных в том, к сожалению, проигранном сезоне. Я практически все финалки видела живьем, на концертах. И эта, пожалуй, потрясла в реальности больше других. Ветер – действительно, их символ. Они сами для меня – как ветер, сметающий все невзгоды. 14. ДЛШ-2001 – Летний кубок (приветствие). Песни «Синусом по косинусу» и «Мы в Томске томимся…». В первой из них мне очень нравится выход живописной группы Гасаев-Федоров-Бакин и то, как Виталя виртуозно переходит от микрофона, который держал для него Дима, к микрофону, стоящему на сцене. Ну, и смысл обеих песен, конечно, – то, что надо!
Яна: Надо будет перечитать!Есть ощущение,что мне чего то недодали!
Marina: Яна пишет: Надо будет перечитать!Есть ощущение,что мне чего то недодали! "Криминальное чтиво", по-моему, ты не читала...
Наташка: Маринааа! Ты прям летописец команды!)))))Читала во второй раз, и опять захотелось приехать к вам и посмотреть, так сказать не через плазму))
Леся: Наташка пишет: и опять захотелось приехать к вам и посмотреть, так сказать не через плазму) Наташка.....дак сколько зовем то уже"!!! Приезжай!!!
Наташка: Леся спасибо)))Что зовёте.
Лена: Маринка, мы так глядишь и на книгу на собираем! Молодец! Приятно почитать.
Marina: Наташка пишет: и опять захотелось приехать к вам и посмотреть, так сказать не через плазму)) Наташ, было бы здорово!!! Девочки, спасибо!
Яна: "Мартовские как ты" 10.03.2013 Концерт шоу-театра "Калейдоскоп" Прогон, репетиция Одна из причин почему, я увлекаюсь театром и кино-это желание как можно больше узнать о таинстве актерской профессии. Как то я смотрела по ТВ репортаж из- за кулисья и Ирина Муравьева (великая на мой взгляд актриса), охотно давала интервью в гримерке, но когда она стояла в полном гриме и в костюме 19 века и к ней снова обратился журналист с каким то избитым таблоидным вопросом- "Как Вам удается перевоплощение?", она его прогнала и сказала что перевоплощение из одного человека в другого- это великое таинство, посланное богом, и в этот момент, артист должен находится один, без всякого вмешательства внешней среды. С тех по, я смирилась с тем, что наверное не судьба быть свидетелем этого момента , а подглядывать и подслушивать- это не совсем этично и уважительно.))) Впервые пожалуй, я была свидетелем этого "перехода" из одного мира в другой, когда А.С. нам рассказал анекдот ,когда мы его вытащили из дома по очень важному поручению поклонников. Он то переключился, а я то -нет...И помню свое изумление-"Вы с нами или уже нет?" Очень яркое, своеобразное впечатление. И помню как любопытство, давно похороненное, начало жечь мозг изнутри....И наверное, это одна из причин, почему я околачиваюсь на форумах ДЛШ .(Это в принципе могли быть и не ДЛШ, а любые ложечники, балалаечники, дрессировщики кошек )Но так сложились звезды. Я помню все эти моменты наизусть и произошли они так или иначе благодаря А.С.))) И вот мы попали на прогон. Зашкерились на задний ряд, поближе к выходу, на всякий случай)) На самом деле, я чувствовала что вторгаюсь на ту самую запретную территорию, куда ни одна живая душа не должна попасть ,чтобы не разрушить то самое таинство. Чувствовала себя безумно виноватой, но любопытство-это мощнейший наркотик, который толкает людей на крайности, и двигает прогрессом.)) До последнего не верилось, что мы туда попадем. Но в жизни бывают случаи, когда проще один раз отдаться, чем объяснять, почему не хочешь....Вот это тот самый случай. Я безумно рада ,что нам это удалось, за что большое ,огромное спасибо Александру Сергеевичу. Было интересно наблюдать ,как обычная девченка в джинсах ,только что сидевшая, болтавшая ногами и щебеча со всеми, вдруг пройдя буквально 2 метра от дивана до стула, стала Леди Ди. И даже джинсы не отвлекают. В какой момент это произошло? Как человек включился? Но это было потрясно. Лично для меня это признак профессии и мастерства. И таких моментов было много , увидеть их можно только на репетиции, потому что на концерте артист включен в розетку все 2 часа и даже после концерта, фотографируясь с поклонниками и давая автографы, он все еще включен. Об обстановке. Честно говоря для меня рабочая обстановка-это тишина, отсутствие бытовых забот, полное сосредоточенье на процессе и т.д.... Как можно произвести на свет какой то профессиональный продукт, когда вокруг тебя одни бегают, другие трут шваброй пол, третьи репетируют свой кусок ,четвертые хотят погладить свой костюм(почему на сцене? ),еще кое кто жалуется что микрофон плохой, кому то звук слишком громкий, а кому то тихий, в это время тебя дергают чьи то руки, что то на тебе поправляют, кто то бегает с красным тазиком, с маниакальным упорством, ставя тебе его под ноги, а кто то развешивает у тебя за спиной какое то немыслимое количество всевозможных трусов на веревке.... И при всем при этом режиссера никто не отменял...."Пой Вася Саша, пой! " А они работают! Да , они заканчивали политех, но они очень крепко держат в руках эту профессию, которой учились всю сознательную жизнь. Честно говоря, если бы кто то во время работы, мне неожиданно громко что то рявкунул, крикнул, буркнул, пискнул, из- за спины, сверху, снизу, я бы поседела а одночасье, а если бы это сделали в микрофон-я бы вряд ли вернулась домой на своих ногах. Вообщем, как то я много чего поняла, открыла для себя, переосмылила чтоли, и конечно получила удовольствие. Я видела как рождаются шутки, фишки, штрихи ,нюансы ...и это очень клево. Александр Сергеевич, спасибо огромное. Вы чудо.)
Яна: Концерт Стоило побывать на репетиции, чтобы оценить все прелести перевоплощения и преобразования. Будто бы фея взмахнула волшебной палочкой , и все изменилось. На этот раз, было истинное ощущение того, что ты попал в театр, а не в клуб(пусть даже очень большой и вместительный). Все было на месте…И сценический цвет и звук, и красивые( в тему женского дня),заставки на экране, безусловно создающее нужное настроение. Началось действо! Вышли наши своей "фирменной" проходочкой, преобразовавшись из утят(лааадно просто утят)в лебедей. Сланцы, разбитые кроссочи, тертые джинсы и майки заменили белые рубашки,"бабочки” ,смокинги и начищенные туфли. Праздник начался!))) Вышли с песней Андрея Миронова "Бабочка крылышками бяк-бяк-бяк",который говорил сам о себе" Родился ,простите ,дамы, почти 8 го марта" . Лучшие вокалисты КВН и Калейдоскопа исполнили песню почти непоющего Миронова , на уровне, максимально передав энергию, драйв, шарм и очарование, которое туда было заложено изначально. И пусть некоторые из них танцуют как школьный ансамбль за три дня до распада, все равно это было здорово!)))Настроение, эмоции появились, ожидания оправдались! Чем мне нравятся концерты Калейдоскопа, так это, тем, что им удается протянуть через весь концерт некую линию -концепцию, которая поддерживается всевозможными штрихами и нюансами. И зритель не забывает общую идейную задумку. На концертах ДЛШ, к сожалению, это не всегда удается...Название программы не всегда поддерживается непосредственно самим концертом.) На этот раз мы увидели офис агенства, занимающегося проведением праздников. И это был на самом деле офис....Офисная мебель, раздолбайский офисный планктон, оргтехника ,которую сыграл волшебный айпад, который при творческом подходе, может превратиться..эээээ...во что угодно! И конечно же строгий , требовательный и в меру справедливый директор -Полетаев АИ)) Далее Виталий исполнил, ставшую уже давно известной в определенных кругах песню-"Очи черные,очи красные" Не забыл слова! Мы волновались)))Вышел в зал,подошел ко многим!Заглянул в глаза, девушки счастливы.)))Все таки Гасаев, хоть ты его как переврни , это Гасаев.Дамский угодник с потрясающей красоты голосом.) Мне очень нравится ,что он ээээ.....возраждается(?), достаточно колоритный и интересный актер в миниатюрах.))Конечно, другие артисты,у которых актерского опыту побольше, затмевают его местами,но мне кажется, сам Виаталий по этому поводу не парится и относится к этому с чувством юмора.)) Потом вышел фокусник Стас! в фирменном калейдоскоповском пинджаке в горох! Cтас -это напор,интеллект, хорошая дикция, экспрессия,гротеск,море энергии))Фокусы ...вернее пародия на самые избитые мировые фокусы, которые знает каждый ребенок))Это было действо,которое зал созерцал затаив дыхание и боясь пропустить каждый нюанс.Калейдоскоп....Наш любимый праздничный,яркий,эмоциональный театр во всей красе))) И снова Гасаев, которому настойчиво рекомендовали поработать под Стаса Михайлова,"пока фокусник бегает" а потом...был этот номер.Тот самый, который мы с Мариной смотрели боясь вздохнуть. Им дали задание придумать что то народное,разгульное и плясовое...И они выдали....Практически акапельно!Гасаев,Федоров, Скворцов!Это наше все!Лучший вокал.С притопами ,прихлопами, эмоциями...Тескт-это отдельная песТня в стиле частушек нескладушек, но это было смешно .очень смешно!...Смех приходилось cдерживать,чтобы ни дай бох что то изменить в этом действе! Сколько мы просили,изворачивались,придумывали,ныли и стонали, чтобы развести на акапельный номер наших любимых певцов Федорова и Гасаева....И вот,мы это получили!Это кайф!А потом они добили нас танцем!И здесь все было по Толстому "Где, как, когда всосала в себя из того русского воздуха, которым она дышала, — эта графинечка, воспитанная эмигранткой-француженкой, — этот дух, откуда взяла она эти приемы, которые pas de châle давно бы должны были вытеснить? Но дух и приемы эти были те самые, неподражаемые, неизучаемые, русские, которых и ждал от нее дядюшка. Как только она стала, улыбнулась торжественно, гордо и хитро-весело, первый страх, который охватил было Николая и всех присутствующих, страх, что она не то сделает, прошел, и они уже любовались ею." Ребята, спасибо огромное от души,за одно это вас стОит осыпать цветами) Далее была миниатюра , в которой герой Д.Никулина решил поздравить свою девушку с 8 ым марта оригинально,феерично и красиво и всего лишь за 100 руб...Это неправда!Так ведь и не дорого(c) пришло на ум.))) Димка здесь был именно таким,каким я его всегда заказываю в матрице)))Душевный,простой,незатейливый,открытый и тонкий.)))Для меня лично это был еще один праздничный подарок.Спасибо.Было смешно,весело,актуально)) а далее ...Далее был А.С. со своими куплетами...Да.это снова куплеты.Но это другие,новые, свежие, интересные куплеты.Несколько язвительный и стебный текст исполнен по -Федоровски, светло,солнечно, ярко,по доброму как то.))) Черт возьми, сотрите всех ластиком ,оставьте только его,все равно я больше никого на сцене в этот момент не вижу.))
Яна: Следующей клиенткой в этой мутной конторе,занимающейся нетрадиционными услугами была Алла Федорова.Вернее ее героиня. Играла она женщину с весьма сложной судьбой и подорванной бытовыми неурядицами психикой,у которой "слезы близко посажены"(c) и она желала заказать праздник в честь ДР мужа.)) Честно говоря, я не ожидала от нее такого поворота.Я привыкла ее воспринимать в амплуа дерзкой девченки с соседней улицы...а тут....Хитрая, мудрая, устоявшаяся и настрадавшаяся женщина.Леди.)) Я не знаю что у ней приозошло.Толи она соскучилась по сцене, толи день выдался отличный, толи натроение подходящее, толи накипело. Толи все вместе Но это было искренне, чувственно, смешно и сыграла она великолепно,задев за живое многих дам в зале,потому что они слушали затаив дыхание))) -и быстро дом строится? - не в филармонии будет сказано как быстро(c) Ну что же за концерт , Калейдоскопа без классики? Охота! Цирковое, театрализованное шоу, с применением спецэффектов и спецтехники и спецлюдей. Про историю лучше не говорить. Воплощение этой замысловатой фантазии так же было замысловато. Действо было ярким, красочным, понтовым, сексуальным, красивым, смешным, кровавым и жестоким, динамичным, бредовым, фееричным. И все бы это можно было слопать за милую душу,если бы....Ну елки -моталки,ну какой из А.С. туповатый браток?Там интеллигентность и интеллект не задушишь -не убьешь. Вот стилист -затейник -это его родная, кровная роль и сидит на нем как влитая.имхо.)) и да...от всевидящего ока стойких и прожженных знатаков матчасти не ушел тот факт,что Гасаев снял часы и спрятал их в карман,как деталь костюма, которая при его положении и социальном статусе ему не положена)). Далее был номер "Кот и хозяин." Не вижу смысла писать впечатления об этом номере,ибо случились они лет 15 назад.С тех пор ровным счетом в моем сознании ничего не изменилось, но фотки есть) Далее снова выдали Гасаева.Весь в белом.Засракуль(заслуженный работник культуры) Насколько мы поняли,это полетаевское звание,вполне заслуженное и официальное.Но пусть поиграют детки...Главное,чтобы не задразнили друг друга. [img][/img] А потом снова был незабываемый подарок зрителям.... К Гасаеву присоединлся АС.))) Господи,какое это счастье видеть их снова вместе,снова рядом,снова в одном кадре....Как они спеты ,как сработаны,как дополняют друг друга на малекулярном уровне!Естественно, мы сидели , находились в какойто нирване прострации и оцепенении...Марина!Маринаааа,мы маниаки!Мы радуемся как дети,когда на сцене 2 певца просто поют...Да и какая блин разница что они пели...что то веселое как обычно,главное что вместе! Ребята,спасибо)) Полетаев:Вы можете приобрести аудиокассеты, с записями песен,которые исполнили для вас эти красивые парни(c).....Будто вчера... Далее,был секс по телефону для женщин. Все кто хотел приобщиться к процессу,уже давно приобщились,слава ютюбу!))) поэтому писать тоже ничего не буду,но фотки есть,на том и стоим)) И снова АС с гитарой и Гасаев с дурацким тазиком! Это праздник какойто!(с) Потрясающий номер.Веселый ,задорный!))) Был у меня отсыл в Стиляги,на комунальную кухню, в "человек и кошка". Но это хит.И у них тоже получился хит.Я надеюсь))) Александр Сергеевич,пусть будет тусняк на заднем плане.От Вас не отвлекает и это главное)) Через весь концерт проходила следующая затея.Стас фокусник- маньяк бегал и искал себе новую асистенку для распила, спустился в зал и пытлася найти жертву там....Честно говоря,я запереживала что кто нить на вопрос -у вас кость крепкая? ответит -зато нервы слабые.Но все обошлось! Степан Барнаульский Тамада с баяном.Иванов Гиви...русский. Ну там до степана как до Берлина пешком, но улыбнуло.Анар такой милый,улыбающийся мальчик,что хочется улыбаться непроизвольно в ответ. А полетаев все таки язва! -Эфира еще не было -а ну понятно...и не будет.))) Пусть будут частушки-страшилки,это интересно) Дима Скворцов!Вернулся! Позитивный ,светлый такой.)))Нам с Леной его не хватало.))Номер ему достался в стиле коментов к картинкам из сети.На этот раз картинки подобрали ТАКИЕ!Что просто на разрыв! Мы рубились от одних только картинок про женщин атолюбителей.Даже без песни разобрало...Стаааас!Я пошутила!Пусть поет! Дальше был бесподобный номер о приключениях мужчин в супермаркете))) Было затронуто много мужских типажей и характеров.Но по мне самым прикольным оказался Гасаев...Толи с него писали,толи сыграл самого себя.)) Очень свежо,неизбито,прикольно, мне очень понравилось...Мужчины с этмим корзинками и тележками пытающиеся заниматься хозяйством )))Особенно порадовал текст по радио...Кто писал?Расцеловть!)) И вот финал.Маньяк Стас нконецто поймал шуструю и юркую Аллу Федорову, связал ее ,кляп в рот и вывез ее на сцене.У него была настоящая ножевка и неистовый взгляд! А я всерьез напряглась! Но все обошлось,распил отложили до лучших времен(крестится и плюется во все стороны,стуча по дереву) Весь мужской состав вышел на сцену и исполнил песню на мотив "У любви как у пташки крылья".На свои, разумеется,бесподобные,яркие,стебные и одновременно прекрасные слова.))Концерт закончился также феерично как и нчался.Калейдоскоп в действии))) Да...у Александра Сергеевича под конец сорвался голос и мне сказали, что перфекционист Федоров расстроился....Господи,Александр Сергеевич,да забудьте вы!Вы за 1.5 часа нам столько драйва отдали, что этого недоразумения мы даже не заметили,потому что зрителя перло)))Не переживайте,пожалуйста...Мы наверное больше расстроились. от того,что вы расстроились(( В целом мне концерт напомнил мое воьмимартовское утро... Усевшись утром за стол, корча из себя хозяйку поместья и потирая синяк на руке,который поставили мне,не пуская меня на кухню , я настроилась на праздник....у меня любезно спросили -что вы будете пить? -чай,кофе,коньяк,водку?!(в 10!утра!) я согласилась....мало ли как день пройдет...странный он этот день) -каким соком будете запивать? -а какой у вас есть? -яблочный,абрикосовый,открытый! Вобщем,люблю я этот праздник.Хотя бы потому ,что приятно наблюдать за мужчинами,которые еще вчера были в адеквате,а сегодня такие потешные,трогательные,забавные и смешные)))И они считают,что знают .что на самом деле хочет женщина....смешно.Женщина сама не знает и отвечает -"нет",держа в голове-"вобще то да" Благодаря этому концерту праздник растянулся на три!дня. Спасибо всем,благодаря кому это стало возможным.Мы тоже вас любим и ценим....Очень трогательно,я считаю,что здешние девушки со всей страны решили подарить артистам цветы.))Скинулись и купили,а вот так вот!
Marina: Театр «Калейдоскоп» и «Дети Лейтенанта Шмидта». Концерт «Мартовские как ты», 10 марта 2013 г. Ну, соберу свои впечатления в кучу… Конечно, в этом сезоне уже второй концерт – «просто праздник какой-то»! Золотой состав – снова на сцене! Через как минимум шестнадцать лет, наконец, любимые артисты и фирменный калейдоскоповский стиль – в одном флаконе! И не приходится с затаенной грустью смотреть одно без другого! Ребята, спасибо вам за это! Александр Иванович – особое спасибо!!! На репетиции меня не было, и мне остается только пожалеть об этом. Если уж меня ТАК вдохновил всего лишь просмотр видео прогона в Новосибирске, то представляю, какие эмоции были бы здесь!.. Поскольку программа почти вся новая – я сама пока только прислушиваюсь к своим впечатлениям. О старых номерах мне всегда легче писать, чем о новых. Концепция – агентство праздников – а также тема восьмого марта – очень порадовали! Парни в белых рубашках на фоне красивых заставок с цветами смотрелись классно!.. Долго теперь буду сочувствовать Витале, которому не погладили белую рубашку, а также белый костюм! Но наш «народный артист» («Какого народа?» (с)) был очень хорош, все равно!.. ))) По поводу Витали – я говорила девчонкам потом, что он мне на этом концерте показался несколько другим, чем обычно. Сама задумалась: почему так? И пришла к выводу, что мне не хватило несмешной песни в его исполнении. Он все время был «в образе», а следовательно, не был вполне собой, таким, какой он есть. Разумеется, его личная душевность и открытость постоянно проглядывала. И слова он несколько раз путал – очень по-человечески ))) Но песню (одну-другую) вне юмористического образа я бы послушала ))))) Однако, если приходится выбирать между одной-двумя песнями Гасаева в качестве приглашенного гостя на калейдоскоповских концертах (как это бывало уже много лет) и его полноценным участием в концерте – я, не задумываясь, выбираю второе! Виталий Алексеевич, играй, ради Бога! Ведь ты же – артист, а это – твой театр! Боюсь сглазить и, затаив дыхание, присоединяюсь к Яниному предположению, что Гасаев «возрождается»… Во всяком случае, «Калейдоскоп» на него действует благотворно – это вне сомнения! Думаю, в данном случае, Витале не дали спеть отдельно потому, что в концерте не было подводок – действие не прерывалось. А я, кстати, люблю полетаевские подводки… Но и так – тоже неплохо! ))) По той же причине – что подводок не было – нельзя было поаплодировать некоторым номерам так долго и так бурно, как они того заслуживали! Например, шедевральной песне «Мухомор мой, мухомор…» овации катастрофически недодали! Поскольку все шло подряд, непрерывно, номера в отчете трудно отделить друг от друга. Но я попробую ))) Песня «Бабочка крылышками бяк-бяк-бяк-бяк». Ну, конечно, красавцы! И танцуют здорово!.. Я, правда, поймала себя на мысли: я всё время писала в отчетах о концертах 16-18 летней давности, что Гасаев в танцах работает самоотверженно, а ведь ему надо петь больше других. Здесь же… кхм… у него амплитуда движений куда сдержаннее, чем у «собратьев по сцене». Но спел-то как! Особенно после слов: «Пошли вразнос!!!», последний припев. Андрей Миронов, исполняя песню в фильме «Обыкновенное чудо», в этом месте «взлетал». Гасаеву же физически «взлетать» не надо – он это блестяще делает голосом! Как и все новые номера, этот номер еще слегка «недообкатан». Голоса не всегда сливаются. Ну, и Петя, конечно, забавно спел, перепутав слова: «Губки – жемчуг, а зубки – коралл!..» (как вы догадываетесь, вообще-то должно быть наоборот) ))) «Ивент-агентство «Оригинал»». Такой родной образ Полетаева-начальника (режиссера, продюсера, директора, Царя Гороха, Кощея и т.д.), который свое представление о жизни пытается вдолбить в головы обалдевшим от напора подчиненным! Очень понравился текст! Особенно: Винс: – Слушайте, может его отправить нервы подлечить куда-нибудь?.. Я не знаю… Федоров: – Может, съездить ему куда-нибудь? Никулин: – Ага, в челюсть! Знаете, что мне это напомнило? В новогодней сказке 94 года Александр Иванович, в образе Кощея, читал Деду Морозу такое стихотворение: Будь я хоть чуть-чуть моложе, Я б с душою дорогой Человекам трем по роже Пнул, как минимум, ногой! И как минимум шести бы Дал по морде бы рукой! Так скажите мне спасибо, Что я старенький такой! Песня «Очи разные». Да, как говорит Александр, это изначально «Виталина» песня. Собственно, оригинальные «Очи черные» входят в его альбом «Взрослые песни моего детства». «Подводку» к ней, конечно, певец слегка скомкал, сказав: «Я вот людей с закрытыми глазами без глаз узнаю…» И, сам уже смеясь над собой, добавил: «Вернее, с открытыми глазами, но по глазам!..» Какой был выход в зал!!! Жаль, что певца «грубо прервали» и заставили учить репертуар Стаса Михайлова ))) Правда, и певец «отомстил» начальнику. Когда тот говорил: «Будешь петь вот эту дрянь…», он переспросил: «Вот эту?» – показывая диск Михайлова. Скорее всего, это была импровизация, потому что Виталя не удержался от улыбки. «Битва экстрасенсов». Проблема в том, что я не видела саму передачу и не могу сравнить ее с пародией. Но очень понравилось, как Винс передает интонации Марата Башарова (Башарова как актера я знаю, конечно)! И убитый горем Федоров тоже вызывал бездну сочувствия. Да и Никулин-«Колдунец» был очень интересен… Словом, думаю, мне этот номер «зашел»! Репетировать и обкатывать его, конечно, еще надо. «Фокусы». Весело! И юмор фирменный калейдоскоповский, и фокус с «распиливанием женщины», как я понимаю, должен был стать одной из «красных нитей» концерта, посвященного женскому празднику.))) Песня «По грибы» («Мухомор мой, мухомор…»). Вот ради таких моментов, ребята, стоит жить!.. «Калейдоскоп» всегда отличался «народным духом». Что говорить, я много раз уже подчеркивала потрясающее умение сделать из любой «иностранщины» свое, родное! А уж собственно из частушек сделать свои частушки – сам бог велел! Это – их стихия!!! Я очень люблю народные песни. Во время их исполнения в людях открывается то, чего никогда не разглядишь в обычной жизни – что-то самое глубокое и важное. И правда, всё по Толстому… Исполнение акапелла… сказать, что потрясающее – ничего не сказать! Слов тут недостаточно. Надо чувствовать эту волну, которая тебя буквально подхватывает и уносит!!! Кто не понял смысла песни – смысл там есть! И какой! И снова, через столько лет – Виталин образ Иванушки-дурачка, «лирического героя», который готов подружиться со всем миром, но «грибные места Родины» никому не выдаст! Ещё – видно подключение Витали к созданию текста. Помните снятый Петей в предновогодние дни эпизод на вокзале в Нске, когда ДЛШ ждали поезда, а в это время там произошел новогодний флеш-моб, песня «Пять минут»! Действительно – сразу создалось новогоднее настроение!.. Так вот, в кульминационный момент этой песни Виталя отчаянно кричит «за кадром»: «Петя, за вещами смотреть надо!!! Все потырят!!!». А когда песня кончилась, он снова напоминает: «Ну, а теперь все проверили карманы и вещи!» Итак… Напишу так, как я услышала. Бог мой, как же приятно снова подписать: «Шоу-театр «Калейдоскоп»», но теперь уже не безвозвратно ушедшие 1995-98 годы, а 2013! И – те же исполнители!!! Песню исполняют Гасаев, Федоров, Винс, Скворцов. Вот это поет один Виталя / А вот это – все четверо вместе. Ну, и иногда вступают по отдельности, это подписано. По грибы (Шоу-театр «Калейдоскоп», 2013 год!!!) Раз пошел я по грибы, По грибочки, Были яблоньки и были Цветочки, И давил я все поганки Ногами, Вижу бабу вот с такими… Груздями! Гасаев: Мухомор мой, мухомор Сразу выпал из корзины. Федоров: Зря не взял с собой сапог, Тот, что сделан из резины! Скворцов: Баба блудной оказалась, Потому что заблудилась. Винс: Ей тропинку показал, Гасаев: Чтоб груздями поделилась! Подружились… Пошли вместе… А тропинка выводила На речку, Называлася она Быстротечка. Появились из воды Водолазы, Ориентации лишились, Заразы! Мухомор мой, мухомор Сразу выпал из корзины, Разве могут мужики Быть в костюмах из резины? Оказалось – под водой Занималися охотой! Супротив теченья плыть Им, конечно, неохота! Подружились… Пошли вместе… Гасаев: Они в ластах Запинались Всю дорогу. Вот уроды! Смехотища!.. Скворцов: Хватит, Леха! Гасаев: Я Виталя. Это важно. Вот идем мы, а навстречу Цыгане, Среднерусской полосы Молдаване! Заблудилися они, Заплутали, – Навигатор поломатый Украли! Мухомор мой, мухомор Сразу выпал из корзины. Эй, вставай, ромалэ, в строй, Чё вы тянете резину! Ай, нанэ, нанэ, нанэ, С карамелькой за щекою Хорошо бродить по свету Такой дружною толпою! Подружились… Пошли вместе… Гасаев: Тут стемнело – Берегите Свои вещи! Ведь цыгане… (На всякий случай..) Винс: Хватит, Леха! Гасаев: Я – Виталя! Винс: Да мы в курсе! Трудно было головой Не сломаться, Видя, дальше кто нам стал Попадаться: Стюардессы, пионеры, Армяне, С человеком снежным Ёжик в тумане, Культуристы, генералы в папахах, Чебурашка и Геннадий Малахов, Им не видно ни конца и ни края! Знамо дело, ведь Россия большая! Мухомор мой, мухомор, Двести сорок раз упавший, В этой песне ни о чём Больше всех ты пострадавший! Так и ходите за мной? Обломитеся, родные! Никому не выдам я Родины места грибные!!! В конце – зрительный зал буквально сметает силой голоса! Ну, и ещё зрителя «добивают танцем»! «Поздравление с 8 марта за 100 рублей». Дима и Петя – как всегда, блестящий дуэт! Зацепило: «Не забуду, какого марта восьмое марта!» Куплеты «У чего-то нет плохого что-то» Саша поет супердушевно! Кстати, подобные куплеты – это его фирменный «почерк». «Бард-миниатюрист»! «Плачущая клиентка». Мне всегда нравилась Алла! Львиная доля похвал среди калейдоскоповских девушек, как правило, доставалась Инессе, и вполне заслуженно! Но Алла – Актриса с большой буквы, и эта миниатюра раскрывает ее талант с еще одной, новой для меня стороны. Что очень приятно! Спасибо! Между прочим, это уникальный случай и большая удача для актрисы – органично смотреться как в ролях молоденьких девушек (и девочек!), так и в ролях опытных женщин, и даже бабушек! «Охота» «Зритель приходит на юморину, потому что ему охота посмеяться…» (с) Как же бывает охота увидеть старые номера! И вот – желание исполняется! Единственное, о чем жалею – что у Саши забрали роль визажиста! Помню, как на Юморине-96 я сидела в первом ряду Театра Драмы, и какая-то оказавшаяся рядом девица просто визжала, глядя на Федорова в этой роли. Визг следовал буквально после каждой его кокетливой «ужимки»! А когда ребята уже уходили со сцены, она завопила истошно: «А-а-а, он на меня посмотрел! На меня!!!» Там, честно говоря, было трудно на неё не обратить внимание… ((( А сейчас, в чужой роли «братка», Саша даже не сразу вспомнил, в погоне за кем он загнал три джипа ))) Ну, а я, хоть и без визга, но, не отрываясь, наблюдаю за своим героем… Может быть, идея показать «Охоту» пришла ребятам после ролика, посвященного китайскому Новому году. Виталя вновь «примерил» на себя этот образ, и ему понравилось! Причем «примерил» в буквальном смысле! На нем ТА ЖЕ рубашка, а может, и тельняшка та же, что и в 96 году! Вот, посмотрите. Качество не очень, но видно! Это ведь надо было еще решиться посмеяться над собой, чтобы натянуть на себя сейчас «прикид» того времени! Синяк под глазом рисовать не стали, может, некому было… Часы!!! Он вспомнил о них и снял только непосредственно перед своим соло, и засунул в карман. Что мне интересно в «Охоте» – когда один герой поёт свой куплет, остальные делают движения, соответствующие образу солиста. Но при этом, каждый из них остается одновременно и в своем образе! Это сложно, и виртуозно сыграно! Да, «подпевка» слегка заглушает солирующего. Когда в этой подпевке – Гасаев. Но я готова слушать только его «А-а-а»))) «Уберите Гасаеву три децибела?» Вот уж, дудки! Пусть поёт! «Кот и хозяин». Этот номер я, как и многие другие зрители, видела в исполнении Гриши и Максима Аксенова. И мне было очень любопытно сравнить! Петя никак внешне не изображал кота. Но кот вышел бесподобный! Вообще, Петя, именно в плане актерского мастерства, мне на концерте, пожалуй, понравился больше всех. Впрочем, не в первый раз ))) С Димой они, получается, поменялись «амплуа» после «Воспитания собаки»))) Номер про кота я воспринимаю как дань памяти Грише и как его незримое присутствие на концерте. А еще, в самом деле, вот эти слова из «Мухомора…»: «Я Виталя. Это важно», – перекликаются с гришиной репликой в «Замке»: «Подхожу к стаду африканских…» – «Мышей?» – «Слонов, это важно!» «Народный артист Удмуртской АССР» (назовем так) в исполнении Гасаева. Ну что, класс!!! Заслуженный работник культуры («Засрабкуль») – действительно, официальное звание Александра Ивановича! Я видела, как ему когда-то в Политехе вручали соответствующий документ. Гасаеву надо чуть больше порепетировать, конечно… Слова типа «ангажемент», «импресарио», «Метрополитен-Опера», «Риголетто» и т.д. звучат ещё как немного «неродные». И «репертуар» ещё путается с «гонораром» ))) Но Виталя знает, что «Сердце красавиц склонно к измене» (а следовательно, и «Руки карманника склонны к карманам») – это ария из «Риголетто»! Молодец! Что-то он в ноты категорически не попал, спев пару строк из «Риголетто»… Или так было задумано? Дальше Виталя объявлял: «Удмуртская народная песня «Ёхарью»!» с теми же интонациями, с какими когда-то на томской юморине 94 года он объявлял ораторию «Таракан»: «Исполняет сводочный хор восьмого городского морга!». «По реке плывет топор…» Вот это – от души!!! И во все ноты попал! И сыграл здорово: «Там самая кульминация в конце!..» Песня… как же ее назвать… «А на окне наличники…» И ещё – «У вампира из груди виден кол осиновый…» Гасаев и Федоров! Сочетание типичных для того и для другого образов Иванушки-дурачка и грустного клоуна. Две стороны одной медали. Две «ипостаси» «Калейдоскопа». Два изумительно дополняющих друг друга голоса, которые в последние годы, к сожалению, редко звучали вместе! «Пусть исправится эта ошибка!..» (с) «Секс по телефону» Я из тех, кто не видел раньше этот номер, хотя, как выяснилось, он старый. Ну, я уже сказала, что актерски Петя мне понравился больше всех! И здесь – тоже. Проникновенный голос, который живет отдельно от внешности мужичка в трениках и рваных носках – находка! Опять же – песня… э-э-э «Мне от деда досталось через отца…». Песня хороша! Исполнитель великолепен! «Тусняк» на заднем плане – «в тему»! Но хочу сказать: с трудом верится, чтобы этой песне герой Гасаева мог научить героя Федорова ))) «Тамада». Анар – молодец! И живая гармошка очень понравилась! «Нравится мне» Песня для дам в исполнении Димы Скворцова. Хорошо поет! Молодых ребят из «Калейдоскопа» я пока не знаю, я к ним только присматриваюсь. «Супермаркет». Да, чудесные зарисовки! Пародия на радиосеть «Мария-Ра» – изумительно талантлива! Актеры все хороши! Но уж так жалостливо все выглядят, что смех получается прямо-таки со слезами! ))) Полетаев, покупающий круассаны и трюфеля. Дима Никулин, мечтающий о двух баночках пива. Саша, у которого мороженое капает из корзины, пока он не может выбрать цвет пакетика семечек. Петя, прыгающий от радости: «Я все купил!!!» – так, что у него даже очки упали ))) Но, конечно, больше всего впечатлил Виталя, взывающий к навигатору: «Миленькая, не бросай меня здесь!..» Финал. Вот тут – мне жалко Аллу! Оставили бы уже ее в покое, маньяки, и просто спели песню ))) Столько суеты было на сцене, что наши девчонки еле успели сориентироваться, когда дарить цветы. Но цветы – лишь малая доля благодарности за всё, что для нас делает наш любимый театр! Еще раз – спасибо!
Яна: Юморина 2013 г.Барнаул Ждали долго, с нетерпением, подогревали интерес, но не слишком активно, чтобы не разрушить интригу. Один из немногих концертов, о содержании которого я знала совсем чуть-чуть...Что приятно. Соответственно порядок номеров, состав участников, сами номера были неожиданными, а значит фан таки получен. Уселись на на свои законные места (чует мое сердце, мы на них так и состаримся, вызывая у артистов фобию ), сегодня была моя очередь снимать....Понимая всю важность и ответственность возложенной на меня задачи, я ,странно вывихнув шею, замерев и с явным интеллектом в глазах, начала снимать....Прошло минут 10-15,увидев мое неестественное состояние, Ленка сжалилась надо мной и включила камеру. Наблюдение первое...Первые ряд стал ближе к сцене или у меня глюк? Не, я ничего не принимаю, не употребляю....перед концертом. Вообщем как то так...Сидеть стало неудобно, шея опять побаливает, артисты стали ближе, шутки доходить быстрее не стали. Я весь концерт клялась себе, что больше не буду сидеть на первом ряду, но сегодня отлегло...Думаю...да нуиво. Ничо поди... Юморину открывал Анар!Надо сказать , что в течении года от пернатого глюка до открывающего такой концерт-это нехилая карьера.Я думаю, его законных семь-восемь лет обучения в политехе на налоговика,таки сделают из него артиста .Полетаев знаменит тем, что берет человека, и делает из него... другого человека. и теперь он уже поет! Танцует! и даже...нищастный...дерзит и разводит Полетаева! Поубивав бы! Люблю таких))) Вобщем ,я не знаю как на счет артистических талантов,но наглость в нем безусловно есть. и перло его в этот вечер больше,чем всех остальных.имхо.)))Кураж,драйв,харизма.Все на месте.Никогда не была отчаянной охотницей за автографами для себя любимой,но тут почувствовала странное желание заполучить этот самый автограф Анара...Хороший парубок,далеко пойдет,если не остановят) И вот Анар объявил музыкальное приветствие, вышел Калейдоскоп(я настаиваю ) c переделанным КВНовским номером из вышки "Смейтесь".... Для меня это смотрелось как заеженная пластинка, но самое страшное, что меня это похоже полностью устраивает Вроде никогда не была замечена в особой любви к пересматриванию ДЛШовских номеров, а тут восприняла как нельзя лучше. Смысловой нагрузки ноль, суеты много, но она как-то не раздражает.Выглядят красавцами.Алла удачно разбавила эту компанию. Александр Иванович удачно подхватил начатое Анаром дело, и вернулся на свое законное место.Красив,свеж,блеск в глазах, профессионализм-радовали глаз.)) И вот вышли еще одни открывальщики юморины."Команда КВН на своей волне" Странные они какието....Костюмы(в смысле не для сцены), шутки странные,я бы сказала кратковременные.одноразовые, и вобще...это не шутки в моем понимании.Но я не читаю газет, почти не смотрю ТВ,и у меня мутное ЧЮ...Поэтому,мнение, безусловно субъективное.... Отдайте им уже паспорта и верните их родителям. Для студенческого вечера-вполне себе добротный материал.Для ЮМОРИНЫ(городского праздника)-слабовато.имхо. Следом в этом молодежном блоге был некий "Политехнический театр".И как раз здесь мы и открыли для себя Анара...Поет,танцует,не свойственные этому поколению вещи(может поэтому нам пришлось в кассу? )Кстати вместе с Анаром был еще один парень...Пусть будет.Приятный мажор такой.Девушкам должно нравиться)) Мальчики вполне себе приятные, чуток зажатые,но это пройдет.Слова выучили,не сбились.Готовились сурьезно.(в отличае от старших товарищей-мэтров и киломэтров )Текст вполне себе студенческий,улыбнуло))
Яна: Следом подтянулась тяжелая артиллерия . "Самый сильный человек планеты" Насколько я правильно поняла и если склероз мне не изменяет , наши подрядились в каждой программе показывать номера с участием Гриши,в память о нем....Этот номер принято считать ДЛШовской классикой,но Полетаев сказал,что этот номер взят из Юморины 16 летней давности.)))открытие. Бакин был самым сильным.Убедителен как всегда.Карикатурно тупой и естественно силен.))) Дима Никулин.Согласна с Мариной,за столько лет,он, играя этих своих неадекватов, настолько уже приелся,что он,безусловно как ищущий мастер,пытается их разнообразить.И они стали уже походить на больных ДЦП. Шибко умный,это не значит, пралитик...но это имхо. Приятно удивило....В зале иногда раздавлся смех, что наводит на мысли,что есть люди,видящие этот номер впервые. Походная богатырская. Солировал Дима Скворцов. Люблю я этот номер.Это из разряда 5-7(?) летней калейдоскоповской классики.И Димку я тоже люблю... Я их вместе не воспринимаю....Надо сказать, что раньше на его месте был АС.))) Здесь песенка легкая,шуточная,воздушная,игривая....И АС ее правильно понял.Заигрывать надо с залом, улыбаться,играть лицом и излучать позитив.А Дима плейбой....и поэтому его не одевать надо в кальчугу,а скорей наоборот. Найдите 10 отличий)) Я знаю,что сравнивать 2 ух артистов не совсем корректно.Но у нас свободная территория и закрытый форум. Девочки-зачотно Вобщем,верните номер взад, пусть Федоров поет! Объявили номер Оркестр И мы таки стали потирать руки, в ожидании,что сейчас мы услышим "скрррррииипочку". А вот фиг.Оркестр спусился в зал со своими стульями и уселся прямо перед нами. "Щас нас станут мучать и бить"-засвербила мыслишка... ПВ,играя роль дирижера оркестра,произнес первую фразу, и у меня в голове забилось-"Я же вот только што на днях это гдето слышала!Ну не брежу же я!"Со второй фразы все встало на свои места.... Этот материал был опубликован на нашем форуме буквально 31 марта! http://dlchsibiria.myqip.ru/?1-12-0-00000132-000-20-0-1364846972 Ну не знаю кто где чего взял или нашел...Толи ребята отыскали в сети, толи наша Элли взломала секретные материалы Калейдоскопа Но я дико пожалела, что была в теме раньше других...Зал смеялся и я ему завидовала, а зал завидовал мне...Бакин сидел почти у меня на коленях! Все при деле. Эххх,знать бы где уже кнопка у этой матрицы.!)) Сыграли они его хорошо.Добавили много своих (я надеюсь)фишек,приложили актерское мастерство, и получилась вполне себе конфетка.)) Фотки мягко говоря нестандартные. Стас играет на трубе,стараецца Бакин сидел от меня в 10 см...и если бы он хоть раз дунул в этот свой иснрумент,то фсе...я бы с вами здесь сейчас не сидела. Гасаеву доверили погремушку маракас)) У недотепы Никулина сроду все как у меня никак у людей.Он опоздал Маниаки,выискивающие себе новую жертву в зале А потом вышел человек, незадействованный в оркестре. Бард миниатюрист.Александр Федоров. Честно говоря , я настолько привыкла к таким вот сольным его номерам в каждой программе,что не предсталяю себе,что бы было,если бы он не вышел с гитарой)) Александр Сергеевич, это всегда интересно, здорово,мило.Все эти тексты на грани фола-интеллигентности и стеба, все эти ваши милые подводки,интриги и развязки... Не бросайте вы это дело.У Вас есть свой зритель,который ждет))
Яна: Изящная полетаевская подводка про повышение пенсий и ...новый (для меня по крайней мере)номер Бабушка и внучек в ролях Дмитрий Бакин и Дмитрий Никулин.)) Что сказать ...очень связный и интересный сюжет.Много хороших шуток. Никулин сыграл моего любимого пресонажа-ЧЕЛОВЕКА, а Бакин сыграл бабушку..... Миниатюра была из разряда тех, где сыграть любой не сможет.Это был не Дмитрий Бакин.Это была бабуля.С ее мразмом,логикой, неловкостью,интонациями,фишками...Думаю,Диме давно не доводилось сыграть что то свое свежее и от души.Вот он и развернулся по полной.Номер хорош своей начинкой, это было потрясающе хорошо...Я не заметила ни одной ошибки,помарки или провиса.Зачет, 5 баллов.Мэтры показали что еще пороху завались)) Засрабкуль. Виталий Гасаев. Йохарью.Удмурдская песня. Насколько я понимаю, номер на прошлом концерте прошел на ура и его решили повторить...Но чего то ему не хватило.... Не,Гасаев,белый костюм,Полетаев- все на месте.)) Гасаев иногда врал слова безбожно импровизировал от души,Полетаев как мог подыгрывал...Микрофон отключался, вместо айпада(недоверили небойсь) возник телефон с выходм в интернет.)) Ну а в целом,не было того куража, когда он сам от себя офигевал и прикалывался.)) Ну и логчическое продолжение соло Гасаева-дуэт с АС))) Здесь ВГ со своими двумя строчками справился удачно...На счет текста-сомневаюсь. Зрители маньяки довольны.Повторенье-мать заиканья.Номер пошел даже по второму разу...спасибо,ребята!!Эхххх...надо бы раскрутить их на отдельный концерт.Я знаю несколько человек,которые безумно соскучились по дуэту. Но эти несколько способны раскрутить рекламную компанию. Детективный сериал.Самый детективный детектив! В главной роли АС.)) интересный номер.Хорошо написан,хорошо сыгран и здорово поставлен.Множество персонажей,характеров,ситуаций,шуток и приколов.Люблю такие))АС следователь.Перед глазами встали "Про заек".Но это уже повзрослевший во всех смыслах следователь.Теперь он играет 2 следователя плохого и хорошего.Человек переключался с одного канала на другой буквально на глазах!Это было здорово!АКТЕРИЩЕ!)) я не знаю кто из наших способен на такие ходы, но это очень хороший уровень актерского мастерства.)) А вобще ему подходят такие роли...у него логика на лбу написана Вобще в этой миниатюре были убедительны все:Полетаев,Стас,Дима Скворцов, моя любимая Инесса,Алла Федорова.Типичный, калейдоскоповский номер и на сцене были настоящие мастера.Очень хорошо.Зачет)) КТО ПРИДУМАЛ ПЕНОПЛАСТОМ ПО СТЕКЛУ?РАССТРЕЛЯТЬ! Инесса даже в милицейской булыжной форме богиня. Мечта парижских женщин)) Стаааас)) Он здесь играет такого мутного мужичка -кондуктора, который себе на уме.)))Cыграл стебно,иронично, так, как умеет только он. Алла Федорова играет возлюбленную самоубившегося кондуктора.Я не знаю как сейчас выглядят кондукторы,но думаю похожа.И опять она сыграла здорово.Неожиданно расскрывается в каких то новых гранях драматической актрисы.Удивлена.)) Жаль,что опять "слезы близко посажены"((Шо за мужики ей попадаются...То строители,то кондукторы,доводят деушку до слез,каждый праздник.Изверги.!
Яна: Снова Дима Скворцов со своей песней "Нравится мне" и снова простебали всех женщин.до кого смогли дотянуться....слегка изменили концовку.Это даже я запомнила. спецом для вновьзаразившихся фанаток,фоток побольше.))
Яна: Неизвестные части красной шапочки Вот любит Калейдоскоп находить в матрице то,чем авторы недобредили .На этот раз это парнографическая красная шапочка. "Страсный жеребец" ПВ и Серый волк ДН.Бывалые актеры говорят про такие роли-я был молод.мне нужны были деньги.))) но было смешно.мы хохотали.) Эх...многострадальный мухомор 240 раз упавший Не хватило этому номеру вчера чего то...вернее,понятно что не было драйва,куража и дивана. главный солист мочил корки...Ему подсказывали текст -Скворцов,ПВ,зрители на первом ряду ,но он упорно навязывал свою версию событий. Но не смотря ни на что номер был принят довольно тепло зрителями,но я довольна, что впервые его увидела в предыдущем концерте.)) Супермаркет. Номер изменили и он стал другим,совсем не в лучшую сторону.имхо.Вместо Полетаева ввели Бакина,и он выглядел не так убедительно как суетящийся,неловкий , но очень трогательный Полетаев...тележки с продуктами были намного эффектнее, чем корзинки, кудато делась движуха со сцены,которая создавала иллюзию суеты в магазине, исчезли звук,свет и проч....хоть фокусника возвращайте,чтобы ВСЕ проснулись. Вобщем,уверенные в себе мужики выходящие по очереди на сцену и произносящие текст,меня вчера не убедили...имхо. А вот мне интересно,было показано достаточно большое кол-во типажей мужчин,плутающих в дебрях супермаркета...А на кого больше всего похожи наши артисты читающие форум? А?Cтас,Александр Сергеевич?))) Финалку записали на фотик. Вобщем на итог.))) Я всегда считала что у Калейдоскопа точно минимум два козыря всегда в кармане - красивые, качественные постановки и интересные истории. Кажется... кто-то украл у Калейдоскопа второй туз . Где же грани, где же палитра между белым и черным? Нету палитры, краски кончились? Ведь есть вещи которые всегда шли на моей памяти хорошо и ложили зал с одного маха...Как же Толик наш незабвенный и роддом например?Хотелось бы побольше танцевальных номеров.И самое главное...эта программа напоминает солянку сборную слабосочетающихся между собой вещей...Кудато делась единая концепция и программа...Непредсказуемый набор номеров это конечно неплохо,но они нас сами приучили к другому уровню.))Также хотелось бы чтобы не забывались слова, не отключались микрофоны , не путались тексты.Побольше драйву,куража и желания....Но спасибо огромное за Детектив,Бабушку со внуком,оркестр,красную шапочку и финалку...Там тоже слова напутали вроде,но было достаточно драйву. )))Всем спасибо за внимание.
Леся: Повторюсь - БРАВО!!!
Яна: Концерт ДЛШ 13.04.2013 г.Новосибирск Клуб "Шемрак" о зрителях. Публика собралась как ей и положено-разная.Были люди отмечающие ДР, просто люди,пришедшие провести время, за первыми столами друг на против друга(как 2 команды)cидели болельщики ДЛШ, которые фотографировали и снимали на всем, что может фотографировать и снимать, окунувшись в какуюто странную атмосферу состязаний(?) (поэтому инет будет переполнен одними и теми же фотками с разных ракурсов и с разных носителей)и над этим мы тоже хохотали Я не знаю почему меня все это веселит,но первые столы напоминали своим оснащением и рвением такую нехилую прессконференцию по случаю полета ДЛШ на марс. Может быть потому, что нам приходилось бывать на разных концертах,где сидели нормальные люди, и только 2 блондинки чего то там фотали себе тихонько и ненавязчиво. Раскрутили мы однако эту тему со всевозможными съемками,так ,что самой страшно! Cкоро будут снимать и документировать каждый чих ДЛШ.Даже не знаю,хорошо это или плохо. .... также умилили гости, приехавшие на клубный концерт из Мск Были люди, испытывающие искреннюю любовь и привязанность к артистам, очень мило смотрелось вручение букетов красивыми и тактичными девушками, но не обошлось и без пьяного быдла, орущего с места и мешающего артистам работать и обычного бдения особовпечатлившегося народа возле раздевалки,который подсматривал,подслушивал и вынюхивал.бррррр.Бедные артисты.Никакой личной территории Судя по всему, это их достало уже дальше нЕкуда,поскольку покинули они заведение практически вместе с нами, неудовлетворив всех жаждущих, изливающихся и заинтересованных...Мы попращались с нашими до встречи дома и отправились кутить дальше.))) Вобщем обычный клубняк.
Яна: концерт. Обычная клубная работа....Программа была составлена из свежих,но достаточно частопоказываемых номеров за последний год,а значит продаваемых....Некоторые из них абгрейдены до клубного формата...Без изысков. ну и традиционно название программы практически никак неподдержанно самим концертом. 1.Шутки ДЛШ(некоторые аж со времен КВН Сибири) 2.Куплеты(самые крутые и потребляемые)А.Федорова. 3.Калейдоскоповская охота(где АС исполнял свою роль,а братка исполнил ДН) 4.Прием на работу 5.Гугл 6.Кастинг 7.Враг мой А.Федорова. 8.Мухомор 9.Репка 10.Красная шапочка 11Песня Гасаева Ангел +байки от Виталия 12.Мальчик Кирюша 13 Воспитание Собаки 14Разминка(на которой ПВ,офигевшему кстати,вручили с первых столов разумеется 2 нехилые пачки заготовленных на бумажке вопросов), больше повидимому никого из пришедших эта забава не интересовала. 15.Финалка-новая песня с последней юморины Шоу продолжается... Вобщем не было ничего,чтобы мы не видели и не слышали...А впрочим, так должно и быть....Должны ли ребята прикладывать неимоверные усилия в виде нового материала , для того чтобы порадовать столь разношерстную и случайную аудитоию? Нет, не должны.Они честно наробтали толковый продаваемый материал.То, что мы его видели и сами приперлись еще раз увидеть-это исключительно наши траблы.имхо...Думаю, было бы неочень ээээ адекватно сейчас изливаться восхищениями по поводу вышеуказанных миниатюр....Я по ним сказала все что думаю после их премьер.С тех пор в моем сознаниии ничего не изменилось. За исключением того,что мне они надоели. Артисты работали как часы.Четко,слажено,оперативно,без проовисов и накладок.И это хорошо.Должны ли они обнажать души перед клубным форматом,а точнее-обычным кабаком?Нет не должны.Они сделали все правильно, чисто ,аккуратно и очень достойно отработав свою работу. Но ......наши ,они и в африке наши...без изюма и здесь не обошлось.Порадовали истинные артисты,которые не могут не обнажить хоть чуточку своей души. Виталий Гасаев....То, как он спел своего Ангела-достойно аплодисментов стоя.Виталий,явно соскучился по работе и в этой песне его не просто перло,но еще приподняло и понесло над землей...Это было мощно...И лично я думаю,что причиной его куража было пара-тройка искренне любящийх его зрителей...Ну а Гасаеву этого более чем достаточно. Кстати... Во время концерта был такой момент....ПВ на переднем плане чето много говорил ,а я снимала...Гасаев ему грит -Петя ,ты отойди в сторонку,видишь снимают, не загораживай! И тот отошел! Виталя-лапочка.)))) Вообще, за эту поездку Виталий открылся мне с другой стороны.Такой внимательный,заботливый и душевный джентельмен.... Что даже неудобно)))Такая трогательная забота о своих зрительницах-поклонницах.... C другой стороны,мы же не виноваты, что барнаульские девушки настолько красивы и умны,что это бросается в глаза.)) Александр Федоров. Номер про охоту....Он играл своего стилиста...И здесь его тоже особо торкнуло.Я не видела ни разу такого стилиста в его исполнении...Это был абсолютно новый,гротесковый персонаж.....Что он вытворял-это надо было видеть.Помимо того, что он его наделил новым имиджем и характером, он просто излучался драйвом,энергией и видно было ,что ему самому это очень нравится.И я думаю,тому были причины и в зале тоже были искренне любящие его люди. Отдельное спасибо за финалочку.Наконецто мы увидели как это все должно было выглядеть.Песня-класс! В целом,я не пожалела что съездила.Новая обстановка,новые ситуации,новые люди....Немного эмоций от дороги,немного-от нашей дружной и веслой компании,немного-от города,немного-от концерта...в конечном итоге-набралось. Да....наконец то удалось пообщаться с Олегом Захаровым.Он подсел к нам.Впечатления очень положительные.Достаточно искренний ,открытый,занятой,веселый и добрый парень.Обещал снять наших в короткометражном фильме ,но на главных ролях. Парень настолько хороший,что даже не верится,что такие бывают.
Marina: Концерт команды «Дети Лейтенанта Шмидта» в клубе «Шемрак», Новосибирск, 13 апреля 2013 г. Ломилась в окна звездная сирень, Висела ночь на тонкой нитке звука. Мне выпало две песни в этот день: В одной свиданье, а в другой разлука… Барнаул провожал нас по-весеннему теплым солнышком – Новосибирск встретил нас по-осеннему хмурым небом, холодным ветром и пылью. Здравствуй, Новосибирск! Как восемнадцать лет назад, когда я впервые попала в этот город, я снова смотрю его черно-белый фильм. Черный плюс белый получается серый. Серо-черные или серо-белые, или серо-желтые дома, серо-коричневая тротуарная плитка, от хитрых узоров которой местами рябит в глазах, серо-голубая Обь и серо-синий мост через нее у Речного вокзала. Все серо-серое… И кажется, никаких других цветов! Только рекламные проспекты попадаются то тут, то там, точно яркие заплатки на сером фоне… Я – песчинка, занесенная в этот город. Он не заметит моих следов на своих серых плитах. А я… я в очередной раз присматриваюсь к нему, как к чужому и, в то же время, впитываю его в себя, снова окунаясь в воспоминания… О чем? Ну, например, о том, как однажды, убежденная, что здесь-то я не могу встретить знакомых, я столкнулась нос к носу в подземном переходе с о-очень знакомым парнем… И он инстинктивно со мной поздоровался… И только разойдясь с ним, я начала догадываться, кто это… Стряхиваю с себя воспоминания, и я снова в 2013 году. 13 апреля. Со Светой и с Яной (Яна, где ты?!). На автовокзале встречает Леся, вскоре появляются девушки из Томска. Наша представительная делегация, поплутав некоторое время в поисках автобусной остановки, отправляется, наконец, на площадь Ленина за цветами. Идея была моя, да. Я всегда помнила огромное количество ярких, свежих цветов в подземном переходе новосибирского метро. Впрочем, в этот раз выбор цветов был как-то поскромнее, чем рисовалось в моем воображении. Но цветы были. Яна заявила сначала, что те, кто хочет подарить букет Бакину – пусть сами его и покупают, она, мол, не будет этого делать! Однако, как я и предполагала, ее терпения хватило не более, чем на пару минут. Потом ей стало казаться, что девушки уж очень несмело и неправильно выбирают цветы, и она принялась разгонять цветочниц по углам их тесных павильонов, прицениваясь, торгуясь, сравнивая, подбирая… Короче, новосибирские торговки цветами, думаю, не скоро забудут это нашествие!))) Тем временем Света гораздо более мирно купила герберы. Говорят, они долго стоят… Я – тоже достаточно мирно купила красные розы. И вовремя отошла от прилавка, потому что Яна, буквально сметя своей энергией все остальные киоски, добралась до того, в котором была я, и здесь, наконец, добилась укомплектования достойного «невестинского» букета для Бакина. Ноу-хау новосибирских цветочниц (по крайней мере, по сравнению с Барнаулом) – упаковывать цветы в голубые мешки для мусора! Дешево, экономично и сердито! Мы со Светой затолкали наши букеты в один мешок, и я путешествовала с ним дальше по городу. Другой такой же мешок был у Ани. Наша компания напоминала демонстрацию! Мы гордо шли по центральным улицам столицы Сибири, заставляя прохожих оборачиваться. Ах, да, я не сказала. Перед тем, как спуститься в переход за цветами, тут же, на площади Ленина, мы зашли в столовую, носящую громкое название «Сели – Поели». Впечатлений мы получили, как поют наши любимые артисты, «на миллион»…))) Более убогую точку общепита трудно себе представить даже в какой-нибудь маленькой, захолустной деревне, не то, что в центре большого города! Чего стоит, например, требование продавщицы вылить кипяток из чашки назад в чайник и вскипятить еще раз!.. Или просьба подождать, пока сварится вторая порция риса. Три минуты… Две… Одну… Или меланхоличное наблюдение Яны, что рис «по-мексикански» почему-то скрипит на зубах, «бог знает, чего в него там насовали, в Мексике!» (Девчонки, как же дороги мне будут теперь все эти воспоминания!..) Итак, мы идем с цветами по улице. Аня спрашивает встречного молодого человека, как проехать до улицы 1905 года. Тот, посмотрев навигатор, любезно объясняет, что нужно сесть в автобус 1209. Но навигатор у него, судя по всему, и правда, оказался «поломатый», поскольку он направил нас в сторону, противоположную нашей цели. Мы это поняли, только сев в автобус. Отдельная история – новосибирские кондукторы. Здесь я осознала, что кондуктор – это профессия настоящих мужчин! Трус, как говорится, не играет в хоккей и не обилечивает пассажиров! В Барнауле кондукторы – почти исключительно женщины. А вот в Новосибирске, оказывается, это особая каста молодых, нагловатых парней с не обремененным интеллектом взглядом. И все как на подбор – в наушниках. Спрашивать их о чем-то бесполезно – не царское это дело, с пассажирами разговаривать! Главное – взять у них деньги! Когда мы всё-таки сели в автобус, идущий в нужную сторону, Аня, потеряв всякое терпение, уже совершенно справедливо потребовала от кондуктора, чтобы он снял свои наушники и сообщил нам, когда будет наша остановка. Подействовало! Итак, мы прибыли в «Шемрак». Да, согласна с Яной, заведение не впечатляет, особенно за такие деньги. Всё, что может быть обшарпанным – обшарпанное! Цены в меню – космические! Утешало одно: мы, действительно, сюда пришли не есть и не глазеть на интерьер. Впечатление о концерте в целом. Знаете, мне очень понравилось! Даже по сравнению с Юмориной, где я была многим недовольна, тут я видела качественную работу. Над словами Яны, что они работали механически, выучено, я думала долго… На мой взгляд – это и так, и не так. Профессионал должен знать свою роль до автоматизма и уметь исполнить ее даже в самых неблагоприятных условиях (что, к сожалению, ребятам и пришлось продемонстрировать). Но, по-моему, они и душу тоже вкладывали… По крайней мере, тот, на кого я смотрела... Впрочем, ведь и Яна об этом пишет…))) По поводу пьяных зрителей – у меня не хватает эпитетов!.. Точнее, я просто таких слов не употребляю… Но в данном случае – только они могли бы выразить всю гамму моих чувств ((( Этот «Олег», которого просто задушить хотелось!.. Эта компания, отмечающая день рождения за соседним столом, в голос произносящая тосты и чокающаяся во время выступления артистов! Для них ДЛШ играли роль, видите ли, подарка, и звукового оформления праздника!.. Я слишком хорошо знаю, как трудно бывает выступать, когда тебя не слушают, игнорируют, перебивают, провоцируют на злость! Кстати, на мой взгляд, на идиотские реплики «Олега» артистам не надо было реагировать. Но Петр Петрович выбрал иную тактику… Теперь о номерах. Только сразу извините, если получится не обо всех и не по порядку… «Космическая» визитка из КВН-Сибирь 96-97 года. Бесконечно дорогая сердцу, как все старые номера. Удачно дополненная тюбиками от зубной пасты с коктейльными трубочками. Единственный номер, исполненный в ДЛШовской форме. Кстати, тогда, когда они выступали в «космической» игре КВН-Сибирь – этой формы ЕЩЕ не было. А теперь они УЖЕ стараются отойти от нее. «Меня звать Василий». Дуэт Гасаева и Бакина. Один из самых удачных песенных дуэтов в команде! Потому что в нем совмещены голос Витали, звучащий… кхм… как самая прекрасная музыка на свете, и богатейшие актерские интонации Дмитрия. Получается классно! Замечу, что в записи на кассете «Аудиопробег «Детей лейтенанта Шмидта», по-моему, микрофон Гасаеву сделали тише, чем Бакину. Меня всегда это возмущало.))) А здесь – обоих было слышно как надо! Текст несколько модернизирован, конечно… ))) «Бард-миниатюрист», «Репка» и «Песня фотографа» А. Федорова. Согласна, что Александр был в тот день в настроении, да еще в каком! Светился прямо! «Репку» слышала впервые. Шикарно исполнена! А вот «фотограф», как и вообще номера с «картинками», я уже говорила, мне как-то «не заходят». «Бард» – вполне! «Мокрая травка… а как раскурилась, ты смотри!..» ))) «Клуб анонимных поэтов». Как же мне нравится этот номер! Как же я хочу его на видео и все не могу получить! Просто рок какой-то! В этот раз был особенно хорош Дима Никулин! Ну, и Виталя не забыл сказать: «Поэтом можешь ты не быть, но баттл портить не обязан!» ))) «Охота». Ах, до чего точен Винс в образе Путина! Я впервые разглядела! До сих пор слышала у него только горбачевские нотки и привыкла к ним. Но тут он, действительно, начал с Горбачева, а потом быстро перешел к действующему президенту. Текст бы, кстати, тоже, сделать чуть интеллигентнее, что ли… Как и у персонажа Никулина. Дима меня поразил и в очередной раз по-новому раскрылся, – теперь в образе «олигарха»! Изумительное попадание! Сразу всё встало на свои места! Ну, а Саша в роли визажиста – это настоящий подарок! В каждый жест можно вглядываться раз за разом – и не надоедает! Виталя… На концерте Света слегка отвлекла меня во время его соло… Но впечатление – самое лучшее! «Гугл» мало запомнился, потому что во время этого номера я волновалась за то, что видеокамера перестала снимать. «Воспитание собаки». Номер в этот раз смотрелся побледнее, чем обычно, так как ДЛШ решили не тащить с собой реквизит. И ещё – Дима явно играл не собаку, а человека! Отмечу особенность первого отделения: ребята переодевались в подсобном помещении, которое находится в противоположном от сцены конце зала. Чтобы выйти на сцену, им приходилось через весь зал проходить в образе – туда и обратно. Что-то в этом есть, но это трудно, особенно среди не совсем трезвой толпы. Так что во втором отделении артисты перестали заморачиваться и ждали своего выхода непосредственно сбоку от сцены, на скорую руку меняя образы и поглядывая в стекла висящих на стене фотографий вместо зеркал. «Прием на работу». Сыграли героически, как сказал Саша, «не смотря ни на что»! Сделали почти немыслимое в такой обстановке! Мы с девчонками опасались в этом номере «эксцессов» и, как оказалось, не напрасно. ((( Но ребята молодцы! «Секунда славы». Сам по себе номер «не мой», не люблю черный юмор. Видимо, думали, где бы без особой подготовки сыграть Бакину… Решили, наверное, что для клуба эта вещь больше подходит, чем, скажем, «Бабушка и внук»… Я же смотрела не на сцену, а на своего героя, который с начала второго отделения стоял в сторонке, настраиваясь сам и настраивая гитару… И когда перед началом «Мухомора» прозвучали два гитарных аккорда, я поняла, что, кажется, Матрица меня услышала… ))) В тональность попали! «Мухомор», «разложенный» на троих. Навсегда теперь эта песня останется одной из моих любимых среди шедевров «Калейдоскопа» и ДЛШ!.. Все-таки, второй диалог почему-то убрали – и на Юморине, и здесь! Может быть, Петя посчитал нелогичным дважды подряд называть Виталю Лехой? Но – и так хорошо! Топать у них (как и у нас) не получалось – пол выложен чем-то типа камня, на нем топать бесполезно. Впрочем, Саша всё равно старался ))) «Кирюша». Замечательно, что Кирюша – снова Дима Никулин! Очень правдоподобный образ! «Красная Шапочка» Еще более феерично, чем на Юморине! Там мне номер понравился – здесь просто отпад! Красная майка Винса довершила дело! Отдельно хочу сказать спасибо Петру, который, как говорят, выступал больным. Ни на секунду этого не было заметно! «День рок-н-ролла» и «Ангел» Виталия Гасаева. Ну, что сказать?.. Да, ради этого стоило ехать в другой город, плутать по автобусам, мерзнуть ночью у автовокзала!.. Рассказывал байку слегка сбивчиво, вроде бы, стесняясь. К тому же, упоминание о мамах, его и Роминой, настраивает на лирический лад… Но. Как только он снял резинку с волос и тряхнул ими со знанием дела, я поняла – вот оно! И даже в довольно скудном освещении клуба волосы опять сверкнули золотом, как в те годы, о которых он рассказывал… Снял пиджак и повел плечами… Расстегнул рубашку… По поводу того, что для этой песни нужно было одеться иначе – да, возможно… Но тут получился эффект перевоплощения, когда как бы спадает оболочка и остается суть. Открывается душа… Команда может прикалываться за сценой сколько угодно – публика уже его!.. Такая силища!.. Такая осанка, манеры!.. Такой голос!!!.. Как сказал Петя, выходя после этой песни: «Дал же Бог человеку голос!» – «И всё?», – переспросил Виталя. Нет, не всё… «Разминка». Не пойму, зачем сначала просить передавать записки с вопросами, а потом настойчиво приставать к залу, требуя у пьяной публики вопросов, заданных устно? Меня этот интерактив не очень увлекал… Но, в целом, – шутили, старались. Финал. Вот теперь есть возможность вслушаться в слова песни! По-моему, одна из «золотых» финалок! Как они в ней все живут, дышат, общаются между собой и с залом! Я, правда, опять о своем – Витали маловато. Но то, что есть, – заставляет выдохнуть и замереть… Кажется, подаренные цветы его вдохновили. ))) Надеюсь, по крайней мере. Кинулся петь без микрофона… Шоу маст гоу он, значит, шоу продолжается. И жизнь идет… Венок луны, надетый набекрень, И млечный путь, наброшенный на плечи. Мне выпало два ветра в этот день: Один попутный, а другой навстречу… …Прогулка пешком по ночному Новосибирску в поисках другого кафе, где можно поесть… Яна комментирует, оглядывая местность: «А вот сейчас мы идем по Потоку» (район Барнаула). Ей, видимо, хотелось увидеть родные черты в облике чужого города… ...Неблизкий путь, опять же пешком, по Красному проспекту, до автовокзала. Яна опять: «Мы идем по Ленинскому» (нетрудно догадаться – центральный проспект Барнаула). Проходим мимо кинотеатра им. Маяковского. Яна:«А это – наш «Мир»»… Что-то общее, конечно, есть во всех городах. Но в этом «сибирском Нью-Йорке» всё такое большое… Улица шириной в шесть полос в одну сторону и столько же – в другую. Барнаульцы и томичи (дикие люди!) перебегают по верху, хотя, как выясняется, есть подземный переход… Маленький автовокзал. До странности маленький в этом городе, где всё такое большое… Ночь проходит за разговорами… Девочки, я, наверное, ехала ради этого!.. Больше-то нам поговорить негде!.. Томичи уезжают первыми. Барнаульцы взрывами смеха нарушают тишину зала ожидания, не дают спать пассажирам… Дорога до Барнаула. Прямая, как стрела. Как судьба… Самое прекрасное в путешествии – это возвращение домой… Когда есть, куда вернуться… Любовь пришла и канула, как тень. Пылал восход, неповторимо летний. И выпало два снега в этот день: Два белых снега, первый и последний…
Леся: за чудесный рассказ-отчет!
Marina: Слегка нарушится хронология, но наконец выложу сюда свой отчет о Юморине "Дети лейтенанта Шмидта" и шоу-театр "Калейдоскоп" Юморина 2013. Признаться честно, этот концерт понравился мне меньше всех за последние полгода. Но! Если не все, то многое познается в сравнении. И, учитывая, что еще несколько месяцев назад я и мечтать не могла о полноценных концертах с участием «золотого состава», эта «Юморина» – счастье!!! Наверное, всё же, критика в моем отчете в этот раз будет присутствовать довольно ощутимо. Но и фанатизм тоже будет, куда же без него ))) … Цветы. От меня – ему. Впервые за восемнадцать лет. (Видите девчонок в зеркале? ))) ) Наташка, спасибо тебе! Если бы не ты и не автобат с Северного Кавказа, этого ещё восемнадцать лет могло не случиться! В эти цветы были вложены не только время, силы и деньги – твои и мои. Не только открытка с твоим текстом (и ниже – с одной фразой, от меня). В них была в тот момент вложена вся моя душа… Думаю, вы понимаете… Что хочу заметить в целом. Я обоснованно ждала, что на юбилейной, 35-й «Юморине» будет множество старых калейдоскоповских и ДЛШовских номеров (я уже говорила, что старые номера люблю смотреть больше, чем новые). Но мои ожидания оправдались лишь на малую часть. Впрочем, я и за новые номера двумя руками – если в них виден класс. В некоторых здесь – он был виден. И всё же. Программа сыровата, рыхловата, недоиграна, недопоставлена, недодумана, недошучена, недопета… И еще много всяких «недо-…» …Он начал робко – с ноты "до", Но не допел ее не до... Недозвучал его аккорд, аккорд И никого не вдохновил... Собака лаяла, а кот Мышей ловил... Смешно! Не правда ли, смешно! Смешно! А он шутил – недошутил, Недораспробовал вино И даже недопригубил… (В.С. Высоцкий. Прерванный полет) Теперь по порядку. Анар. Первый его выход для меня был не слишком внятным. Я ждала с нетерпением тех самых «серьезных людей», которым он подыграл на баяне. «Смейтесь!» Конечно, я узнала песню с первых звуков! Любимые артисты пообещали нам, что «будет весело опять», и мы не будем скучать. А затем сложились в число «35», римскими цифрами. Виталю, стоящего на табуретке за спинами других, с нашего первого ряда было видно плохо. Но я сразу почувствовала: с его настроем что-то не то. Несчастные несколько строк песни читаются им по какому-то планшету… Слишком много предметов в руках: планшет, микрофон, табуретка… Всё это как-то сбивает… Если все остальные работали в песне четко и слаженно, как одно целое, – он смотрелся неким «отдельным звеном». И ушел со сцены «с вещами» в противоположную от других сторону. Вспоминаю, как в Сочи-2000 ДЛШ изображали в конце этой песни буквы «КВН». И как Виталя ставил финальную точку, бескомпромиссно и бесстрашно прыгая в руки Деулину и Винсу! Кстати, если Петя тогда выстоял, как скала, то Андрей несколько не рассчитал собственные «богатырские» силы. А ведь этот трюк явно придумал он! Вышедшему на сцену Александру Ивановичу я обрадовалась, как родному!))) Команда КВН «На своей волне». Ну, может, потому, что я – другое поколение, «их волна» – так скажем, не совсем моя. Я уже писала после КВН-концерта 20 ноября в Политехе: во-первых, почему они так оделись, словно специально хотели себя испортить? Эстетическое восприятие никто не отменял, даже в КВН. Ну, и во-вторых, шутки – действительно, не для концерта такого уровня. «Малый Политехнический театр». Надо полагать, Большой Политехнический театр – это «Калейдоскоп»? ))) За версту чувствуется калейдоскоповский стиль, что очень греет душу! Студенческий хит-парад сразу напомнил знаменитые «десятые горячки» и «горячие десятки» хитов Монте-Карловки. «Песня Ивана Сусанина». И вот тут мы, и правда, открыли для себя Анара. Какой молодец! Поет, танцует, играет – всё на уровне! «Замдекана-женщина». Ух, жизненная песня! Я четыре года была замдекана, и я знаю, что говорю! Этот парень тоже ничего. Хотя Анар харизматичнее! «Песня студентов-оптимистов». Так изящно и со вкусом показана суровая правда студенческой жизни! Ну, и исполнено на совесть! Аплодисменты ребята заслужили!!! «Самый сильный, самый умный». Я видела эту миниатюру и на томской «Юморине» шестнадцать лет назад, и в совместных концертах «Калейдоскопа» и «Люкса», и в концертах ДЛШ. Опытным зрителям знакомо множество вариантов образа «самого сильного» и «самого умного». Лично я считаю, что роль «самого сильного», однозначно, лучше всех удавалась Винсу. Ну, а «самого умного» – Никулину, конечно! В чисто «люксовском» актерском ансамбле этот номер тоже был хорош, но вариант ДЛШ – это непревзойденная классика! (Кстати, в миниатюре «Люкса», кроме «самого сильного» и «самого умного» был еще «самый меткий», который стрелял ведущему в глаз из лука! Потом этот персонаж куда-то делся) А вот представленный на этот раз вариант, в сравнении с предыдущими, проигрывает (на мой субъективный взгляд). Бакин и Винс – актёрищи, каких поискать! Но в роли «самого сильного», как я сказала, Винс меня убеждал больше, чем Бакин. Что же касается роли ведущего… Они правильно делают, что играют Гришины роли. И отдают дань его памяти, и продлевают жизнь блестящим номерам! Но удается это каждый раз в разной степени. Вот в миниатюре «Кот и хозяин» Петя был супершикарен! Он создал совершенно другой образ, все акценты расставил по-другому, чем Гриша, и попал в точку! А в этом номере – по-моему, он пытался в значительной степени подражать Гришиным интонациям, но выходило явно что-то не то… Не та фактура, не тот тембр голоса, совсем другие выигрышные актерские умения, и – не складывается!.. Монолог в подражание Высоцкому-Жеглову не получился. Не говоря о том, что слова Петр Петрович пару раз забывал и выкручивался, как мог. Отдельно – о роли Никулина. С этим образом Дима сжился ))). Но придумывание к нему все новых деталей вовсе не делает его богаче. Тот случай, когда лучшее – враг хорошего. Я говорила Яне: вот уже дошли до ДЦП! Ребята, вы что, не понимаете: если «самого умного» старательно изображать уродцем и инвалидом, то подколы и придирки к нему ведущего смотрятся издевательски и становятся «черным юмором»? Или вам это и нужно? Вроде бы, ДЛШ заявляют, что чтут русские традиции. Вовсе не в этих традициях глумиться над убогими. Кроме того, эта «убогость» не соответствует сути персонажа, который смог-таки вбить два кольца – в небо и в землю! «Походная богатырская». Вот чем я по-настоящему довольна на этой «Юморине» – тем, что я впервые разглядела Диму Скворцова! Раньше я на него смотрела, но не видела. В музыкальных номерах нескольких последних лет он частенько исполнял «партию Гасаева», и я воспринимала его как вынужденную замену Витале. Да и потом, я его запомнила маленьким мальчиком, впервые выступившим вместе с отцом на концерте «Калейдоскопа» в Татьянин день, в Театре Драмы, лет шестнадцать назад. А в этой песне он, неожиданно для меня самой, меня убедил! Красив, элегантен, хорошо двигается, поет легко, непринужденно и «впопад» (Интересно, кто ему подпевал за кулисами? Или это фонограмма?). Девушки – красавицы, ему под стать! Я не видела этой песни в исполнении Саши Федорова. А хотелось бы посмотреть! Теперь парочка «гасаеведческих» замечаний ))) «Кольчуга» на богатыре – это ведь костюм «тибетской в хлам» Линды из «Рябины кудрявой» 1996 года! Посмотрите. И ещё. На «Юморине-95» Виталя выступал с монологом-сказкой от лица Ивана, который отправился со своим верным конем в царство Кощея выручать из плена царевну. Так вот, строчки из «Походной богатырской» явно перекликаются с той сказкой: И мы с конем засомневались: Пойти нам туда или не пойти? Сначала я засомневался, Потом задумались вдвоем… «Оркестр». Сказать, что я потеряла сознание и лишилась чувств при виде выходящих в зал актеров и Гасаева в их числе – это ничего не сказать!.. А когда он поставил стул и уселся прямо передо мной – я окончательно забыла, какой нынче год, век и тысячелетие ))) Когда Яна, наконец, повернула камеру от стоящего на сцене Винса-«дирижера» в сторону Гасаева, я смогла лишь слабо махнуть рукой: «Снимай, снимай его!..» А она, глядя на него в упор, шепотом произнесла своё неподражаемое: «Ти мой шладкий!..» Но вообще, если честно, номер оставил во мне противоречивые чувства. Да, хорошо, что герой несколько минут был так близко от меня – прямо как восемнадцать лет назад в переполненном автобусе-«двадцатке». Однако становится как-то не по себе, когда видишь его в образе затюканного, растерянного и боящегося дирижера оркестранта. Особенно после того, как я до одури насмотрелась на него на новосибирском концерте 22 марта, где было всё в избытке – и сила, и удаль, и стать, и широта души, и главное – фантастический голос!.. А ещё – очень странное впечатление, и правда, оставляет «невидящий» взгляд, с которым артисты (и он в том числе) иногда оборачивались к зрителям. Мы сидели за ними в 10 сантиметрах, они не могли не уткнуться в нас взглядом, но смотрели «сквозь» нас. Это жутковато. Ловлю себя на мысли: наверное, я тоже умею ТАК смотреть. Когда веду занятия в аудитории – смотрю как бы сразу на всех, чтобы удержать их внимание, но ни на кого конкретно – чтобы никто мое внимание не зацепил и не отвлёк. Интересно: когда Петя привязался к какому-то мужику из зрителей во втором ряду, Виталя встал и подал тому треугольник, для чего потянулся через кресло рядом со мной, на котором грудой была навалена, не побоюсь этого слова, целая оранжерея цветов. И на цветы он тоже смотрел, не видя их. (Кстати, мне понравилась ремарка про кафедру перкуссии, которую, как сказал Виталя, они заканчивали вместе с этим мужиком). Еще одно наблюдение: когда все кричали: «Где зарплата?!», – Виталя не кричал. Уж его-то было бы слышно ))) «Бард-миниатюрист» А. Федоров. Это – калейдоскоповская традиция. А традиции я люблю. И люблю интеллигентский юмор. «Я знал, что буду жить в веках / По крайней мере, в двух!» «Бабушка и внук» Присоединюсь к похвалам в адрес этого номера. Бакин, и в самом деле, мог бы сыграть что угодно и кого угодно – хоть бабушку, хоть былинку, колыхающуюся на ветру. И вот эти слова: «А чего это ты мне звонишь?» – «Бабуля, да это ты мне звонишь!» – «А чего это я тебе звоню?», – эти слова моя родная бабушка тоже когда-то лукаво говорила ))) Ну, и Дима Никулин ведет свою роль просто отменно! А ведь у них была всего пара дней на репетиции, при таком-то неслабом количестве текста! «Засрабкуль» Ох, опять начались мои фанатские страдания! Да, с куражом были проблемы. А основная проблема – не прогнали, что ли, номер перед концертом? Сюжетную линию подзабыл не только Гасаев, но и Полетаев. Или, может, Александр Иванович слишком беспокоился, что Виталя текст забудет и старался ему подсказывать, иногда слишком явно. Вот, например: Гасаев: – Я, между прочим, пел в «Метрополитен-Опера»! Полетаев (слегка запинаясь): – Нашел, чем гордиться! Не одного тебя в метрополитене опера гоняли, я тоже паспорт забыл в гостинице, так еле убежал… Виталя молчит. Но, действительно, АИ сказал еще не все свои слова! Полетаев: – Ну?.. Гасаев (очнувшись): – Я уезжаю! Всё! Всё, подайте мне такси!.. Полетаев: – Не горячитесь, народный, идите сюда! Что вы нам привезли, какой репертуар?.. Гасаев: – За ваш унизительно-оскорбительно-низкий гонорар… Полетаев (одобрительно): – Угу!.. Гасаев: – Я буду петь только сокращенный репертуар. Полетаевское «угу» явно относилось не к тому, что гонорар оскорбительно низкий, а к тому, что Виталя говорит текст правильно ))) Во время исполнения удмуртской народной песни «Ёхарью» Яна мне сказала: «Марин, а он, и правда, танцует!». Танцует, да еще как! ))) А вот «По реке плывет топор» начал не в той тональности, слишком низко, из-за этого эффект был не тот… Дуэт Гасаева и Федорова. Опять скажу: спасибо, ребята! Всех богов прошу, чтобы вы пели вместе!.. Но в данном конкретном случае напора было маловато. Хотя зал поддерживал, как мог! «Самый детективный детектив». Конечно, номер навеял воспоминания и о миниатюре «про заек», и о детском утреннике «Следствие ведут знатоки». Как же мало было Инессы!.. Как жаль! Но все равно – спасибо, даже за одно ее появление! Очень интересны переходы Александра от доброго следователя к злому и наоборот! А особенно интересно, когда «директор филармонии»-Полетаев сам «переключает» его со «злого» на «доброго» ))) Мне здесь понравился Стас. Вообще, похоже, я «прониклась» в отношении калейдоскоповской «молодежи» – Стаса, Димы Скворцова и Анара! И, конечно, «гасаеведческое» наблюдение ))) Красная кондукторская сумочка у Аллы, – та самая, с которой Виталя в 96 году пел блатную версию басни про Ворону и Лисицу: «Нравится мне». Да, вот Дима-то мне уже понравился. А песня эта – не особо. Прежде всего, меня оригинал этой песни слегка подбешивает… Ну, и номера с картинками, как я говорила, – это не моё. У «Калейдоскопа» достаточно таланта и собственных выразительных средств, чтобы произвести впечатление на зрителя без такого «довеска». Хотя, кстати, в данном конкретном номере картинки подобраны небезынтересно… Ну и, наконец, при всём моём, уже появившемся, уважении к Диме, когда в концерте задействован Виталий Алексеевич, дать Скворцову петь сольно две песни, а Гасаеву – НИ ОДНОЙ – вот этого я не понимаю! «Неизвестные места Красной Шапочки». Слушайте, я даже сама от себя не ожидала, что мне настолько понравится этот номер! Хотя шутки, конечно, немного того… специфические. Но я балдею от каждой интонации Димы и Пети! А какой у Винса пиджак!.. И вообще имидж!.. А как он вышел под знаменитую мелодию из «Калины Красной!» Как говорил Шукшин: «Эх, шаркнули по душе!» «Мухомор». Да, это была заявка на новую версию ))) Если бы спели, как надо… Во-первых, тональность. Не зря на прошлом концерте перед тем, как Витале вступать, Саша взял аккорд на гитаре. А тут – понадеялись на слух. И Виталя запел опять ниже, чем нужно. Он так иногда экспериментирует на прогонах… Когда-то, в 94 году на репетиции песни «Вся власть Ивану» (будущая «Рубаха-парень») он пел припев на октаву ниже, чем в привычном нам варианте! Представьте только!.. На ноябрьском прошлого года прогоне в Новосибе он тоже пытался низко спеть «Эй, Сибирь, встречай своих детей!». Петя отговорил. И вот, опять… Из-за этого все остальные не могли подстроиться, и песне не хватало необходимой звонкости, задора! Как говорится, "Что-то ноты берутся хреново / Надо было начать с ноты "си"" (с) (Сериал "Писаки") Ну, и текст, конечно! Бог мой, я его уже знаю до последнего вдоха и выдоха!.. Виталий Алексеевич!.. Виталечка!.. Ну, что ж такое!.. Поет, как будто ощупью крадется. Видно, что не уверен, помнит ли каждую следующую строчку. Откуда тут куражу взяться?.. «Супермаркет». Да, в прошлый раз было куда интереснее. Был еще и эффект новизны, который теперь пропал. И телегу, действительно, зря не взяли… Решили обойтись корзинами… А содержимое-то корзин – извините, в основном мусор. И этого трудно не заметить. На прошлом концерте, видно, все же себе на вечер закупили какие-то продукты ))) А тут – откровенно пустые и откровенно мятые коробки из-под конфет, которые колышутся при каждом шаге. И особенно впечатлила пустая, прозрачная, немытая бутылка из-под молока, лежащая сверху Петиной корзины, которую потом забрал Дима Никулин. Итак, мы увидели концовку. Должна признаться: я несколько дней после концерта не могла понять, чего это они все так заорали, когда им сказали, что времени 21.05? ))) Сразу видно, что я этот товар не покупаю ))) И только вчера, когда при мне в районе 9 вечера по магазину метался мужик, разыскивая кассиршу, и вопил: «Я же не успею!!!» – я поняла, как это всё жизненно ))) Кстати, тому мужику не повезло. Времени оказалось 21.01! Финальная песня. Интересно, что Виталя, выходя, сразу крикнул: «Саня, давай!», как бы объясняя зрителям, что солировать будет не он ))) Звучание Сашиного голоса мне здесь о-очень понравилось! И песня хороша! И стиль, опять же, калейдоскоповский. «Что же ты грустишь? / Почему не улыбаешься?» – и сразу вспоминается: «Улыбайся, чаще улыбайся!». «Мы долго будем петь, пока все не улыбнутся!..» И задор появился у всех, включая Виталю, который, впрочем, умудрился забыть даже те две строчки текста, которые ему здесь достались… "Шоу маст гоу он, значит, шоу продолжается!!!" Я заметила, что, когда Полетаев объявлял коллективы, которые «для вас работали сегодня», на словах «Шоу-театр «Калейдоскоп» Виталя первым рванулся кланяться ))) А потом – еще раз, на словах «Команда КВН «Дети лейтенанта Шмидта». ))) Жалею, что финальная песня продолжилась после представления участников, и нам пришлось подарить цветы во время песни. Другим девчонкам, впрочем, это понравилось. По крайней мере, надеюсь, что, если он переживал по поводу того, что забыл все слова, какие мог забыть, – подаренный мной букет несколько поднял ему настроение… Спасибо!
Marina: Концерт Виталия Гасаева в арткафе «Агарта», Новосибирск, 22 марта 2013 г. Привыкла в последнее время к эпиграфам, поэтому извините, если покажется длинно и не в тему: – Взаимная связь между светом и тьмой Я вижу решенье, оно предо мной. Как точно и просто, однако: Свет есть отрицание мрака. Вы согласны? Я уверен, вы согласны, Вы же сами – воплощенье этой мысли! Вам никто не говорил, что вы прекрасны?.. Вы согласны? Я уверен, вы согласны, Вы же сами – воплощенье этой мысли! Вы прекрасны и, конечно, бескорыстны! Но живете вы довольно неуютно И давно уже ни с кем не говорили… – А вы знаете, приятно и нетрудно Разговаривать в таком нелепом стиле. Вы нездешний? – Я приехал издалёка. – Вы бродяга? – Да, отчасти, – я ученый. Это вас так удивляет? – Нет, не это. Вы не лжете, а так не бывает! Всё пропитано ложью ужасно, Ничего уже на свете не свято. Мне ведь часто говорят: «Вы прекрасны!» Да-да, мне очень часто это повторяют: «Чувство к вам бескорыстно и свято!», А я слышу: «До чего ж ты богата!..» – Вот не лжет небосвод, Облака не хитрят И река отражает их честно. И цветы, и деревья душой не кривят, И поэтам враньё неизвестно. – Но поэты придумывают сказки, Где лягушки превращаются в принцесс. А ведь в жизни у нас то и дело Происходит обратный процесс! – Но когда настоящая любовь – Превращенье возможно любое! – Но ведь нет настоящей любви, А уж в наше-то время – тем более! – Моё имя – Христиан Теодор. – Я запомню: Христиан Теодор. – Вы мне верите, что я вам не лгу? – Да, я как-то вам не верить не могу… (Дуэт Ученого и Принцессы из к/ф «Тень или Может быть, все обойдется». Музыка – Владимир Дашкевич, слова – Юлий Ким) Вот ведь – не было меня на этом концерте, судить о нем я могу только по отрывкам видео, которые всё равно не дают целостной картины. И, вроде бы, не мое дело – о нем писать. Но написать хочется… Я не могу передать атмосферу концерта так, как это сделал бы очевидец. Попробую по-своему… Скажу не обо всех прозвучавших песнях, а о тех, о которых мне есть, что сказать. … Когда он появляется на сцене, то начинает говорить немного взволнованно и, в то же время, с ноткой торжественности – как подобает ведущему концерта и исполнителю в одном лице: – Спасибо вам за ваши аплодисменты… Что я могу сказать? Огромное вам спасибо, что вы сегодня нашли время, средства для того, чтобы прийти в это уютное арткафе на концерт Виталия Гасаева… Да, кстати, меня зовут Виталий Гасаев, – вдруг кто-то не знает, на всякий случай… Всё, поздоровались? Давайте, я буду петь… Дальше – о том, что сегодня у зрителей есть «уникальная возможность» заказать какую-нибудь песню, и что он готов внести изменения в программу. – Итак, следующая песня… Следующая…(смеется) Первая песня! Написана моим земляком Евгением Чикишевым. Она так и называется – «Жила-была песня». Как только начинает звучать музыка – он преображается. Будто она проходит через него, как волна, как какой-то волшебный импульс, дающий энергию. А певец эту энергию многократно усиливает… «Жила-была песня». Я раньше уже писала о ней. Но живое исполнение всякий раз – особенное. …Меня разрывает хрустальная трель Я знаю – ты видела, верь иль не верь Беру твои губы, и – прыг в облака… Чуть замешкался на словах: «Но бусами… цепи и домом – тюрьма». Мне нравится этот образ у Чикишева. Прежде всего, он очень русский! Русского человека никогда не тяготят внешние оковы, если душа чувствует себя свободной. Если есть любовь… Шекспировский Гамлет, о котором Виталя еще упомянет на этом концерте, говорит: «О боже, я бы мог замкнуться в ореховой скорлупе и считать себя царем бесконечного пространства, если бы мне не снились дурные сны!» Гамлет, и правда, не русский… Да и не только в этом дело. Он просто разучился любить и верить. Он разочарован во всем – в жизни, в смерти, в людях, в себе самом… В Человеке вообще, которого он называет «квинтэссенцией праха»… А ведь «Человек – это звучит гордо»!.. И в его силах быть тем, кем он хочет быть. …Я вошь или ангел в твоей красоте Мне всё равно – чем, я с тобою везде!.. «Грешная душа» («Баня») Песня предваряется сбивчиво-волнующей одой «нормальной русской бане на дровах»… У Шукшина есть рассказ «Алеша Бесконвойный», герой которого пять дней в неделю работал в колхозе безотказно, но в субботу «выпрягался», и работать его нельзя было заставить никакими силами. «Что же он делал в субботу? В субботу он топил баню. Все. Больше ничего. Накалял баню, мылся и начинал париться. Парился, как ненормальный, как паровоз, по пять часов парился! С отдыхом, конечно, с перекуром... Но все равно это же какой надо иметь организм! Конский? В субботу он просыпался и сразу вспоминал, что сегодня суббота. И сразу у него распускалась в душе тихая радость. Он даже лицом светлел...» Я, конечно, – не Алеша Бесконвойный. Но мне тоже близка эта русская страсть… И запах березовых поленьев… И «славный момент», когда они загораются в печке… И контраст между, скажем, ненастной и промозглой погодой на улице – и веселым банным жаром… Ах, какая удаль и какая стать появляются во всем облике певца! Жизнь моя безутешная Брошена на алтарь… И каждое слово в песне он заново проживает – здесь и сейчас: Жил бы, не греша, Тихо, да как-нибудь – Не случилося… Постоянные упоминания о «грешной душе» под конец песни заставляют непроизвольно расстегнуть верхнюю пуговицу рубашки… Тесно душе-то… Перед песней «Красавица» мне понравилось, как он сказал звукооператору: «Пожалуйста, будьте любезны!..» У меня (да и у него, кажется) сложные чувства по поводу этой песни. Поэтому я воздержусь от многословных комментариев… «Омут». Вначале – грустно пошутил по поводу возраста… А ты его не чувствуй, не бери в себя, Виталий Алексеевич! Ты ведь лучше всех!.. Что и доказывает в очередной раз это исполнение. Всё время со значением поднимает глаза к небу: «А мне бы вверх!..» Пока человек стремится вверх – он живет… И может выбраться из любого омута… «Любо, братцы, любо!» Вот здесь он вспомнил Юлия Кима, текст одной из песен которого я поставила в качестве эпиграфа к этому отчету. Я уже писала, и повторюсь: когда он поет «Любо, братцы, любо!» – словно какие-то глубины русской земли начинают дышать вместе с ним! Обратите внимание, кстати: рассказ в песне ведется от лица убитого в бою казака. Но припев – очень оптимистичный и жизнеутверждающий! Исследователи истории возникновения песни связывают это с тем, что изначально она была посвящена битве донских казаков с татарами и ногайцами в русско-турецкой войне 1774 года. Казаки под командованием будущего легендарного атамана Матвея Ивановича Платова (впоследствии – героя Отечественной войны 1812 года) двое суток активно оборонялись против в десять раз превосходящих сил неприятеля. Выстояли, дождались подмоги – и победили! «С нашим атаманом не приходится тужить!». Но в том сражении погиб друг Платова, П. С. Кирсанов. А его вдова вышла замуж как раз за Платова! Жинка погорюет, да выйдет за другого, За мово товарища, забудет про меня! А вот в строфе: Атаман наш знает, кого выбирает. «Эскадрон, по коням!» – позабыли про меня. Мне досталась доля, да казачья воля, Мне досталась пыльная, горючая земля. Во всех вариантах текста, которые я смотрела, поется: Им досталась доля, да казачья воля – Мне досталась пыльная, горючая земля. По-моему, так по смыслу больше подходит… Впрочем, возможен и тот вариант, который поет Виталя. Опять же – в русской душе радость и печаль, жизнь и смерть – всё рядом, и трудно найти грань между ними… Затем была задорная «Ехали казаки» ))) «Как молоды мы были». Мне приятно, что его комментарии по поводу «Секрета успеха» абсолютно совпали с моими, уже высказанными ранее в обзоре его песен. И правда, спеть с Пахмутовой – это дорогого стоит! Да еще ТАКУЮ песню!.. Чувствуется, что перед глазами певца вот сейчас вновь оживает эта самая «юность», о которой он поет… И что он видит эти «любимые лица», которые ему не забыть… В большой паузе перед последним куплетом зрители, действительно, раньше времени начинают хлопать… Я в этом месте всегда возмущаюсь: как же можно не знать, когда песня заканчивается!.. И сама смеюсь над собой… Я говорила уже, что исполнение – исключительное! Ну, небольшие шероховатости всё же присутствуют… Так, «зарницы» снова, конечно же, «отгремели».))) И ещё – согласные, идущие подряд, как мне кажется, нужно выпевать тверже, без добавления промежуточных гласных звуков. Это иногда заметно в словах «Как молоды мы были» и «Одно лишь сумели понять…» «Десятый наш десантный батальон». Вы знаете, что у меня было довольно много критических замечаний по поводу исполнения Гасаевым военных песен. Но этот концерт, как ни странно, большинство моих претензий снял. Даже несмотря на то, что Виталя неправильный куплет запел вначале, и пришлось запускать музыку снова, – песня прозвучала именно так, как надо! Всё в ней – и суровость войны, и восхищение подвигом солдат, и желание победы – сейчас, для нас, всех вместе и отдельно для каждого! А сила голоса делает песню еще сильнее! Спасибо!.. «Враги сожгли родную хату…». И эта песня раньше «не шла» мне в его исполнении – а теперь вдруг проняла до глубины души! Дело в том, что у меня тоже особое отношение к этой песне. Её так же любил мой дед-фронтовик, он так же плакал под неё и пил из «медной кружки». Хотя ему и не довелось пережить именно то, что пережил, вернувшись с фронта, герой песни, но ведь он прошел войну! И видел, что она с собой принесла! А для меня в детстве эта песня, проникновенно исполненная Марком Бернесом, стала, можно сказать, «экзистенциальным переживанием». В ней так просто и прямо, без намеков и без прикрас, сказано о смерти. О невозвратимости утраты. Но – ещё о том, что человек способен и это выдержать, и не сломаться! Авторы песни – Матвей Блантер (музыка) и Михаил Исаковский (слова). Песня появилась сразу после войны, в 1946 году (тогда ее исполнил Владимир Нечаев). Но сразу же она была запрещена к дальнейшему исполнению и на долгие годы исчезла из репертуара советской эстрады. «За распространение пессимистических настроений»… Кстати, мой дед, любивший песню, несмотря на это, вполне разделял позицию литературных и музыкальных редакторов по данному вопросу. Песня-то, вроде бы, о Победе, но звучала она предельно трагично и безысходно. Победа не может так восприниматься. Не должна… Однако, как оказалось, песня просто ждала своего исполнителя. Бернес впервые спел ее на сборном концерте в 1960 году и дал ей «второе рождение». Он сумел найти, на мой взгляд, нужный «тон», и от песни, несмотря на всю ее трагичность, заструился свет – свет жизни и Победы! Этот свет удалось передать и Витале – благо, «художественных средств» ему дано в избытке! На словах: «Я шел к тебе четыре года, / Я три державы покорил!..» – у него перехватило дыхание… «Песенка фронтовых шоферов». Очень удачно Виталя завершает ею «цикл» из трех военных песен! «Помирать нам рановато!» Жизнь продолжается! «Вот так вот!» – и в конце характерный жест Глеба Жеглова из «Места встречи» ))) Спрашивает насчет антракта: «А нам обязательно отдыхать?» «Я бы мог и без отдыха…» Ну, что ж, пойду отдыхать… Выходя в начале второго отделения – снова благодарит за аплодисменты. И, между прочим, не забывает это делать после каждой песни! Очень чуткий к своей публике артист! Понравились слова, что в пост главное – «не есть» людей, которые находятся рядом. Полностью согласна! И не только в пост! «Сибирский характер». «Сейчас я для вас спою песню, которую написал сам. У меня нет-нет, да и случаются такие вещи…» И песня хороша, и сибирский характер выручает нас в трудных ситуациях! ))) Очень сердечно отреагировал на записку с просьбой спеть «Жеребенка». Сразу попросил настроить гитару. Далее – душевный разговор о том, что всех своих зрителей он уже знает в лицо (от себя замечу: это прекрасно, но хотелось бы, чтобы этих лиц становилось больше!). И что надо бы петь не со сцены, а взять гитару и сесть среди друзей и знакомых, как на кухне. Да еще и самому всё приготовить… Что ж, оказаться на такой «кухне» – мечта! «В чистом поле дожди косые». Честно говоря – долго я ходила вокруг текста Башлачева, еще когда в первый раз писала обзор песен Витали, – и не знала, хочется ли мне об этой песне написать. Теперь решила – да, хочется! Сам текст существует в нескольких вариантах (выражаясь по-древнерусски, в нескольких «изводах»), и все – авторские, равноправные! Я несколько теряюсь, когда мне до конца не понятен смысл текста. Виталя – по-моему, тоже. Да ещё здесь Башлачев, вроде бы, претендует на использование древнерусского языка. Я – не филолог, но встречающиеся в тексте песни обороты не всегда вызывают доверие – а отсюда, смысл становится еще менее понятным. Но, в то же время, – есть, есть в этих стихах что-то неодолимо притягательное, что «хватает прямо за русские струны души»! Так что я понимаю Виталю, которому хочется высказаться через эту песню. Приведу текст в наиболее часто встречающемся варианте (хотя в заветной тетрадке у Витали он, видимо, записан несколько иначе): В чистом поле – дожди косые. Эй, нищета – за душой ни копья! Я не знал, где я, где Россия A куда же я без нея? Только время знобит, колотит. Кто за всех, если дух – на двух? В третьей роте без крайней плоти Безымянный поет петух. Не умею ковать железо я – Ох, до носу ль мне черный дым! На второй мировой поэзии Призван годным и рядовым. В чистом поле – дожди косые, Да нет ни пропасти, ни коня. Я не знал, как любить Россию, А куда ж она без меня? И можно песенку прожить иначе, Можно ниточку оборвать. Только вырастет новый мальчик За меня, гада, воевать. Так слушай, как же нам всем не стыдно? Эй, ап – спасите ваши души! Знаешь, стыдно, когда не видно Что услышал всё, что слушал. Мне очень стыдно, когда не видно, Что услышал всё, что слушал. Стань живым – доживешь до смерти. Гляди в омут и верь судьбе – Как записке в пустом конверте, Адресованной сам себе. Там, где ночь разотрет тревога, Там, где станет невмоготу – Вот туда тебе и дорога, Наверстаешь свою версту. В черных пятнах родимой злости Грех обиженным дуракам. А деньги – что ж, это те же гвозди, И так же тянутся к нашим рукам. Но я разгадан своей тетрадкой – Топором меня в рот рубить! Эх, вот так вот прижмет рогаткой – И любить или не любить! А тех, кто знает, жалеть не надо. А кровь – она ох, красна на миру! Пожалейте сестру, как брата – Я прошу вас, а то помру. А с любовью – да Бог с ней, с милой... Потому, как виновен я. А по ми не скули, помилуй, Плачь по всем, плачь "аллилуйя"! На фронтах мировой поэзии Люди честные – все святы. Я не знал, где искать Россию, А Россия есть "Росс" и ты. И я готов на любую дыбу. Подними меня, милая, ох! Я за все говорю – спасибо. Ох, спаси меня, спаси, Бог! В чистом поле – дожди косые. Да мне не нужно ни щита, ни копья. Я увидел тебя, Россия. А теперь посмотри, где я. Раньше он говорил, что куплетов – семнадцать. Теперь – что пятнадцать. Ну, кажется, так и есть… Учил он ее с 92 года. И выучил, было… Но потом редко ее пел и… И… Как он сказал в Томске: «Да что я оправдываюсь!..» Исполнение по тетрадке, переворачивание страниц во время пения – по-своему трогательно. А еще – интересно наблюдать, как он иногда, не подсматривая в тетрадку, непроизвольно переиначивает слова так, как сам понимает. И правильно делает, кстати! Например, вот этот «славянизм»: «А по ми не скули, помилуй, / Плачь по всем, плачь "аллилуйя"!» он передает то как: «Ты пойми, не скули, помилуй…», то как: «Я прошу, не скули, помилуй…». Ну, авторский смысл, как я понимаю, такой: ты по мне не скули – плачь по всем. Однако из-за сомнительного употребления древнерусских слов, этот смысл, особенно «на слух» – практически непонятен. Вот певец и переделывает его, чтобы вышло что-то человеческое. Другое примечательное отступление от авторского текста у него было на нескольких предыдущих концертах. В первом куплете поется: «Я не знал, где я, где Россия / A куда же я без нея?». А в четвертом: «Я не знал, как любить Россию, /А куда ж она без меня?». Так вот, и в московском клубе «Трамплин» в 2011 году, где он пел эту песню наизусть (мощнейшее исполнение, кстати!), и в Томске в мае 2012, где он, вроде бы, смотрел в тетрадку – Виталя, абсолютно не сомневаясь, и в четвертом куплете повторял: «А куда же я без нея?». Думаю, потому, что эти слова он чувствует лучше. И, знаете, – здесь есть то, что называется христианским смирением. Не наше дело – самонадеянно предполагать, что другие люди, а тем более – страна, Россия – не смогут прожить без нас! А вот мы без России – действительно, никуда!.. Но на концерте в «Агарте» он именно по тетрадке прочитал: «А куда ж она без меня?». И всё же, сдается мне, когда он опять выучит песню – то опять будет в этом месте ошибаться. Так прекрасно ошибаться… Башлачеву нельзя отказать в таланте и прозорливости. Например, пронзительно звучат слова: «Стань живым – доживешь до смерти». И правда, только живой может умереть, и это обостряет ощущение жизни… Или: «Я за все говорю – спасибо. / Ох, спаси меня, спаси, Бог!». Русские святые так говорили, даже во времена самых тяжелых испытаний: «Слава Богу за всё!»… …Публика опять раньше времени начинает хлопать, в паузе перед последним куплетом. А певец, окидывая взглядом сидящих в зале и одновременно – какую-то ему одному известную даль, заканчивает: – Я увидел тебя, Россия. А теперь посмотри, где я… «Жеребенок». Под гитару. «Реально – как на кухне!». Когда-то, в концерте 2001 года, эта песня звучала чуть-чуть быстрее. И надо бы – чуть-чуть быстрее! ))) Но главное – он поет и сейчас так же звонко и молодо, как тогда! Конечно, не стоило переспрашивать зрителей (попросившую эту песню Таню), правильно ли он начал куплет. Зрители в такой ситуации теряются. В результате, как сам потом понял, на куплет сократил. И всё равно – спасибо огромное! За то, как взял гитару. За то, как подсел за столик и отказался от микрофона: «Не надо ничего!». И как попросил: «Ну, не обессудьте!». За голос, который без микрофона стал вдруг необычайно близким и чистым. За то, как вскоре поднялся, будто какая-то сила его подбросила, и допел уже стоя… Спасибо за песню, Виталий Алексеевич!.. Далее – интересное отступление, приоткрывающее самую глубину его личности. Назвал Владимира Бочарова своим оруженосцем, Санчо Пансой. И спросил: «А я на Дон Кихота – никак, не похож?». Да нет, пожалуй, не похож… Хотя то, что Дон Кихота ему всегда было жалко, выдает некое родство душ… Знаете, мне очень нравится песня «Обет Дон Кихота», которую исполняет Владимир Зельдин в спектакле Театра Армии «Человек из Ламанчи».( Зельдин – удивительный человек! Начав играть эту роль в 90 лет, он играет ее до сих пор, в 98, и сыграл уже более 150 спектаклей!) Мечтать, пусть обманет мечта! Бороться, когда побеждён! Искать непосильной задачи И жить до скончанья времён! Любить, пусть обманет любовь! Остаться неведомо где! Когда опускаются руки, Тянуться к далёкой звезде Мне кажется – это стремление присуще и Витале. Но вообще-то, донкихотства в нем ровно столько, сколько есть в русской душе – не больше и не меньше. А вот гамлетизма – нет и следа! И слава Богу! Полностью солидарна с его словами по поводу Гамлета: «Какой-то вялый он… Не наш он, не русский, датский какой-то, одним словом…» Точно! Никогда не понимала все эти гамлетовские метания, сжигающие изнутри бесплодным огнем его самого и доставившие столько бед окружающим! А всё потому, что он людей не любит… От «не наших» Виталя перешел к «нашим»: «Больше мне нравился Илья Муромец… Кто ещё?..» Слегка замешкался… Иванушку-дурачка назвать как-то несолидно. А между тем – это стопроцентно его герой! Лучший во всех отношениях герой русских сказок, лучшее воплощение русского характера!.. Зрители толком не смогли больше вспомнить русских героев… Что ж, Виталий Алексеевич, тебе очень подходят, например, Василий Буслаев, Садко из новгородских былин, Лель из «Снегурочки» Островского. Вся череда богатырей – как исторических, так и сказочных. Из последних вспомнился Финист-Ясный сокол… ("Я по земле родной хожу - не нахожусь, / Я волей вольною дышу - не надышусь!") Дальше – он говорит о сборной СССР по хоккею и о переполняющей сердце после каждой победы гордости за державу. Да, всё так и было! Реакция на реплику зрительницы: «А как дрались!» – «Так нас били, а нам нельзя было ответить!». НАС били, а НАМ нельзя было ответить… Полное отождествление себя со страной, с народом, с Родиной… С ее радостями и бедами… Переход на КВНовскую тематику. «Колобок». Пафосно и с достоинством!))) КВНовские байки… Про команду НГУ. Про Новосибирский жиркомбинат и его гимн. Как литературно рассказал!.. Про Александра Пушного, его застенчивую поклонницу и «зеленый концерт»… «Тайна». Вот что, действительно, для меня тайна – почему он считает эту песню предназначенной для женщин? Лично мне она всегда казалась довольно жесткой по манере исполнения. И слова ее, на мой взгляд, звучат философски и могут быть обращены как к любимой женщине, так и к другу, и просто ко всякому, знакомому и незнакомому, человеку. …Долго ли скучают друг без друга у реки берега? Может быть, давным-давно сгорела половина всех звёзд… А особенно мне нравится, как в конце музыкальное сопровождение постепенно затихает, а голос певца продолжает звучать с прежней силой. И остается только этот голос… Ну, справедливости ради, надо отметить, что на концерте в «Агарте» при исполнении этой песни Виталя не совсем попал в ноты. Видимо, и правда, музыки не слышал, как сам потом признался: «Добавьте в мониторы минус чуть-чуть, а то я только сам себя слушаю… Как эгоист какой-то».))) «Метро». Виталя: «Знаете, даже как-то непривычно… Я привык такие песни петь, где: «Эх!..» (свистит)… А здесь: «Лучшие девушки-и…» Для вас-то хорошо, а мне-то непривычно!..» Вот и мне непривычно, если честно… Как и следующая песня – «Маргарита». «Очи разные». По программе стояли «Очи черные». Ну, всё понятно, только что прошел концерт, где эта песня исполнялась с текстом, написанным командой. Поэтому в голове все слова перепутались… Да и вообще, «Очи разные» – роскошный подарок зрителям! Что за лихость и что за огонь появились в глазах певца, как только зазвучало вступление! Все, с кем он встретился взглядом, это должны были почувствовать! Отдельно скажу про песню «Очи черные», вошедшую в альбом «Взрослые песни моего детства». Один из самых знаменитых, может быть, самый знаменитый в мире, русский романс. Если кто-то рожден его петь – так это Гасаев! Исполнение в альбоме – великолепное! Но парочка замечаний у меня все же есть))). Во-первых, хорошо бы не переводить так неожиданно дыхание во время кульминационного исполнения припева: «Как люблю я… вас! Как боюсь я … вас!». На одном дыхании эта фраза звучала бы гораздо выигрышнее! Во-вторых, в песне есть слова, которые Виталя поет: Не встречал бы вас, не страдал бы так, Я бы прожил жизнь улыбаючи… А нужно – либо «улыбаючиСЬ», либо «припеваючИ». «Дорогой длинною». Снова и снова задаю себе вопрос – где я была раньше? Почему я слушала в альбоме эту песню – и будто не слышала?.. «Вот это – моя песня!», – сказал в конце. Ещё как твоя! Никто так грандиозно ее не пел! Я за последние дни специально переслушала самых разных исполнителей этой песни, в том числе Александра Малинина. Теперь, когда я думаю, что Виталя в юности подражал Малинину, мне становится смешно. Вокальные данные Гасаева гораздо богаче. А уж если брать конкретно песню «Дорогой длинною» – Малинин просто рядом не стоял и, как говорится, «не валялся». «Артист». Резко сменилась интонация. Очень тепло вспомнил Гришу Малыгина. Искреннее волнение прозвучало в сбивчивых словах: «Песня называется «Артист»… «Артист» песня называется…». В ответ – такая же искренняя волна признательности от публики. И алые розы от Жени Федоровой (Ходиковой)… Впрочем, появление Жени легко переключило певца опять на радостные КВНовские воспоминания. Повторю свои же слова, которые я написала сразу после концерта: В комментариях между песнями – Виталя очень простой и естественный, как всегда. Интересен контраст – когда он просто что-то говорит зрителям сходу, экспромтом, то всё время немного смущается, и даже голос чуть дрожит. Когда начинает рассказывать какую-нибудь историю – в нем просыпается актер, и он классно и уверенно играет! Как он рассказал историю про русский язык в Латвии, а потом про Бакина и юрмальскую яичницу!!! Сто баллов по пятибалльной шкале!!! Конечно, историю с яичницей он рассказывает в концертах далеко не в первый раз, лично я ее уже слышала в 2006 году. Но сейчас сыграл просто мастерски! Какой латышский акцент! И главное – текст истории уже обретает форму литературного произведения: «Дима спрашивает: – Извините, где моя яичница? Официант (с акцентом): – Не торопитесь. Яичницы так быстро не растут. Уходит. Через некоторое время... Понимаете, надо было видеть этого официанта... Он нёс эту яичницу, как будто он, я не знаю, нёс просто... добро всему миру!.. Лицо было такое одухотворенное!.. И он идет, и ещё запинается об чё-то... Яичница падает. Мы начинаем дико ржать!.. Он говорит: – Б@#$%ть!.. Я щас вторую принесу... Бакин говорит: – Не надо!!! Вторая не вырастет точно уже сегодня! Всё! Всё!..» «В этом доме». И опять – тепло становится уже только от одних его слов о калейдоскоповской «семье», о чудесной атмосфере в доме Полетаевых. У кого есть подобные воспоминания – тот счастливый человек! Заслуженные овации и крики «Браво!». «Кони привередливые» Перед песней – взволнованные, сердечные пожелания, «чтобы вас любили, чтобы вы любили…» Да, это важно… С каждым новым исполнением песня Высоцкого всё более становится «его» песней, открываясь всё новыми гранями… Это ему «что-то воздуху мало», и рука опять непроизвольно тянется к вороту рубашки, это его «гибельный восторг» заставляет замереть сердце, это его необыкновенным, фантастическим голосом теперь высказывается мольба коням «не лететь вскачь»… Но главное, что вселяет надежду, – эта песня, как и всякая другая, в исполнении Гасаева становится «более русской». А значит – в ней живут русская земля, русский воздух, русское солнце… И всё это хранит его… Нас всех… Спасибо.
Яна: MADE IN CHINA Посмотрела сей продукт, отчитываюсь)) В прошлом году мы посмотрели первую часть спектакля и впечатления были очень позитивные)) На этот раз пересмотрела от начала до конца. Не скажу, что вторая часть на том же уровне что и первая,но что-то от нее здесь безусловно есть - много юмора, и видимо удачного, потому что в зале охотно и часто смеялись.История необычная, с логикой немного возникли проблемы. Давненько меня не радовал Альберт Штребель так, чтобы на всю катушку. Нет, он меня радует всегда - одно его присутствие на сцене уже скрашивает мне жизнь, но всегда хочется чтобы в чем-то приличном, чтобы не стыдно перед потомками, и честно признаюсь, не было такого, чтобы АХ! Дмитрий Никулин снова в хорошей форме, морда наглая, но не лоснящаяся. Ну и полицейская форма всегда всех красит. Роль у него не то чтобы короткая, но какая-то не важная. Это немного опечалило, я как-то рассчитывала на большее. Владимир Дуда порадовал тоже….Но все таки роль интеллигента с интеллектом ему больше к лицу, чем выпуклый карикатурный персонаж. Повеселил некий звук,который всплывал периодически в спектакле….позже он появился с номере про собаку,в тот момент когда она заговорила.)) Актриса, которая работала девушкой в спектакле(партнерша ДН) показалась мне харизматичней и интересней главной героини.Мало того что она красавица,но и играть умеет,про стриптиз на сцене-вобще молчу….хоть я и не совсем целевая аудитория) На итог-спектакль достаточно крепкая интересная работа ,не пожалела 2 ух потраченных часов,но безусловно не шедевр.))имхо.
Яна: Спектакль Дуры. Что имею сообщить собсно… Спектакль довольно неплох. Не пожалела что смотрела. Не стоит забывать, что перед вами сюжет примитивный, одна штука, шит белыми нитками через край)))Что самое ценное в этом продукте- игра актеров. В спектакле заняты: Ирина Серебровская, Татьяна Шуликова, Лариса Решетько, Владимир Дуда, Пётр Винс. Главные героини ,вокруг которых вертится действо и замысел автора это : Ирина Серебровская, Татьяна Шуликова.И вот тут я была приятно поражена.Серебровскую люблю давно со времен Сибсибов »Ты где была?», ее партнершу видела впервые. Надо сказать что девчонки справились великолепно….Я давно пришла к выводу, что женщине (особенно актрисе), чтобы чегото добиться, нужно забыть что она красавица…И фсе….как только у нее хватит ума этого добиться, перед ней открываются все двери ,и она может убедить (обмануть) кого угодно- ребенка, зрителя, мужчину, судьбу ….как только она забывает что она красавица ,она становится неподражаемо шикарной, естественной, с совершенно потрясной начинкой….в Серебровской есть какая то энергетика или мироощущение очень близкое мне по духу. Это очень редкое качество среди актрис, которым обычно в юмористическом жанре отводится роль мебели ну…или красивой мебели. В этом спектакле роль мебели, антуража, фона, контраста играли мужчины. Девчонки отрывались и зажигали по полной…Дуры? Они сделали всех даром.)))Мне очень понравилось. Я смеялась в голос над немногословными, немыми, мизансценами. Мужчины…Владимир Дуда.Я даже не ожидала что он хороший актер. Привыкла воспринимать его как хорошего шоумена, ведущего, мозгового центра ,а тут….удивлена. Интеллектуальный актер. К тому же в этом спектакле –очень хорош собой…Играет естественно, не забивая никого харизмой, верю каждому слову. ПВ играли киллера….Этим все сказано. Громкий, эпатажный, истерирующий киллер -это за гранью добра и зла вобще.имхо… Все полтора часа я смеялась мелким бисером. На все кульбиты героев моя реакция была примерно такой: «ой идио-о-о-о-оты»…Вобщем, понравилось, за исключением пары нюансов…
полная версия страницы